Realizarea unei cărți de benzi desenate în întregime de la zero poate fi un proces care consumă mult timp, dar este, de asemenea, incredibil de plină de satisfacții și creativ. Pentru a crea un comic de la zero, începeți prin crearea unor personaje și a unui complot pentru povestea dvs. Apoi, compuneți un scenariu și schițați un storyboard pentru a face mai ușor să vă dați seama cum doriți să arate comicul dvs. Decideți dacă doriți să vă creați benzi desenate manual sau digital pentru un aspect mai lustruit. Pentru a pune totul împreună, schițați panourile individuale și adăugați culoare și textură în timp. Nu există reguli stabilite, așa că distrează-te și creează ceva adevărat pentru tine!
Pași
Metoda 1 din 3: Dezvoltarea ideii tale
Pasul 1. Proiectați câteva personaje memorabile și creați schițe inițiale
Începeți prin a vă gândi cine va fi personajul dvs. principal. Fie începeți prin schițarea unui personaj interesant cu un stil vizual distinct și decideți cum sunt după ce le-ați desenat, fie alegeți 2-3 trăsături distincte de personalitate și schițați un personaj care se potrivește cu ceea ce vă imaginați pe baza personalității lor. Nu există un mod real greșit de a inventa un personaj, așa că lăsați-vă imaginația să se elibereze!
- Personajele pot fi animale, figuri istorice sau complet inventate din aer.
- Asigurați-vă trăsăturile de personalitate cât mai specifice posibil va face mai ușor să începeți o idee pentru un complot, dacă nu aveți una. De exemplu, „dorind să facă orice pentru a-și ajuta familia” este mai bun decât „loial”.
- Cu siguranță puteți începe mai întâi cu intriga și vă puteți dezvolta personajele mai târziu. Personajele și intriga sunt la fel de importante, deci ordinea nu este neapărat importantă. Începeți cu cea mai bună idee și lucrați de acolo.
Pasul 2. Selectați o setare pentru ca povestea dvs. să aibă loc
Setarea se referă la momentul și locul unde se întâmplă o poveste. Dacă povestea ta va fi despre un cowboy, de exemplu, setarea ta ar putea fi „vestul sălbatic, cu mult timp în urmă” sau „Kansas, 1880”. Alegeți o setare care are sens pentru povestea dvs. și puteți desena.
- Setarea poate fi reală sau imaginară. Dacă nu contează pentru dvs. și doriți să vă concentrați asupra personajelor, transformați-l în ceva care va fi ușor de desenat, cum ar fi deșertul.
- Dacă creați un comic foarte simplu, puteți să vă lăsați fundalul gol și să nu aveți o setare clar definită pentru povestea dvs. Aceasta este o alegere deosebit de acceptabilă pentru benzi desenate comice, unde accentul este pus pe scriere.
Pasul 3. Creați o schiță pentru complotul dvs. și identificați un conflict
Ce va face personajul tău principal și care este principalul conflict al poveștii tale? Luați o bucată de hârtie goală și notați câteva idei pe baza a ceea ce doriți să fie despre banda dvs. desenată. Puneți conflictul în cei mai simpli termeni posibili pentru a crea un contur de bază pentru ceea ce povestea dvs. va explora.
- Conflict se referă la cei 2 oameni sau idei care luptă unul împotriva celuilalt în povestea ta. Acest lucru poate fi la fel de simplu ca super-eroul împotriva ticălosului sau la fel de abstract ca libertatea vs. ordinea. Benzi desenate comice nu necesită neapărat conflicte, dar sigur ajută la ancorarea poveștii în ceva concret!
- Benzi desenate nu trebuie să aibă o rezoluție dacă doriți să transformați benzi desenate într-o serie.
Pasul 4. Compuneți scriptul și corectați-l cu atenție pentru a evita greșelile
Deoarece multe povestiri comice sunt vizuale, concentrați-vă pe scrierea unui dialog puternic și puternic, care comunică atitudinea fiecărui personaj. Oferiți caracterelor diferite vocabulare și modele de vorbire diferite pentru a le face distincte. După ce ați scris scriptul, citiți-l de 2-3 ori pentru a verifica ortografia și alegerea cuvântului.
