Unii oameni au noțiunea falsă că cărțile de benzi desenate sunt pentru copii, când de fapt benzile desenate și romanele grafice sunt forme complexe de exprimare și povestire care pot fi citite și apreciate de publicul de orice vârstă. Există două tipuri principale de scenarii: primul scenariu (cunoscut și sub denumirea de „stil Marvel”), scenarii comice și benzi desenate complete. Scrierea unui scenariu pentru o carte de benzi desenate este multă muncă, indiferent de tipul de scenariu pe care îl alegeți. Fie că sunteți un scriitor și un artist, un scriitor care dorește să colaboreze cu un artist sau un scriitor care are doar o poveste vizuală interesantă de spus, învățarea cum să scrieți și să formatați un scenariu de benzi desenate vă poate ajuta să vă dezvoltați povestea sol.
Pași
Partea 1 din 4: Scrierea unui complot primul / Benzi desenate „Marvel Style”
Pasul 1. Decideți dacă primul scenariu este potrivit pentru dvs
Plotează primele scripturi, deseori numite scripturi „stil Marvel” datorită stilului preferat de Stan Lee, lasă în afară o mulțime de instrucțiuni detaliate și acordă autorizația creativă artistului sau ilustratorului. Există excepții, desigur, dar de obicei se alege un scenariu pentru primul scenariu atunci când scriitorul și artistul au un raport puternic din proiectele anterioare, sau când scriitorul își va face și propriile ilustrații, caz în care scenariul servește mai mult ca o schiță pentru ceea ce artistul / scriitorul anticipează se va întâmpla.
- Un prim scenariu al complotului va include de obicei personajele, arcul narativ și instrucțiunile paginii. Acest tip de script lasă în general detaliile scriptului, cum ar fi numărul de panouri, dispunerea panourilor și ritmul în pagină, la discreția ilustratorului. De multe ori, detaliile unei scene, precum dialogul și subtitrările, sunt adăugate de scriitor după ce ilustratorul a creat arta și a împărțit diferitele scene în panourile lor.
- Cu excepția cazului în care intenționați să vă scrieți și să vă ilustrați banda desenată, un prim scenariu intrigal funcționează cel mai bine atunci când scriitorul și ilustratorul au lucrat împreună în trecut și au încredere în viziunea celuilalt pentru banda desenată.
Pasul 2. Elaborați o linie de complot
Un prim scenariu nu trebuie să fie la fel de detaliat ca un scenariu complet, deoarece scenariul servește mai mult ca un șablon sau o schiță a arcului narativ al benzii desenate. Dar mai sunt încă decizii importante de luat, iar un scriitor care lucrează la un prim scenariu trebuie să gândească în termeni de poveste pentru numărul curent, precum și pentru viitoarele numere ale benzii desenate.
- Un prim scenariu al complotului se concentrează de obicei pe personajele și pe povestea implicată într-un anumit număr de benzi desenate.
- Scenariul se va concentra asupra personajelor implicate în numărul respectiv, ce se va întâmpla cu fiecare personaj și poate include câteva note despre modul în care personajele vor interacționa între ele în numărul respectiv.
- Odată scris scenariul, artistul ilustrează panourile. Deoarece primul scenariu al complotului este atât de minim, scriitorul ajunge adesea să-i ofere artistului libertatea extinsă de a determina cum se desfășoară evenimentele și în ce ritm.
Pasul 3. Scrieți dialog pentru a se potrivi panourilor
Odată ce artistul a ilustrat panourile, scriitorul revizuiește panourile și scrie dialog pentru a se potrivi succesiunii evenimentelor pe care artistul le-a descris. Dialogul scriitorului este limitat de spațiul oferit pentru bulele de subtitrare și de imaginile pe care artistul le-a ales. Din acest motiv, merită să reiterăm faptul că primele scenarii ale complotului funcționează cel mai bine atunci când scriitorul și artistul au lucrat împreună în trecut și au o viziune comună pentru stilul, formatul și povestea comicului.
