Cum să alegeți un amplificator de chitară pentru muzică rock (cu imagini)

2024 Autor: Robert Blare | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 07:59

Dacă sunteți pe piață pentru un amplificator de chitară, dar nu sunteți familiarizați cu toate diferențele mici, cum ar fi tubul versus statul solid, EL34 față de 6L6 sau sunetul britanic față de sunetul american, poate fi descurajant. Și cum naiba sună un „ton cremos”? Poate fi suficient pentru a vă face să doriți să ridicați un ukulele și să vă mutați în Hawaii! Înarmat cu cunoștințele potrivite și cu propriile urechi, veți putea alege amplificatorul potrivit pentru nevoile dvs. în cel mai scurt timp.

Pași

Partea 1 din 6: Noțiunile de bază

Pasul 1. Folosește-ți urechile

Da, pare remarcabil de simplu și extrem de puțin tehnic și nu există cu adevărat acronime care să o acopere. Cu toate acestea, este important să vă dați seama că, de la început, trebuie să vă placă sunetul pe care îl face amplificatorul în raport cu stilul de muzică pe care îl jucați.

• Un amplificator Marshall sună absolut uimitor - dacă stilul de muzică pe care îl cânți se încadrează în tabăra Van Halen, Cream sau AC / DC.
• Un amplificator Fender sună, de asemenea, uimitor - dacă doriți mai mult pentru un sunet Stevie Ray Vaughan, Jerry Garcia sau Dick Dale.
• Cel mai bun mod de a determina cum sună un amplificator este să cânți la chitară prin el. Dacă sunteți mai degrabă un începător, nu sunteți încrezător în cotletele dvs., dar doriți un amplificator în care puteți „crește”, puneți-l pe cineva din magazin să îl joace pentru dvs. Problema critică aici este cum sună amplificatorul "a" în comparație cu amplificatorul "b", așa că faceți tot ce este necesar pentru a obține o comparație bună.

Pasul 2. Evaluează-ți nevoile

Amplificatoarele sunt evaluate mai degrabă în funcție de putere decât de dimensiunea fizică (deși amplificatorii cu putere mare tind să fie fizic mai mari).

• Amplificatoare cu tub de putere redusă va avea tendința de a crea distorsiuni armonice la volume mai mici, ceea ce este de preferat în practică, în studio și în spectacol.
• Amplificatoare cu tuburi de putere mai mare va distorsiona la volume mai mari - ceea ce va necesita un amestec mai creativ pentru situații live.
• Puterea are un efect atât asupra volumului sonor real, cât și pe cel perceput. În general, este nevoie de 10 ori puterea unui amplificator pentru a dubla volumul perceput. De exemplu, un amplificator de 10 wați va suna la jumătate la fel de tare ca un amplificator de 100 de wați
• Potența și costul unui amplificator sunt rareori corelate, întrucât amplificatorii de 10 wați pot fi de două, trei sau chiar de zece ori costul unui amplificator de 100 wați, în funcție de calitatea componentelor și de design. Un amplificator solid în stare solidă de 100 de wați este ieftin de produs în comparație cu un amplificator tip boutique de 5 wați.

Pasul 3. Înțelegeți ce definește tonul general al unui amplificator

Calitatea sunetului experimentată de la un amplificator poate fi determinată de multe lucruri, inclusiv (dar nu limitat la):

• tuburile de preamplificare utilizate
• tuburi de amplificare utilizate
• materialul lemnos folosit pentru dulapul difuzoarelor
• tipul conurilor difuzoarelor
• rezistența difuzoarelor
• chitara folosită
• cablurile utilizate
• efectele folosite
• pickupurile din chitară
• și chiar degetele jucătorului.

Pasul 4. Aflați categoriile

Există două categorii principale de configurații de amplificatoare de chitară: combo și cap / dulap.

• Amplificatoarele combinate (combinate) combină electronica amplificatorului cu unul sau mai multe difuzoare într-un pachet dintr-o singură bucată. Acestea sunt, în general, mai mici, deoarece combinarea unui cap puternic și a două difuzoare mari poate împinge rapid un amplificator în categoria „haltere”.