- Bulele de vorbire din benzi desenate sunt destul de mici. Încercați să vă păstrați cea mai mare parte a dialogului cât mai scurt posibil. Un singur discurs sau o linie de dialog poate necesita mai multe panouri dacă este foarte lungă.
- Faceți notițe despre cum ar putea arăta ilustrațiile dvs. pe partea laterală a fiecărei pagini pe măsură ce corectați. Acest lucru va face mai ușor să vă dați seama ce doriți să desenați.
- Distribuiți scenariul unui prieten, părinte sau profesor pentru a vedea dacă au sugestii despre cum să vă îmbunătățiți scrierea.
- Majoritatea scenariilor de benzi desenate sunt scrise ca scenarii de film. Pur și simplu puneți numele caracterelor la începutul unui rând și scrieți dialogul. Acordați fiecărei piese de dialog o linie separată pentru a ușura citirea. Faceți notițe despre setare, ton sau temă între dialog.
Pasul 5. Stabiliți câte panouri veți avea nevoie pentru a descrie acțiunea dvs
În primul rând, luați un creion roșu și citiți scriptul. Desenați o linie în fiecare punct în care credeți că doriți să începeți o pagină nouă, în funcție de cât de repede doriți să progreseze povestea dvs. sau de câte linii de dialog ați trecut (16-20 de linii de dialog sunt, de obicei, maximul pentru o pagină). După separarea paginilor, utilizați un creion de culoare diferită pentru a împărți paginile în panouri distincte. Pentru momente deosebit de importante sau emoționale, luați în considerare oferirea momentului unui panou mai mare sau chiar a unei pagini proprii.
- Mai mult de 6-8 panouri pe o singură pagină vor fi prea mari pentru ca majoritatea cititorilor să le proceseze.
- Mai mult de 3 bule de vorbire într-un singur panou vor fi prea multe dialoguri pentru a se încadra într-o singură ilustrare.
- O pagină individuală are de obicei între 1 și 3 acțiuni cheie. Aceste acțiuni ar putea fi o bucată de dialog important, un personaj care merge dintr-o locație în alta sau un personaj care interacționează cu un alt personaj. Evitați supraîncărcarea paginilor cu prea multe evenimente pentru a le oferi cititorilor dvs. timp să proceseze ceea ce se întâmplă.
- Puteți oricând să revizuiți ordinea panourilor sau numărul de pagini. Nu vă faceți griji în privința asta dacă vă răzgândiți atunci când corectați!
Bacsis:
Trebuie să aveți un număr par de pagini, cu excepția cazului în care doriți să puneți o pagină de credite la final. De asemenea, puteți pune o pagină plină cu informații despre publicație în partea din față. Dacă aveți un număr impar de pagini, veți ajunge la o pagină goală care vă poate încurca cititorul.
Pasul 6. Desenați miniaturi pentru a crea un storyboard
După ce știți de câte pagini aveți nevoie, luați o coală de hârtie goală pentru fiecare pagină pe care ați marcat-o. Desenați o schiță brută a panourilor individuale de pe pagina respectivă și creați schițe simple cu ceea ce veți include în produsul final. Aceste pagini pot fi figuri și desene de bază dacă doriți - este mai mult despre înțelegerea fluxului și a aspectului benzii desenate.
- Puteți găsi șabloane pre-generate cu diferite configurații de panouri online la site-uri precum https://comicbookpaper.com/. De asemenea, puteți alege să desenați singuri panourile sau să schițați unde le veți pune în programul dvs. digital.
- Utilizați o varietate de aspecte, astfel încât paginile dvs. individuale să nu devină repetitive. De exemplu, dacă fiecare pagină are 9 panouri care sunt aranjate în același mod, cititorul dvs. se va plictisi.
- Încercați să faceți din ultimul panou de pe fiecare pagină un moment unic, interesant sau puternic, pe măsură ce tensiunea sau conflictul cresc. Aceasta se numește metoda „cliffhanger” și vă va menține cititorul legat de aflarea a ceea ce se întâmplă în pagina următoare.
