Ați dorit vreodată să creați o carte de benzi desenate, dar nu ați fost foarte sigur de unde să începeți sau ce să faceți? Benzi desenate sunt o formă de artă bogată și distractivă care obține în cele din urmă respectul pe care îl merită, combinând ilustrații superbe cu dialog și povești cu ritm facial. Deși nu există o modalitate „corectă” de a scrie o carte de benzi desenate, există câteva fire pe care orice scriitor în devenire ar face bine să le tragă.
Pași
Metoda 1 din 3: Elaborarea unei povesti convingătoare
Pasul 1. Gândiți-vă la o poveste scurtă, vizuală, pentru a traduce din capul dvs. în pagină
Cărțile de benzi desenate sunt o explozie, deoarece îmbină cuvintele scrise cu imaginile cinematografice, îmbinând cele mai bune atât din romane, cât și din filme. Amintiți-vă acest lucru când luați în considerare poveștile - doriți ceva cu imagini și imagini mari, distractive, precum și o cantitate echitabilă de conversație și dialog. Deși nu există idei greșite, unele lucruri de reținut includ:
-
Menținerea vizuală a poveștii:
O conversație care are loc într-o cameră nu ar funcționa bine, deoarece nu veți avea multe schimbări de scenă noi. Un personaj care se gândește la sine ar putea funcționa, mai ales dacă fundalul reflectă gândurile lor în schimbare.
-
Simplificarea poveștii:
Mai multe personaje, locații și acțiune sunt minunate, dar crește semnificativ volumul de lucru pe ilustrator. Cele mai bune cărți de benzi desenate își povestesc poveștile rapid și eficient, folosind atât dialoguri, cât și indicii vizuale pentru a menține lucrurile în mișcare.
-
Un stil artistic:
Marile cărți de benzi desenate au artă care se potrivește perfect cu tonul scrisului, cum ar fi opera de artă murdară, colorată în apă, în V pentru Vendetta. Pe scurt, tonul operei ar trebui să fie același cu tonul scrierii.
Pasul 2. Desenați schema poveștii dvs. sub formă de paragraf
Începeți să scrieți, fără să vă faceți griji cu privire la formă, conținut sau la modul în care va arăta pe pagină. Odată ce ați avut ideea jos, faceți ca stiloul să curgă. Puneți personajele sau ideea în mișcare și vedeți ce se întâmplă. Dacă aruncați 90% din acest lucru, este în regulă. Amintiți-vă sfaturile scriitorului și animatorului Dan Harmon, care a susținut că prima schiță este 98% teribilă, dar următoarea este doar 96% rea și așa mai departe până când veți avea o poveste grozavă. Găsiți 2% care este minunat și construiți-l:
- Ce personaje sunt cele mai distractive de scris?
- Ce puncte de complot ați găsit cel mai interesat de explorare?
- Există lucruri despre care ai crezut că sunt idei bune pe care pur și simplu nu le poți scrie? Luați în considerare abandonarea acestora.
- Discutați acest proiect cu câțiva prieteni pentru a primi sfaturi cu privire la ceea ce le place și cum să meargă înainte.
Pasul 3. Creați personaje rotunde, defecte și captivante
Personajele conduc comploturi în aproape toate filmele, benzile desenate și cărțile grozave. Aproape toate benzile desenate sunt rezultatul unui personaj care dorește ceva, dar nu este capabil să-l obțină - de la ticăloși care încearcă să conducă lumea (și eroi care încearcă să o salveze) la o tânără care caută să-și dea seama de mediul ei politic complex (Persepolis). Distracția oricărei cărți de benzi desenate, indiferent dacă este vorba despre super-eroi sau despre Joes obișnuit, urmărește încercările, necazurile și defectele personale ale unui personaj în timp ce încearcă să-și îndeplinească obiectivele. Un personaj grozav:
-
Are atât forță, cât și puncte slabe.
Acest lucru îi face să fie relatabili. Nu ne place Superman doar pentru că salvează ziua, ci pentru că alter-ego-ul său ciudat Clark Kent ne amintește de propriile noastre zile incomode și nervoase.
-
Are atât dorințe, cât și frici.
Acest lucru adaugă conflict istoriei tale și o face mai interesantă. Nu este o greșeală faptul că Bruce Wayne se sperie de lilieci, la fel cum i-e frică de eșecul orașului și al părinților. Acest lucru îl face mai relatabil decât un ciudat într-o pelerină.