  

• Aranjamentele capului / dulapului rezolvă problema greutății separând dulapul boxelor (cabine) de capul sau amplificatorul. Capetele pot fi unități independente care stau în general pe cabine sau pot fi unități montate pe rack, care sunt excelente pentru turnee și lanțuri de semnal de chitară mai complexe.

  

Partea 2 din 6: Tuburi și amplificatori de stare solidă

Pasul 1. Comparați tubul cu starea solidă

Există diferențe notabile între cele două stiluri de amplificare. Amplificatoarele de tuburi folosesc tuburi de vid atât în etapele de pre-amplificare, cât și de amplificare a puterii, în timp ce amplificatoarele în stare solidă utilizează tranzistoare pentru toate etapele. Acest lucru poate și, de obicei, are ca rezultat tonuri semnificativ diferite.

• Amplificatoare în stare solidă sunt cunoscute pentru emiterea de sunete luminoase, curate și precise. Acestea răspund rapid la jocul dvs. și sunt mult mai robuste decât amplificatoarele tubulare: gândiți-vă la diferența dintre un bec (tub) și un LED (stare solidă). Aruncați-i pe amândoi pe podea și veți scoate unul dintre ei cu un coș de gunoi! De asemenea, odată cu progresele tehnologice, multe amplificatoare în stare solidă sunt încărcate cu o gamă largă de sunete amplificate modelate, oferindu-vă multă versatilitate.

  

• Amplificatoarele în stare solidă de la un anumit producător tind să sune la fel, ceea ce poate fi un beneficiu atunci când aveți nevoie de un ton fiabil și repetabil. De asemenea, sunt mai ușori - atât în greutate, cât și pe buzunar - decât frații lor cu tuburi.
• Această versatilitate și rezistență vine în detrimentul căldurii tonului. În timp ce aceasta este o evaluare complet subiectivă, există unele diferențe care explică acest lucru: atunci când este împins în distorsiune, forma de undă a unui amplificator în stare solidă prezintă o margine tăiată tare și armonici care rămân puternice prin gama de auz. Prin comparație, un amplificator de tub împins la distorsiune are o margine de decupare moale și armonici care cad bine în limitele auzului, oferind amplificatoarelor de tuburi căldura lor faimoasă.

• Amplificatoare pentru tub (supapă) au un anumit „ceva” incomensurabil pentru ei care le face cel mai popular tip de amplificator. Sunetul unui amplificator cu tub a fost descris ca „gros”, „cremos”, „gras” și „bogat” -adjective care s-ar împacheta pe kilograme dacă amplificatorii ar fi mâncare!

  

• Amplificatoarele cu tuburi pot varia ușor în ton de la amplificator la amplificator și, cu siguranță, pot varia de la un jucător la altul. Pentru unii jucători, amplificatorul lor este cel care, împreună cu chitara lor, le definește sunetul.
• Distorsiunea tubului este mai moale și, pentru majoritatea, mai plăcută urechii și, atunci când este împinsă puternic, adaugă o oarecare compresie dinamicii care se adaugă la bogăția sonică pe care doar tuburile o pot furniza.
• Amplificatoarele cu tuburi pot fi mult mai puternice decât amplificatoarele cu stare solidă. Un amplificator cu tub de 20 de wați poate suna cu ușurință la fel de tare sau mai tare decât un amplificator cu stare solidă de 100 de wați.

Pasul 2. Dezavantajele amplificatoarelor tubulare sunt în general mai practice decât sonice

Un amplificator cu tub, în special unul mare, poate fi foarte greu: un mare negativ dacă transportați în mod regulat echipamentul pe 3 trepte de scări!

• Amplificatoarele tubulare sunt, de asemenea, mai scumpe, atât inițial, cât și când vine vorba de întreținere. Un amplificator în stare solidă pur și simplu „este”. Dacă nu aveți o creștere masivă a puterii, amplificatorul dvs. în stare solidă va suna la fel, an de an. Cu toate acestea, becurile de tip tuburi de vid se uzează în timp și vor trebui înlocuite. Tuburile nu sunt teribil de scumpe, dar vor reprezenta o cheltuială anuală (în funcție de cât de mult o utilizați).
• Amplificatoarele tubulare au rareori efecte de tip emulare. Veți avea nevoie de cutii stomp pentru astfel de lucruri. Cu toate acestea, tremolo și reverb de primăvară sunt adesea încorporate în modele de amplificatoare.