Metoda 2 din 3: Crearea panourilor dvs
Pasul 1. Schițează panourile în creion pentru a-ți face o idee aproximativă despre acțiune
Dacă lucrați pe hârtie, săriți direct la stilou și cerneală poate fi dezastruos. Începeți prin a desena contururi provizorii pentru personaje și acțiune cu un creion. Puteți adăuga fundaluri mai târziu, deci concentrați-vă pe încadrarea personajelor dvs. în fiecare panou. Utilizați o varietate de compoziții pentru a menține informațiile vizuale proaspete și interesante pe fiecare pagină.
- De exemplu, într-un panou, puteți desena fața personajului de aproape, umplând întregul panou. În panoul următor, le puteți desena în partea stângă a panoului, lăsând suficient spațiu pentru informații de fundal. Nu vă desenați personajele plutind în mijlocul fiecărui panou pentru a menține lucrurile în stare proaspătă.
- Acordați atenție modului în care personajele sunt încadrate diferit în filmele de film. Veți observa că personajele nu sunt întotdeauna filmate chiar în mijlocul ecranului. Benzi desenate iau o mulțime de indicii vizuale din filme, așa că utilizați fotografii de film ca inspirație pentru imaginile dvs.
- Pentru a vă concentra mai întâi pe compoziție, desenați schițele brute înainte de a începe cernelirea sau adăugarea detaliilor.
- Puteți folosi un stil simplu și vă puteți face personajele de bază dacă doriți să subliniați povestea și nu puteți desena bine! Nu există nicio regulă care să spună că cărțile de benzi desenate trebuie să fie extrem de detaliate.
Pasul 2. Începeți cu o fotografie stabilă la început pentru a vă dezvălui setarea
O fotografie stabilă se referă la o imagine din film sau benzi desenate care arată cititorului unde are loc acțiunea. Acesta poate fi un desen simplu al orizontului unui oraș sau o descriere detaliată a unei poieni în pădure. Realizați primele imagini cu 1-3 desene ale setării dvs., astfel încât cititorii să știe unde are loc acțiunea.
- Utilizați o fotografie separată pentru fiecare locație nouă. Este normal ca un singur comic să aibă loc în 4-5 locații diferite.
- O tehnică obișnuită este „mărirea” acțiunii. De exemplu, ați putea începe prin a desena orizontul unui oraș în primul panou. Al doilea panou ar putea descrie strada unde se petrece povestea. Al treilea panou ar putea arăta o singură fereastră în care vedem personajul așezat la un birou. Acesta este un mod bun de a stabili unde este personajul tău fără a folosi cuvinte scrise.
Bacsis:
Este posibil să observați că benzile desenate încep de obicei cu 1-2 panouri mai mari care arată mediul înconjurător. Acesta este un mod bun de a vă lega cititorul și de a le oferi o primă impresie clară despre atitudinea, stilul și aspectul setării.
Pasul 3. Adăugați detalii și cerneală personajele dvs., lăsând spațiu pentru bulele de vorbire
După ce ați finalizat aspectul și ați schițat ce se întâmplă în fiecare panou, începeți să adăugați detalii. Utilizați creionul sau tableta pentru a schița mai multe informații vizuale și pentru a șterge sau a elimina liniile de ghidare înainte de a înscrie personajele dvs. în linii de cerneală neagră. Adăugați texturi, trăsături faciale și detalii cheie pentru a oferi imaginilor dvs. o anumită definiție.
Adăugați detalii la toate panourile dvs. în ordine cronologică dacă doriți un stil de desen consistent. Cu toate acestea, dacă nu vă faceți griji, puteți cu siguranță să vă cernealați și să vă colorați panourile individual
Pasul 4. Colorează-ți personajele și compune-ți texturile de fundal
După ce ați terminat de cernelit personajele, adăugați culoare pentru a le face să iasă din pagină. Desenează-ți fundalurile și folosește o varietate de tehnici de desen pentru a-ți compune fundalurile. Chiar dacă acțiunea dvs. are loc într-un oraș, nu este nevoie să desenați un peisaj detaliat în fiecare panou. De fapt, acest lucru ar duce la cadre supraaglomerate care conțin prea multe informații vizuale!
