Dacă îți place teatrul și gândul de a lucra în culise te captivează mai mult decât ideea de a acționa pe scenă, scenografia poate fi treaba perfectă pentru tine. Decoratorii planifică, proiectează și supraveghează construcția de decoruri pentru spectacole de teatru, transmitând vizual starea, timpul și locul poveștii. Aflați arta integrală a scenografiei pentru teatru lucrând din greu pentru a vă dezvolta abilitățile de design creativ, artistic, tehnic și de construcție, precum și câștigând experiență reală în scenografie.
Pași
Partea 1 din 3: Dezvoltarea designului creativ și a abilităților artistice necesare
Pasul 1. Citiți cărți despre scenografie pentru a învăța teoria din spatele acestuia
Există o serie de cărți grozave disponibile pentru a vă ajuta să vă gândiți la ideile creative de decorare a scenografiei. De asemenea, vă vor oferi inspirație amplă și exemple de inventivitate a altora.
- Câteva cărți de luat în considerare includ: Scenografie: Un ghid practic de Gary Thorne, The Backstage Handbook de Paul Carter, Ce este scenografia? de Pamela Howard și scenografia americană de Arnold Aronson.
- Decoratorii buni învață întotdeauna și au nevoie de o bază de cunoștințe largă. Așadar, citiți și studiați nu numai despre scenografie, ci și despre artă, istorie, arhitectură și design interior.
Pasul 2. Perfecționează-ți abilitățile de desen
Desenul este modul de a explica un proiectant. Decoratorii de talente nu trebuie să aibă abilități de desen virtuoz, dar îmbunătățirea abilității de desen vă ajută atât la proiectare, cât și la prezentarea ideilor de proiectare.
- Citiți Designing and Drawing for the Theatre de Lynn Pecktal și Drafting for the Theatre de Dennis Dorn și Mark Shanda, care sunt manuale cuprinzătoare despre cum să proiectați și să desenați seturi pentru teatru.
- Luați cursuri de desen fie online (cum ar fi prin Udemy), la liceul dvs. sau printr-un colegiu comunitar local sau magazin de artă.
Pasul 3. Dezvoltă-ți acuitatea vizuală și întărește-ți simțul vederii
Scenografia este un câmp extrem de vizual, așa că exersați având întotdeauna un ochi dornic și conștient și atenți nu numai la mediul dvs. fizic, ci și la ceea ce se întâmplă vizual în spațiul mental. Imaginația și inovația originală sunt două dintre cele mai importante calități pe care le pot avea buni scenografi, deoarece scena pe care o proiectezi va fi doar la fel de interesantă pe cât o fac imaginația și ingeniozitatea.
Păstrați cu voi un caiet de schițe oriunde ați merge. Desenează atât ceea ce vezi în mintea ta, cât și ceea ce vezi în jurul tău în împrejurimile tale fizice în fiecare zi
Pasul 4. Faceți cursuri online în scenografie teatrală
Unele cursuri gratuite online de decor de teatru sunt disponibile pentru studiu pe OpenCourseWare de la MIT. Luați-le la
Pentru cei care se dezvoltă într-un mediu de clasă mai tradițional, verificați dacă liceul sau colegiile din apropiere oferă cursuri de decor de teatru
Partea 2 din 3: Învățarea abilităților tehnice și de construcție necesare
Pasul 1. Faceți cursuri de proiectare și redactare asistată de computer
În timp ce o mulțime de scenografie depinde încă de concepte desenate manual, proiectarea și schițarea asistată de computer capătă, de asemenea, un rol mai mare în scenografie.
Înscrieți-vă la cursurile de proiectare și redactare asistate de computer online (de exemplu, prin Udemy) sau prin liceul sau colegiul comunitar local
Pasul 2. Învățați abilități de construcție de bază pentru a construi seturi
Scenografii nu numai că proiectează seturi, dar sunt și foarte implicați în construirea propriilor seturi. Cunoașterea abilităților de construcție de bază vă va ajuta, de asemenea, să direcționați mai bine tâmplarii, artiștii scenici și constructorii de recuzită care ar putea lucra la construirea seturilor dvs. Dezvoltați abilități de bază de tâmplărie și pictură și obțineți o senzație de utilizare a diferitelor instrumente și materiale.
- Luați cursuri de magazin la liceul dvs. sau în comunitatea dvs. pentru a învăța abilități de bază de construcție.