Pasul 3. Ferește-te de turnarea tipului

Deși este bine să cunoașteți avantajele și dezavantajele ambelor tipuri de amplificatoare, nu este întotdeauna cazul în care „tubul este bun, starea solidă este rău”. Studiile au arătat că, atunci când sunt redate fără distorsiuni, amplificatoarele tubulare și amplificatoarele în stare solidă sunt practic indistincte.

Partea 3 din 6: Amplificatoare combinate

Pasul 1. Examinați opțiunile pentru amplificatoarele combinate

Iată câteva configurații comune pentru amplificatoarele combo:

• Micro amperi: 1 până la 10 wați. Acestea sunt amplificatoare minuscule, ultra-portabile, care sunt utile pentru a practica în mișcare (sau când alții încearcă să doarmă). Nu ambalează suficient volum pentru a fi utilizate în majoritatea situațiilor de „jam” (în care trebuie să fii auzit în mix cu alți muzicieni). De regulă, calitatea sunetului lor tinde să fie slabă (în comparație cu amplificatoarele mai mari) din cauza puterii reduse de ieșire și a circuitelor de calitate mai scăzută și nu sunt adecvate pentru performanțe profesionale. Marshall MS-2 este un exemplu de microamplor superportabil (1 watt) care a primit recenzii bune pentru un amplificator solid de această dimensiune.
• Practicați amplificatorii: 10 până la 30 de wați. Amplificatoarele de practică sunt potrivite și pentru mediul din dormitor / cameră de zi, deși cel mai puternic dintre ele poate fi utilizat pentru concerte mici (spectacole), mai ales dacă este utilizat un microfon pentru a le trimite prin sistemul PA al locului. Amplificatoarele populare pentru tuburi de antrenament care sună la fel de bine sau mai bine decât multe amplificatoare mai mari includ Fender Champ, Epiphone Valve Junior și Fender Blues Jr. (25,4 cm) difuzor.
• Combo-uri de dimensiuni complete 1x12: Cu 50 sau mai mulți wați de putere și cel puțin un difuzor de 12 inch (30,5 cm), amplificatorul de 1x12 oferă cel mai mic pachet considerat potrivit pentru concerte mici fără a utiliza un microfon. Pentru modelele de ultimă generație, precum cele produse de Mesa Engineering, calitatea sunetului este de un calibru profesional.
• 2x12 combo-uri sunt similare cu combinațiile 1x12, dar adaugă un al doilea difuzor de 12 inch (30,5 cm). Designul 2x12 este considerabil mai greu și mai voluminos decât 1x12, dar este în continuare o alegere preferată a muzicienilor care lucrează pentru spectacole în locuri mici sau mijlocii. Adăugarea unui al doilea difuzor permite anumite efecte stereo, iar două difuzoare pur și simplu mută mai mult aer decât unul (permițând mai multă „prezență” în sunetul dvs.). Un favorit în această categorie este Roland Jazz Chorus, care are un sunet semnat, stereo, un sunet curat și efecte încorporate.

Pasul 2. Rețineți bine:

amplificatorii combo mici sunt adesea preferați în setările de studio. De exemplu, dacă doriți să știți cum sună un mic Fender Champ de 5 wați în studio, ascultați chitara lui Eric Clapton pe Layla!

Partea 4 din 6: Capete, cabine și stive

Pasul 1. Examinați opțiunile pentru capete, cabine și stive

În timp ce amplificatoarele combinate sunt excelente pentru o soluție multifuncțională, multor jucători le place să-și personalizeze sunetul. Este posibil să le placă sunetul unei cabine Marshall (boxă pentru difuzoare), dar numai atunci când este condus de un cap Mesa Engineering. Alții s-ar putea să nu fie atât de deosebiți despre cabine, dar vor să aibă mai multe dintre ele pentru un puternic perete de sunet care se întinde pe scenă.

Pasul 2. Învață lingo-ul

Un cap este un amplificator fără difuzoare. Un dulap (cabină) este o carcasă pentru difuzoare de sine stătătoare, care poate fi conectată la un cap. Un teanc este un cap și un set de dulapuri conectate între ele, gata de utilizare.