Partea 2 din 4: Planificarea unei benzi desenate complete
Pasul 1. Alegeți un format de script
Spre deosebire de scenarii, nu există un singur format standard pentru benzile desenate complete. Puteți alege să urmați un format de scenariu sau poate doriți să imitați formatul de scenariu al unei serii de benzi desenate care vă place cu adevărat. Sau, în calitate de scriitor, puteți alege să vă creați propriul format care are cel mai mult sens pentru dvs. Cu toate acestea, alegeți să vă formatați scriptul, asigurați-vă că acesta include următoarele:
- direcții neechivoce pe care artistul le va putea urma
- pagini vizibile și numere de panou
- indentări sau alte indicii vizuale în scenariu pentru dialog, subtitrări și efecte sonore
Pasul 2. Decideți aspectul paginii
După ce ați decis cum doriți să fie formatat scriptul, vă recomandăm să vă alocați puțin timp pentru a determina cum doriți să apară vizual benzile desenate pe pagină. Așa cum nu există un format standard unic pentru formatul unui script, nu există un aspect unic de pagină pe care un comic să îl urmeze.
- Unele benzi desenate progresează de la stânga la dreapta, precum propoziții scrise. Alte benzi desenate folosesc panouri mai mari, pe toată pagina, care progresează de sus în jos. Alții folosesc pagini întregi ca un singur panou.
- Unele benzi desenate vor folosi un aspect de pagină - să zicem, o serie de panouri citite de la stânga la dreapta, de sus în jos - și apoi aruncă o anumită varianță pentru un efect dramatic. O tactică obișnuită este trecerea bruscă la un panou care ocupă o pagină întreagă, pentru un efect dramatic. Acest lucru s-ar putea întâmpla în timpul unei morți dramatice, unei trădări neașteptate sau orice altceva care vă va șoca sau surprinde cititorii.
Pasul 3. Scrieți o schiță
Odată ce începeți să scrieți scenariul, veți extinde semnificativ ideile și vă veți dezvolta personajele mai detaliat, dar atunci când începeți scenariul, poate fi util să aveți o schiță. Acest lucru vă permite să aveți o referință a intențiilor dvs. originale, în cazul în care ajungeți prea adânc în extindere și dezvoltare. Vă oferă, de asemenea, un șablon de oase goale, care vă poate ajuta să planificați cum se va raporta intriga și arcul unui anumit număr la alte probleme ale benzii dvs. desenate.
- Începeți prin a scrie o singură propoziție pentru fiecare rând de evenimente din poveste.
- Adăugați câteva scurte note cu privire la ce personaje sunt implicate în fiecare eveniment major și la modul în care aceste personaje se raportează între ele.
- Dacă aveți idei planificate pentru viitoarele ediții ale benzii dvs. desenate, conectați-vă notele pentru numărul curent cu alte puncte de complot pentru propoziții unice pentru viitor.
Pasul 4. Gândește vizual
După ce ați trasat schița poveștii dvs., va trebui să începeți să planificați scenariul în sine. Înainte de a începe să scrieți scenariul, gândiți-vă vizual la schița pe care ați creat-o. Nu vă limitați doar la secvența principală de evenimente. Puteți alege să acordați o mulțime de licență creativă ilustratorului dvs. sau puteți decide să oferiți ilustratorului o direcție vizuală despre cum să descrieți setarea benzii desenate (inclusiv dacă ambianța setării se schimbă de la zi la noapte sau de la sezon la sezon). De asemenea, va trebui să veniți cu imagini vizuale concrete pentru lucruri precum stabilirea de fotografii, primordiale ale personajelor (inclusiv stilul rochiei și orice trăsături sau ciudățenii ale personajelor) și sentimentul general pe care doriți ca cititorii să-l aibă despre fiecare personaj și mediu locuiesc.