- Dacă lucrați digital, pensulele cu acuarelă pot face ca fundalurile abstracte să apară și să păstreze accentul pe acțiune.
- Dacă îți desenezi manual benzi desenate, folosește hașurarea încrucișată, care este o varietate de linii perpendiculare, pentru a crea fundaluri abstracte cool.
- Odată ce ați dat cititorului o fotografie stabilă pentru a indica unde are loc acțiunea, cititorii dvs. vor presupune că personajele sunt încă în acea locație în panourile ulterioare. Nu trebuie să le reamintiți în continuare cu fundaluri detaliate.
- Benzi desenate desenate manual pot fi realizate cu markere, creioane colorate sau o combinație a celor două. Chiar depinde de tine!
Pasul 5. Atingeți ilustrațiile și adăugați texturi și elemente minore
Odată ce majoritatea panourilor sunt completate, adăugați detalii minore sau texturi imaginilor. Folosiți un marker mai mic pentru a da personajelor păr facial, picături de sudoare sau caracteristici unice. Parcurgeți fiecare panou și întrebați-vă: „Această imagine funcționează singură ca o piesă de artă individuală?” Dacă răspunsul este nu, probabil că ar trebui să continuați să lucrați la imagine și să adăugați mai multe detalii până când pare o piesă completă.
Dacă doriți un comic simplu, nu este nimic în neregulă să accentuați povestea peste imagini. Simțiți-vă liber să vă opriți când sunteți mulțumit de fiecare panou
Pasul 6. Finalizați-vă banda desenată adăugând dialogul
Adăugați dialogul la bulele de vorbire adăugându-le digital sau scriindu-le. Dacă le scrieți manual, folosiți o riglă și un creion pentru a desena linii orizontale pentru a scrie dialogul în mod egal. Dacă adăugați dialogul dvs. digital, descărcați un font gratuit de benzi desenate pe care cititorii îl vor recunoaște pentru a reduce șansele ca dialogul dvs. să nu se potrivească cu estetica benzii desenate.
- Printre fonturile obișnuite de benzi desenate se numără Komika, fontul lui Adam Warren și Badaboom. Acestea sunt fonturi recunoscute universal cu care oamenii vor fi familiarizați imediat. Folosirea unui font netradițional poate face ca benzile desenate să se simtă neprofesionale.
- Descărcați fonturi gratuite de benzi desenate online la
- Dacă îți desenezi manual scrisorile, asigură-te că spațiezi literele în mod egal și păstrează stilul uniform pentru a evita un aspect inconsecvent.
- Dacă un personaj țipă sau doriți să adăugați un efect de sunet, cum ar fi „Boom!” sau „Uf!” simțiți-vă liber să îl puneți în afara unui balon de vorbire într-un alt font.
Metoda 3 din 3: Alegerea unui mediu
Pasul 1. Creați un comic pe hârtie dacă doriți să copiați o lucrare originală
Dacă doriți să păstrați școala veche, nu ezitați să creați benzi desenate pe hârtie cu mâna. În timp ce puteți utiliza hârtie standard pentru imprimantă, există caiete de schițe concepute pentru cărți de benzi desenate în care fiecare pagină este mai mare pentru a facilita desenarea detaliilor. Unele dintre ele sunt concepute pentru a fi pliate în jumătate pentru o fotocopiere ușoară.
- Dacă faceți un comic original pe hârtie, îl puteți fotocopia pentru ao reproduce. Puteți chiar să o legați într-o carte la imprimantă.
- Dacă folosiți hârtie care se pliază în jumătate, fiecare coală va avea 2 pagini separate pe ea. De exemplu, dacă banda dvs. desenată are 32 de pagini, prima pagină va avea pagina 1 în partea stângă și pagina 32 în partea dreaptă. Următoarea foaie va avea pagina 2 în stânga și pagina 31 în dreapta. Acesta este motivul pentru care miniaturile sunt atât de importante! Fiecare coală va avea 4 pagini dacă folosiți fața și spatele hârtiei. Când legați cartea, veți așeza foile una peste alta și le veți capsa în centru, astfel încât paginile să fie în ordine secvențială.