Stivele sunt, în general, preferate pentru concerte decât pentru exersare, deși nu există nicio regulă împotriva împiedicării unei stive enorme în camera dvs. de zi - dacă familia voastră o permite. Avertisment corect: în majoritatea cazurilor, nu vor! Stivele sunt voluminoase din punct de vedere fizic, foarte grele și devastatoare de puternice. Acestea sunt instrumentele muzicienilor care cântă în locuri mari

Pasul 3. Puneți-l împreună

Capetele au aproximativ aceeași dimensiune fizic, dar vin într-o varietate de puteri. Capetele mici conțin 18 - 50 de wați, în timp ce capetele cu putere maximă sunt în general de 100 de wați sau mai mult. Există, de asemenea, super-capete, cu o putere de 200 până la 400 de wați care provoacă tinitus.

• Pentru spectacole în locuri mici sau mijlocii, un cap mic este mai mult decât suficient. Capetele mai mici sunt adesea conectate la un singur dulap 4x12 (care conține patru difuzoare de 12 inch, așa cum sugerează și numele). Acest tip de configurație este cunoscut sub numele de „jumătate de stivă” și este preferatul muzicienilor care lucrează.
• Înainte de a cumpăra o jumătate de teanc, rețineți că sunt prea mari și prea zgomotoase pentru majoritatea barurilor sau locurilor cu o scenă mică (majoritatea concertelor pe care le veți juca de fapt), nu se potrivesc în niciun vehicul mai mic decât o dubă sau ridicare, membrii trupei dvs. nu vă vor ajuta să-l ridicați pe scenă, iar o jumătate de stivă va provoca leziuni permanente ale auzului dacă nu utilizați dopuri pentru urechi. Jumătatea stivă oferă mult volum și prezența a patru difuzoare. Folosiți capetele (amplificatorul) pe care le folosesc profesioniștii.
• Un teanc complet este visul multor chitariști (dar va fi încruntat de omul sunet și de toți cei de pe scenă alături de tine). Acesta este în general dotat cu cel puțin un cap de 100 de wați conectat la două dulapuri 4x12. Dulapurile sunt stivuite vertical (unul peste altul), conferind setării numele său distinctiv.
• Un teanc plin este la fel de înalt ca un bărbat adult, ceea ce oferă o priveliște destul de impresionantă. Sunetul este la fel de impresionant. O stivă completă este prea mare pentru toate, cu excepția celor mai mari locații, și chiar și atunci sunetul tău sunet te va face mic, astfel încât să nu ai niciodată de fapt o utilizare pentru o stivă completă. Majoritatea profesioniștilor care lucrează vor folosi două jumătăți de stive în stereo, mai degrabă decât să aducă o stivă completă pe drum.
• Chitaristii care sunt cu adevărat sadici (într-un sens sonor), cum ar fi unii jucători de heavy metal, pot rula unul dintre super-capetele de 200-400 wați printr-o stivă completă. Cu orice stivă completă (și mai ales cu setările „hot rod”), veți avea nevoie de protecție pentru urechi dacă doriți să jucați la volume mai mari, fără a suferi daune urechii potențial grave.
• Majoritatea spectacolelor live pe care le vedeți folosesc stive complete o fac ca un truc de scenă. De obicei, un singur dulap are difuzoare și restul sunt acolo sus pentru spectacol. Mötley Crüe obișnuia să facă cadre false pentru grătar difuzor din pânză neagră și 2x4 pentru a face să pară că scena era plină de stive de amplificatoare!

Pasul 4. Urmați profesioniștii

Majoritatea profesioniștilor folosesc în prezent 2x12 sau jumătate de stive, deoarece sunetul este mai ușor de controlat. Dacă doriți cu adevărat un teanc complet, obțineți unul, dar aproape niciodată nu veți putea să-l folosiți decât dacă faceți un tur de stadion. Sunt prea mari pentru a fi practice.

Partea 5 din 6: Produse montate pe rack

Pasul 1. Rack-l

Mulți muzicieni folosesc rafturi pentru angrenaje, de obicei o cutie metalică armată cu panouri detașabile în față și în spate. Partea frontală a raftului, atunci când este deschisă, are două rânduri verticale de găuri filetate pe laterale, la o distanță de 19 inci (48,3 cm): suportul rack standard.