-
Are agenție.
Ori de câte ori un personaj face o alegere, asigurați-vă că acesta este personajul care decide să o facă - nu autorul care forțează personajul să o facă, deoarece „complotul are nevoie de el”. Acesta este cel mai rapid mod de a vă pierde publicul.
Pasul 4. Introduceți o problemă, nu reușiți să o rezolvați și apoi rezolvați problema cu o surpriză pentru a crea un complot instantaneu
Dacă sună prea simplu, este. Dar este geneza tuturor comploturilor. Ai personajele tale și au o problemă (Jokerul este liber, Avengers s-au despărțit, Scott Pilgrim a fost abandonat). Ei decid să rezolve problema și să eșueze (Jokerul scapă, Căpitanul America și Iron Man încep să lupte, Scott Pilgrim trebuie să lupte cu 7 foști). Într-o finală triumfală, personajele tale triumfă în cele din urmă (Batman îi învinge pe Joker, Cap și Ironman intră în pace, Scott Pilgrim primește fata). Acestea sunt principalele puncte de complot și puteți juca cu ele oricum doriți. Dar cunoașterea acestor trei pași înainte de timp vă va economisi o mulțime de dureri de cap de scris.
- "Primul act - Ridică-ți eroul într-un copac; al doilea act - aruncă pietre asupra lui; al treilea act - dă-l jos." - Anonim
- Faceți viața dracului pentru personajele voastre. Face recompensa mai plină de satisfacții.
- Puteți și ar trebui să vă jucați întotdeauna cu această structură. Nu uita asta (alertă spoiler) Căpitanul America este asasinat la scurt timp după ce pacea este intermediată în războiul civil. Acest moment este minunat pentru că joacă structura în trei acte, chiar dacă îl rupe cu un al doilea moment climatic surprinzător.
Pasul 5. Ori de câte ori este posibil, transmiteți informații vizuale în loc de dialog sau expunere
Spuneți, de exemplu, că aveți un personaj care trebuie să predea o lucrare sau că nu reușește clasa. Ai putea face ca personajul să se trezească și să-i spună mamei lor: „Trebuie să dau această lucrare sau nu reușesc”. Dar acest lucru este simplu și nerecompensabil pentru cititor. Luați în considerare câteva moduri de a spune vizual același punct de complot:
- O pagină de ilustrații în care personajul trece frenetic prin ușă, pe hol, până la birou, apoi îl găsește „Închis”.
- Un semn pe perete cu eticheta „Lucrări finale datorate ASTĂZI!” că personajul merge direct la ieșirea din clasă.
- O singură fotografie a oricărui alt student care întoarce hârtii, cu personajul tău singur la birou scriind cu furie sau cu capul în mâini.
Pasul 6. Folosind schițele și paragrafele dvs., creați cronologii pentru acțiunea și personajele din povestea dvs
Încercați să fiți cu adevărat metodici în acest sens, rezumând fiecare punct de complot și acțiune în momentul său esențial. Gândiți-vă la acestea ca la fiecare pagină a cărții de benzi desenate. Vrei ca povestea să progreseze cu fiecare întoarcere a paginii.
- Ce este crucial în fiecare scenă? Ce moment sau linie de dialog împinge fiecare scenă în următoarea.
- În orice formă de povestire, fiecare scenă trebuie să se termine într-un loc diferit decât a început pentru cititori, complot și / sau personaje. Dacă nu, atunci întreaga carte doar își învârte roțile!
Pasul 7. Completați dialogul, lucrați la cumpărături cu prietenii pentru a-l face realist
În cele din urmă, odată ce povestea și personajele sunt la locul lor, este timpul să închidem dialogul. Trucul este acela de a face ca fiecare personaj să pară cât mai uman posibil, dar există de fapt o modalitate ușoară de a face acest lucru: oamenii să citească fiecare personaj. Invitați peste 1-2 prieteni apropiați și citiți dialogul ca un script. Veți auzi instantaneu când oamenii nu prea pot să scoată cuvintele sau să pară nefiresc.