Pasul 2. Lucrați dintr-un șablon sau o bandă desenată necompletată pentru a ușura lucrurile
Există o mulțime de șabloane online care pot fi tipărite și desenate direct. Această metodă vă va asigura că nu trebuie să vă faceți griji cu privire la dimensionarea panourilor. La fel ca crearea unei cărți de benzi desenate de la zero, această metodă va facilita reproducerea benzii desenate, deoarece va trebui pur și simplu să vă faceți paginile fotocopiate la o imprimantă.
Puteți găsi o mulțime de șabloane gratuite online la
Bacsis:
Puteți cumpăra cărți de benzi desenate goale care sunt deja legate, dar dacă înșelați ceva, va trebui să o luați de la capăt. Aceste cărți sunt, de asemenea, aproape imposibil de reprodus fără a distorsiona imaginile de lângă coloana vertebrală a cărții. Este o alegere excelentă dacă totuși faci un comic pentru un proiect școlar sau așa ceva!
Pasul 3. Folosiți un program online pentru a crea benzi desenate digitale simple
Există mai multe resurse gratuite disponibile online pentru a realiza benzi desenate rudimentare, deși majoritatea nu oferă controlul creativ pe care îl doresc majoritatea ilustratorilor. Totuși, dacă faceți o scurtă bandă desenată sau lucrați la un proiect școlar, acestea pot facilita crearea de benzi desenate. Pixton, Strip Generator și Make Beliefs pot fi folosite pentru a reda benzi desenate simple în browserul dvs. online.
- Un program excelent pentru realizarea de benzi desenate digitale mai scurte poate fi găsit la https://www.pixton.com/. Pixton folosește caractere pre-redate pe care le puteți plasa pentru a le oferi un dialog original.
- Make Beliefs este un site ușor de utilizat care poate fi găsit la https://www.makebeliefscomix.com/Comix/. De asemenea, folosește caractere pre-redate și puteți avea doar un total de 18 panouri.
- Puteți găsi Generatorul de benzi la https://stripgenerator.com/. Puteți să importați imagini și să vă desenați propriile personaje în Generatorul de benzi, dar opțiunile de personalizare pot fi destul de dificil de valorificat dacă nu sunteți minunat la ilustrația digitală.
Pasul 4. Lucrați în întregime în Illustrator pentru o carte de benzi desenate cu aspect profesional
Majoritatea ilustratorilor de benzi desenate profesionale lucrează în întregime într-un program digital precum Adobe Illustrator, ArtRage, Affinity sau Procreate. Folosind această strategie, puteți desena fiecare panou individual și apoi puteți importa imaginile și le puteți redimensiona pentru a se potrivi panourilor într-un proiect nou. Această metodă consumă mult mai mult timp, dar asigură un control total creativ și veți putea anula greșelile, rearanja panourile digital și puteți face modificări majore fără a risca să vă distrugeți arta originală.
- Dacă sunteți interesat de autoeditare, puteți să importați șabloanele în Blurb și să plătiți pentru a vă tipări benzile desenate profesional. Vizitați Blurb la
- Majoritatea ilustratorilor profesioniști folosesc un bloc de desen care se conectează la computer. Acestea arată ca niște ecrane mari pe care desenezi cu un stylus. Acesta este cel mai eficient mod de a desena digital.
sfaturi
- Nu vă descurajați dacă povestea sau desenele nu sunt perfecte. Cu practica, va fi mai bine și mai ușor să vă creați proiectele. Nimeni nu este expert din prima zi!
- Dacă vă luptați pentru a veni cu un personaj original, încercați să repetați o poveste din istorie sau dintr-o carte până când vă faceți o idee.
- Dacă te străduiești să faci un comic complet, încearcă să faci benzi desenate mici și scurte („mini-benzi desenate”). Acest lucru vă va oferi practică pentru benzi desenate ulterioare și un sentiment de realizare bine câștigat atunci când terminați un mini-comic!
- Există multe cărți care vă pot ajuta să vă adânciți în crearea de benzi desenate, cum ar fi „Making Comics” al lui Scott McCloud, unde disecă diferitele tehnici pentru a dezvolta o carte de benzi desenate bună.