• La fel ca o configurație pentru cap și cabină, un amplificator de chitară montat pe rack separă componentele amplificatorului și dulapurile difuzoarelor. Cu toate acestea, capetele montate pe rack pot fi împărțite în două categorii: preamplificatorul și amplificatorul de putere. Atât capetele, cât și combo-urile au și aceste componente, dar unitățile rack fac practic să le trateze ca articole separate.
• Cei mai mulți producători importanți de amplificatoare, inclusiv Marshall, Carvin, Mesa-Boogie și Peavey realizează echipamente de amplificare montabile în rack.

Pasul 2. Preamplificatorul

Aceasta este etapa inițială de amplificare: în forma sa de bază, un preamplificator crește semnalul, astfel încât să poată conduce în mod eficient etapa amplificatorului de putere. Preamplificatoarele de ultimă generație vor avea diverse caracteristici de formare a tonului, inclusiv egalizare, configurații variabile ale tuburilor și multe altele.

Pasul 3. Amplificatorul de putere

Acesta este conectat la preamplificator, preia semnalul pe care îl are preamplificatorul și îi conferă o putere serioasă de acționare a difuzoarelor. La fel ca și capetele, amplificatoarele de putere sunt disponibile în diferite dimensiuni, de la un minim de 50 de wați la amperi de putere monster de 400W.

Câți amperi de putere doriți pot fi conectați într-un lanț de margaretă sau la diferite ieșiri pre-amplificatoare pentru a crește puterea semnalului, precum și, eventual, pentru a amesteca influențele tonale ale a două amplificatoare de putere diferite

Pasul 4. Dezavantaje ale platformelor Rack

După cum probabil vă dați seama, rafturile sunt adesea platforme foarte complicate. Un chitarist novice le poate găsi nedumerite. Sunt, de asemenea, mai grele și mai voluminoase decât capetele - și adaugă la acestea volumul și greutatea raftului în sine. Deoarece trebuie să cumpărați mai multe produse și accesorii, prețul pentru o nouă platformă de rack poate fi (dar nu întotdeauna) mai mare decât cel al unui cap.

Pasul 5. Obține avantajul

Un rack vă permite să amestecați și să potriviți produse de diferiți producători și să găsiți un ton care să vă aparțină! În plus față de preamplificator și amplificator de putere, există o mulțime de produse grozave care pot fi montate chiar pe același rack cu amplificatorul-reverburi, întârzieri, EQ-uri și alte delicii sonore.

• Rack-urile au frecvent roți rotative, ceea ce le face foarte ușor să se rotească și să aveți un rack poate simplifica, de asemenea, configurarea: componentele dvs. sunt întotdeauna gata să se conecteze imediat ce vă rotiți rackul pe scenă și îl porniți.

  

• În cele din urmă, rafturile sunt mai puțin frecvente și vor atrage atenția. Oamenii vor fi impresionați dacă veți conduce o platformă de rafturi în repetiții sau în spectacole, dar aveți grijă - se vor aștepta să fiți un chitarist experimentat sau, cel puțin, să puteți folosi eficient rackul dvs. Nu vă aduce rack-ul nicăieri, cu excepția cazului în care știți cum să obțineți aceste pre-amplificatoare și procesoare să facă exact ceea ce doriți să facă. Profesioniștii maeștri de topor precum Robert Fripp, The Edge și Kurt Cobain au favorizat platformele de rack.

Partea 6 din 6: Selectarea sunetului potrivit

Pasul 1. Înțelegeți modul în care diferite tipuri de amplificatoare se potrivesc diferitelor stiluri de muzică

În cea mai mare parte, amplificatoarele nu sunt „o mărime potrivită tuturor”. Deși există tot felul de amplificatoare, acestea pot fi clasificate în două mari categorii: „vintage” și „câștig mare”.