Cel mai bun mod de a te antrena să gândești vizual ca un scriitor de benzi desenate este să citești o mare varietate de benzi desenate și romane grafice. Priviți cu atenție stilul fiecărei benzi desenate și detaliile date în fiecare panou. Gândiți-vă la ce fel de direcție scrisă ar trebui să îi dați unui ilustrator pentru ca acesta să proiecteze scena / panoul / personajul respectiv
Partea 3 din 4: Scrierea unei benzi desenate complete
Pasul 1. Scrieți linii de descriere
Liniile de descriere îl vor instrui pe ilustrator cu privire la modul în care ar trebui să apară diferite părți ale benzii desenate. Acest lucru poate fi dificil, deoarece necesită combinarea imaginilor vizuale pe care le-ați imaginat cu instrucțiuni scrise detaliate către ilustrator. Direcțiile obișnuite date în liniile de descriere includ instrucțiuni pentru stabilirea fotografiilor într-o anumită bandă desenată, primordiale ale personajelor sau imaginilor și imagini de fundal. Există două metode comune de scriere a liniilor de descriere:
- Descrierea paginii oferă ilustratorului setarea, starea de spirit, personajele și secvențele de acțiune care vor apărea pe fiecare pagină a benzii desenate. Ilustratorul decide apoi câte panouri vor apărea pe fiecare pagină și alege cum să reprezinte cel mai bine acele instrucțiuni în fiecare panou.
- Descrierea panoului oferă instrucțiuni detaliate ilustratorului cu privire la modul în care ar trebui să apară fiecare panou și ce ar trebui să se întâmple în fiecare panou. Unii scriitori chiar recomandă ilustratorului cum să încadreze fiecare „fotografie” a fiecărui panou.
Pasul 2. Evidențiați elemente vizuale semnificative
Scriitorul ar trebui să menționeze detalii specifice despre orice elemente vizuale care sunt importante pentru complot. Aceasta poate include obiecte semnificative, personaje care vor fi relevante mai târziu în poveste și chiar în ce anotimp sau moment din zi are loc un panou dat.
Oferiți orice informații relevante de care artistul va avea nevoie înainte de a desena fiecare scenă, cum ar fi ora din zi, expresiile de pe fețele personajelor și orice obiecte sau detalii de mediu care vor fi semnificative mai târziu în banda desenată
Pasul 3. Scrieți subtitrări
Subtitrările pot fi considerate ca vocea naratorului neîncorporat care informează cititorii despre locul în care se desfășoară acțiunea sau care oferă „voice over” în timpul evenimentelor semnificative din banda desenată. Ele apar în cutii pătrate sau dreptunghiulare, de obicei în partea de sus sau de jos a unui panou de benzi desenate. Subtitrările ar trebui să funcționeze împreună cu imaginile desenate de artist pentru a ajuta la informarea cititorului sau pentru a ridica experiența cititorului cu privire la arcul narativ al benzii desenate.
- Scrieți subtitrări în ordinea în care ar trebui să apară în banda desenată finalizată.
- Evitați subtitrările care repetă sau repetă pur și simplu indicii vizuale din banda desenată. Cu alte cuvinte, nu utilizați subtitrări pentru a spune cititorului ceea ce altfel s-ar fi dedus din examinarea benzii desenate.
Pasul 4. Scrieți dialogul
Dialogul este conversațiile reale și soliloquiile pe care personajele le vorbesc în timpul desenului. Casetele de dialog sunt adesea descrise ca o bulă rotundă sau ovală, de obicei cu o „coadă” mică la gura unui personaj pentru a indica faptul că acel personaj vorbește.
- Caracterele ar trebui să apară într-un panou în ordine de vorbire. Cu alte cuvinte, personajul din stânga ar trebui să vorbească mai întâi, cu bula ei de dialog care apare deasupra oricărei bule de dialog ulterioare. Dacă două personaje au o conversație înainte și înapoi, personajul din stânga ar trebui să vorbească mai întâi, iar personajul din dreapta ar trebui să răspundă cu un balon de dialog sub textul primului vorbitor.