- Citiți Manualul de construcție a peisajului de stocuri de Bill Raoul și Mike Monsos și Scene Design: A Guide to the Stage de Henning Nelms pentru a învăța abilități de bază de construcție și pictură specifice scenei.
Pasul 3. Aflați cum să creați modele 3D
Deși abilitățile de desen sunt importante, nu fiecare regizor poate imagina modul în care desenul dvs. va fi actualizat în 3-D. Așadar, modelele vă ajută pe dvs. și pe directorul dvs. să înțelegeți mai bine cum funcționează conceptul dvs. la scară. Puteți fie să vă construiți propriile modele pentru a le scala de la zero, fie să achiziționați online sisteme de modele de design predefinite pe diferite site-uri web, cum ar fi
Două cărți de calitate pe care le puteți citi pentru a învăța cum să realizați modele pentru scenă sunt Model Making for the Scene: A Practical Guide de Keith Orton și The Handbook of Model-making for Set Designers de Colin Winslow
Partea 3 din 3: Câștigarea experienței lumii reale în scenografie
Pasul 1. Faceți rețea și găsiți mentori în scenografie
Împărtășiți-vă proiectele și ideile de proiecte cu alți designeri pentru a primi feedback și pentru a vă îmbunătăți meseria. Conectați-vă cu alți profesioniști din teatru prin teatrele dvs. locale, prin intermediul site-urilor de socializare precum LinkedIn și la conferințe care oferă profesioniștilor din teatru posibilitatea de a face rețea și de a împărtăși meseria lor.
- De asemenea, ascultați sfaturile tâmplarilor de scenă, ale pictorilor și ale altor oameni de teatru, care probabil au informații valoroase despre cum să vă aduceți la viață ideile de scenografie.
- Teatrul este o lume foarte mică și este vorba despre cine știi și cine te cunoaște. Evitați să lăsați impresii proaste, deoarece buna reputație este valoroasă.
Pasul 2. Voluntar pentru a lucra la scenografie la un teatru
Contactați teatrele locale din zona dvs. și cereți să discutați cu regizorii de teatru și / sau decoratorii de acolo. Oferă-te voluntar pentru a lucra în culise la producțiile lor.
Vă puteți oferi voluntar pentru a lucra cu teatru de liceu, teatru comunitar și / sau producții de teatru de vară care proiectează și construiesc decoruri
Pasul 3. Câștigă experiență cu multe tipuri de spații teatrale și tipuri de spectacole
Așteptați-vă să începeți mici, cum ar fi asistarea unui scenograf, lucrarea ca decorator, asistarea unui designer de recuzită sau ajutarea la construirea și vopsirea seturilor. Pe măsură ce vă dovediți fiabilitatea și competența în aceste domenii, puteți solicita și vi se vor da responsabilități mai mari și mai multe oportunități de a vă dezvolta abilitățile în scenografie.
Pentru a lucra ca scenograf cu o companie de teatru mai mare și stabilită, va trebui, de obicei, să aveți experiență în poziții de nivel inferior și teatre mai mici. Unii designeri încep prin a lucra ca dulgheri, pictori scenici, sau chiar ca mâini de punte sau „conduc echipa”
Pasul 4. Creați un portofoliu cu cele mai bune lucrări de decorare
Nu părăsiți niciodată un proiect fără a vă asigura că aveți fotografii și / sau desene cu munca și procesul dvs. pentru a arăta viitorului dvs. potențial client talentul. Documentați întotdeauna lucrările dvs. de decorare.
În timp ce unii oameni pot alege să se specializeze în teatru sau să obțină un M. F. A. (Master of Fine Arts) pentru a învăța abilitățile artistice și tehnice necesare pentru decorarea teatrului, nu sunt necesare diplome de facultate pentru a excela în scenografie sau pentru a obține muncă în domeniu. Portofoliul dvs., lucrările anterioare în scenografie și pe cine știți vor fi probabil mai importante decât o diplomă de facultate
Pasul 5. Fiți proactivi și căutați noi oportunități în scenografie
Cele mai multe locuri de muncă vor veni prin conexiunile dvs. și prin ceea ce dovediți că puteți face, dar unele teatre postează listări de locuri de muncă online pe site-uri web precum https://www.backstage.com/ sau pe propriile site-uri web.