Pasul 2. Obțineți amplificatorul potrivit pentru job

Fiecare stil de rock are amplificatoare caracteristice. Iată câteva linii directoare generale:

• Amplificatoare vintage produc sunetele clasice ale amplificatoarelor timpurii. Pentru chitaristul de jazz, blues sau blues-rock, sunetul vintage este încă considerat pe scară largă cel mai potrivit pentru stil. Amplificatoarele vintage pot fi antichități reale sau pot fi amplificatoare moderne care reproduc sunetul amplificatoarelor antice. Sunetul amplificatoarelor Fender, Vox, Marshall și similare din anii 50, 60 și începutul anilor 70 este fundamentul tonului vintage. Când crezi „vintage”, crezi că Hendrix, Led Zeppelin, Eric Clapton, Deep Purple etc. Acestea sunt sunetele care au început totul.
• Câștig mare amplificatoarele produc un sunet cu o distorsiune mai mare decât cea a amplificatoarelor de epocă. Deși există unele dezbateri cu privire la evoluția amplificatorilor cu câștig ridicat, mulți cred că o mare parte a istoriei lor este datorată lui Eddie Van Halen. Van Halen, de fapt, știa foarte puțin despre electronică (a recunoscut că de aceea chitara lui a fost asamblată atât de ciudat) și a obținut tonul său de câștig ridicat doar maximizând toate butoanele amplificatorului, apoi a adus volumul sub control cu un variac, care a scăzut tensiunea amplificatorului. Cu solo-ul său de referință „Eruption” în 1977, Van Halen a introdus sunetul răcnitor, de topire a feței, a unui amplificator împins în saturația completă a tubului de alimentare. Producătorii de amplificatoare care au încercat să imite acel sunet la volume mai mici, au început apoi să adauge etape suplimentare de câștig în preamplificatoarele design-ului lor de amplificatoare, pentru a permite un ton de câștig mai mare la volume controlate. Pe măsură ce metalul greu a evoluat, a evoluat și nevoia de amplificatori de câștig mai mari. Pentru muzica hard rock și heavy metal de la începutul anilor 80 și nu numai, amplificatoarele de epocă sunt umbrite de omologii lor moderni cu câștig ridicat.
• Dacă doriți să jucați jazz, blues, blues-rock (în stilul Led Zeppelin) sau heavy metal foarte timpuriu (în stilul Black Sabbath), un amplificator cu câștig mai mic poate fi cea mai bună alegere. Dacă doriți să jucați hard rock, metalul anilor 80 și chitară ruptă (în stilul nenumăraților „eroi ai chitarelor” din anii 80), probabil că veți dori să mergeți cu un model cu câștig ridicat. Rețineți că multe amplificatoare mai noi pot oferi atât sunete cu câștig ridicat, cât și sunete vintage, deși unii puriști consideră că singurele amplificatoare vintage care merită jucate sunt amplificatoarele antice propriu-zise."
• Tehnologia de modelare a amplificatoarelor (care permite unui amplificator să simuleze sunetul multor amplificatoare diferite) este o dezvoltare relativ recentă, care are atât fani, cât și critici, deși pentru majoritatea oamenilor sună remarcabil de bine. Modelarea amplificatoarelor poate fi foarte utilă, deși, dacă sunteți purist, nimic nu bate mai bine decât să mergeți cu un adevărat Fender Twin Reverb, un vechi cap Marshall „Plexi” sau ceva similar.

Video - Prin utilizarea acestui serviciu, unele informații pot fi partajate cu YouTube