- Un dialog lung sau o conversație între două sau mai multe caractere ar trebui să fie conținute într-un singur cadru fix.
- Nu încercați să înghesuiți prea mult dialog într-un singur panou. În loc să înghesuiți un panou atât de plin de conversație încât să blocheze personajele, poate doriți să optați pentru o conversație înainte și înapoi în care un panou să prezinte un prim-plan al unui difuzor (și dialogul ei), iar panoul următor arată un prim-plan al celuilalt vorbitor (și dialogul său).
- După ce ați scris dialogul, citiți-l cu voce tare. La fel ca orice dialog scris, poate suna diferit atunci când este auzit cu voce tare și este posibil să observați că unele rânduri sunt greu de citit rapid sau sună ciudat atunci când este asociat cu acțiunea din acea scenă. Citiți întotdeauna dialogul cu voce tare și întrebați-vă dacă dialogul (atunci când este auzit cu voce tare) transmite ce ar trebui să transmită în scenă.
- Nu vă lăsați împotmolit în scrierea verbală. Caracteristica principală a unui comic este elementul vizual, așa că amintiți-vă de vechea zicală, „mai puțin este mai mult”.
Pasul 5. Scrieți acțiunea
Această parte a scenariului poate fi cea mai asemănătoare cu un scenariu de film, întrucât oferă detalii detaliate despre ceea ce se va întâmpla de-a lungul cursului unei benzi desenate. Unii scriitori de benzi desenate recomandă mai întâi să scrieți pentru dvs., iar publicul în al doilea rând. Cu alte cuvinte, nu vă compromiteți viziunea pentru cum ar trebui să arate comicul dvs. din cauza a ceea ce vă imaginați că fac sau nu vor oamenii să vadă. Scrieți un comic cu care veți fi mulțumiți și, dacă este un comic sincer și semnificativ pentru dvs., cel mai probabil va fi semnificativ pentru publicul dvs.
- Fiecare panou ar trebui să dezvolte un personaj sau să promoveze povestea narativă care este spusă. Cu alte cuvinte, nu fi risipitor cu panourile tale și fă ca acțiunea să conteze pentru ceva din povestea ta.
- Amintiți-vă că acțiunea principală a benzii desenate va fi vizuală. Pe măsură ce scrieți acțiunea pentru script, nu obțineți prea mult text. Furnizați ilustratorului instrucțiuni suficient de detaliate despre cum ar trebui să arate acțiunea.
Pasul 6. Scrieți tranziții pentru banda dvs. desenată
După ce ați scris acțiunea, dialogul și subtitrările, va trebui să scrieți modul în care ilustratorul ar trebui să treacă banda desenată de la un panou la altul. Acest lucru este important, deoarece tranzițiile slabe pot face comicul să se simtă agitat, inconsistent sau chiar confuz. Indiferent de ritmul benzii desenate, fiecare panou ar trebui să curgă împreună fără probleme. Unele tipuri comune de tranziții includ:
- Tranziții moment în moment - aceeași persoană, obiect sau scenă este afișată succesiv pe mai multe panouri, fiecare panou afișând un moment diferit (dar nu prea îndepărtat). Acest lucru poate fi util pentru afișarea tranzițiilor în starea de spirit pe măsură ce un personaj transmite informații către un alt personaj, de exemplu.
- Tranziții de la acțiune la acțiune - aceeași persoană, obiect sau scenă este afișată succesiv pe mai multe panouri care descriu acțiuni diferite - dar încă legate. Acest lucru poate fi util ca un fel de montaj vizual pentru a arăta trecerea timpului pe măsură ce un personaj se antrenează pentru o luptă sau se angajează într-o călătorie, de exemplu.