sfaturi

• Încercați întotdeauna înainte de a cumpăra. Majoritatea magazinelor de muzică vă vor găzdui cu plăcere și, dacă nu sunt, este posibil ca un alt magazin din apropierea dvs. să stocheze același articol. Citirea recenziilor nu este nici pe departe la fel de bună ca și încercarea de amplificator. Aduceți chitara la magazin și propriul cablu și întrebați dacă puteți încerca niște amplificatoare. Majoritatea magazinelor ar trebui să vă permită. Dacă nu, presupune că nu merită și mergi în altă parte.
• Cu excepția cazului în care jucați black metal brut, este, în general, mai bine să cumpărați un amplificator mai mic, cu un ton bun, decât să cumpărați un amplificator puternic, care să pară brânzet. Nu vei regreta niciodată că ai un ton frumos, dar vei regreta întotdeauna tonul rău. Unele magazine de muzică pot încerca să vândă începătorilor un amplificator puternic cu multe efecte, dar nu cădea în asta. Folosește-ți urechile și alege un amplificator al cărui ton îl iubești absolut și nu te despărți de banii tăi până nu găsești acel amplificator.
• Dacă achiziționați un amplificator cu tranzistor, aveți grijă să nu îl suprasolicitați prea mult. Nu vă fie teamă să măriți câștigul până la 10, dar aveți grijă când plasați efecte de rapel înainte de amplificator, deoarece puteți arde un tranzistor. Dacă achiziționați un amplificator de tuburi, creșteți semnalul înainte de amplificator cât doriți, deoarece tuburile pot gestiona de obicei cantități ridicole de overdrive.
• Dacă achiziționați un amplificator cu tub, încercați să nu îl abuzați fizic. În general, unitățile cu tranzistoare (în stare solidă) sunt concepute pentru a suporta o mulțime de pedepse, dar amplificatoarele tubulare sunt mult mai delicate. Dacă noul dvs. (foarte scump) cap de tub Soldano cade pe o scară, probabil că vă confruntați cu probleme profunde - în timp ce același lucru care se întâmplă cu un combo solid nu va duce probabil la nimic mai mult decât o panică de moment și câteva râsete (după fapt). Dacă vă întrebați de ce este necesar un astfel de avertisment, probabil că nu ați petrecut mult timp cu muzicieni rock.
• Pentru majoritatea chitaristilor, un amplificator de 30 de wați va fi mai mult decât suficient pentru dormitor, practică și concerte mici.
• Dacă aveți nevoie de un amplificator care să poată face „totul”, luați în considerare achiziționarea unuia dintre noile amplificatoare de modelare cu efecte la bord. Cel mai bun dintre aceste amplificatoare poate reproduce sunetul multor alte unități cu o precizie acceptabilă și aveți acces instantaneu la lanțul complet de efecte, inclusiv întârziere, cor, flanger, reverb, etc. Linia 6, Crate și Roland (printre alte companii) fac unele combinații de efecte bune.
• Când cumpărați un amplificator, prețul nu ar trebui să fie singurul dvs. aspect. Unele amplificatoare la prețuri mai mici oferă un sunet admirabil, în timp ce este posibil să găsiți unele amplificatoare costisitoare nepotrivite nevoilor dumneavoastră. Pentru a judeca calitatea, citiți recenziile utilizatorilor pe diverse site-uri de chitare.
• Dacă doriți cu adevărat să obțineți o gamă de tonuri, cel mai bine este să obțineți o pedală digitală bună cu efecte multiple (cele care simulează amplificatoare). De acolo puteți obține fie un amplificator bun, cum ar fi un stat solid sau un amplificator cu tub combinat. Sau pur și simplu folosiți difuzoarele și conectați-le la sistemele PA la concerte. Sau dacă îți permiți cu adevărat, ia doar un Ax FX.

Avertizări

• Rețineți că furnizorii de echipamente, cum ar fi Musician's Friend, publică ceea ce par a fi recenzii, dar sunt reclame plătite concepute pentru a spori vânzările de produse. Faceți-vă cercetările și luați o decizie în cunoștință de cauză.
• Nu vă jucați niciodată printr-un cap de tub decât dacă este conectat la un difuzor - fără încărcare de difuzor, vă veți deteriora amplificatorul.
• Cumpărarea unui combo mare sau (mai ales) a unui teanc cu scopul de a vă plânge în sufragerie în orice moment poate duce la divorț. La fel va cheltui 2000 de dolari pe un amplificator fără să-l întrebi pe soțul tău.
• Păstrați volumul scăzut în timp ce practicați acasă. Căștile pot fi o idee bună. În mod similar, dacă intenționați să instalați un enorm teanc Marshall în garajul dvs. pentru repetiții, asigurați-vă că este un garaj detașat. Doamna Smith nu vrea să aibă „Porcii de război” din Black Sabbath, zdrăngănind ferestrele și dărâmând fotografiile de pe pereți, în timp ce își distrează clubul de sâmbătă.
• Dacă jucați foarte tare și utilizați distorsiuni continue, asigurați-vă că difuzorul sau difuzoarele sunt proiectate pentru a face față acestuia.