- Sub rezerva tranzițiilor subiectului - fiecare panou descrie o persoană sau un obiect diferit, pe o scenă continuă. Acest lucru este util pentru divizarea unei conversații mai lungi în panouri de dialog mai mici.
- Tranziții de la scenă la scenă - cele două panouri din acest tip de tranziție prezintă scene complet diferite, care pot avea loc în medii sau perioade de timp diferite și pot descrie personaje sau acțiuni diferite.
- Tranziții aspect la aspect - fiecare panou din acest tip de tranziție prezintă aspecte sau elemente diferite ale aceluiași loc, persoane sau acțiune.
- Tranziții non sequitur - acest tip de tranziție face un salt drastic de la o scenă la alta fără nicio continuitate sau conexiune aparentă de la un panou la altul. Datorită potențialului de confuzie a cititorilor, acest tip de tranziție este foarte rar în majoritatea benzilor desenate care urmează un arc narativ continuu.
Partea 4 din 4: Publicarea benzii desenate
Pasul 1. Alegeți durata benzii desenate
Vedeți că benzi desenate dvs. sunt o poveste autonomă sau o parte dintr-o narațiune mai amplă? Narațiunea benzii desenate urmează o singură persoană, un grup de oameni sau mai multe generații de oameni? Toți aceștia sunt factori importanți de determinat înainte de a încerca să publicați benzi desenate. Dacă treceți printr-un editor, cel mai probabil vor dori să știe înainte de publicare ce vedeți pentru viitorul benzii dvs. desenate. Cunoașterea „mitologiei” universului de benzi desenate te va ajuta să găsești un editor care să-ți facă visele pentru benzi desenate să prindă viață.
Pasul 2. Explorează opțiunile de publicare
Există multe căi de publicare diferite pe care le poate lua un scriitor de benzi desenate. Ce traseu alegeți va depinde de viziunea dvs. pentru comicul dvs., de ce tip de public vedeți în mod realist comicul atrăgător (public de nișă sau recurs în masă) și dacă preferați să lucrați cu o presă „independentă” mai mică sau cu o presă mai mare agenție de publicare. Fiecare opțiune are avantajele și dezavantajele sale și nicio alegere nu este neapărat „mai bună” decât oricare alta.
Căutați diferiți editori de benzi desenate online și citiți despre liniile directoare de trimitere ale fiecărei edituri, obligațiile contractuale și compensația monetară. De asemenea, ar trebui să analizați dacă o anumită presă de publicare acceptă sau nu manuscrise nesolicitate
Pasul 3. Compilați un pachet de propuneri
După ce ați făcut cercetarea și veți ști cu ce tip de presă doriți să lucrați, veți dori să creați un pachet de propuneri pe care să îl trimiteți la o anumită presă de publicare. Includeți numele dvs. și informațiile de contact pe fiecare pagină a pachetului, în cazul în care orice pagină este pierdută sau separată de pachet. Un pachet bun de propuneri va include:
- o scrisoare de intentie care se adreseaza editorului unei prese pe nume si include toate informatiile dvs. de contact, precum si despre ce este in general vorba despre banda dvs.
- un „lift pitch” scris care rezumă complotul benzii dvs. desenate
- o schiță detaliată a complotului și biografii elaborate ale personajelor
- o estimare aproximativă a lungimii, formatului și a oricăror idei pentru benzi desenate viitoare
- o introducere în decorul benzi desenate (care este deosebit de important de știut în cazul benzilor desenate științifico-fantastice sau ale realității alternative)
- un scenariu complet sau, cel puțin, un eșantion suficient de scenariu pentru a oferi editorului o idee bună despre cum va apărea benzi desenate și ce tip de poveste va fi
- orice ilustrații pe care dvs. sau un artist extern le-ați creat pentru personaje, setări sau secvențe de acțiune
- orice notificări relevante privind drepturile de autor / mărci comerciale