Nimic nu spune că nici nu poți scrie dialogul mai întâi! Dacă vă place să scrieți sau să scrieți scenarii, este posibil să vă simțiți mai confortabil să redactați scene în dialog spre deosebire de cronologii
Scor
0 / 0
Metoda 1 Test
Care este o modalitate ușoară de a vă asigura că dialogul dvs. sună ca ceva ce ar spune un om?
Priviți-l cel puțin la o zi după ce l-ați scris prima dată.
Nu chiar! Acesta este un bun sfat de scriere în general, deoarece așteptarea editării până după ce ați fost departe de scris pentru o vreme vă oferă o perspectivă mai proaspătă. Cu toate acestea, este posibil să aveți în continuare aceleași puncte slabe și puncte oarbe, deci aceasta nu este soluția optimă. Există o opțiune mai bună acolo!
Citește-l pentru tine.
Încearcă din nou! Problema cu citirea propriei scrieri cu voce tare este că ești extrem de familiarizat cu ea. Acest lucru poate face mai ușor să treceți peste probleme mental, corectându-le automat în cap fără a le corecta pe pagină. Încercați un alt răspuns …
Rugați-vă prietenii să o citească cu voce tare.
Absolut! Pentru o carte de benzi desenate, ar trebui să vă scrieți dialogul în format script, ceea ce face mai ușor să solicitați altor persoane să o citească cu voce tare. Și întrucât prietenii tăi nu sunt la fel de familiarizați cu dialogul tău ca tine, vor avea mai ușor să observe problemele. Citiți mai departe pentru o altă întrebare la test.
Vrei mai multe teste?
Continuați să vă testați!
Metoda 2 din 3: Construirea unui Mock-Up
Pasul 1. Folosiți o machetă pentru a vă testa ideile, stilul, aspectul și ritmul, fără a vă scufunda prea mult în idee
O „machetă” este practic o schiță a întregii cărți de benzi desenate, pagină cu pagină. Nu trebuie să fie detaliate ca aspect mai mare al problemelor. În schimb, aflați câte cadre sau linii de dialog se potrivesc pe fiecare pagină, unde doriți „pagini speciale” (cum ar fi ramele de pagină completă) și formatul fiecărei pagini va fi identic sau se va schimba în funcție de dispoziție? Aici începeți să îmbinați cuvintele cu imaginile - așa că distrați-vă.
- Dacă nu sunteți înclinați artistic, nu trebuie să vă faceți griji cu privire la angajarea unui artist încă. În schimb, concentrează-te doar pe elementele de bază. Chiar și figurile cu bastoane pot obține punctul de vedere și vă pot ajuta să vizualizați cartea finală.
- Deși aceasta este „doar” o machetă, totuși doriți să o luați în serios. Acesta va fi planul dvs. pentru proiectul final, deci tratați-l ca pe o schiță pentru o pictură și nu pe o cursă de practică aruncată.
Pasul 2. Creați mai multe cronologii:
una pentru ceea ce ar trebui să fie arătat cititorului în poveste, ce acțiune trebuie să aibă loc, unde va merge dezvoltarea personajului, etc. Trebuie să se facă alte linii de timp pentru fiecare personaj, astfel încât să știți care a fost viața lor până acum, unde merge, etc. Acestea vă vor ajuta să păstrați paginile și poveștile drepte, vizualizând unde trebuie să fie fiecare personaj la fiecare porțiune a cărții.
Pasul 3. Împarte o pagină goală în panouri pentru povestea ta
Ține minte ritmul, așa că dacă personajul tău principal tocmai a descoperit oasele unui monstru din curtea ei, cititorul are o imagine de ansamblu frumoasă pentru a se uita și pentru a-și lua timpul.
Pasul 4. Folosind cronologiile dvs. ca ghid, completați panourile fie cu descrieri, fie cu schițe ale acțiunii care trebuie văzute și a dialogului care trebuie auzit
Amintiți-vă că dialogul este de fapt văzut într-o carte de benzi desenate, deci literalmente trebuie să se încadreze în fiecare cutie. Încercați să nu blocați prea mult simultan.
- Acestea fiind spuse, unele cărți de benzi desenate aleg să lase baloanele de dialog să se revărseze în alte cadre, creând o senzație oarecum mai slabă, haotică.
- Pentru discursuri mai lungi sau monologuri, luați în considerare conectarea bulelor de vorbire de la cadru la cadru. Aceeași persoană ține același discurs, doar cu acțiuni diferite dedesubt.
Pasul 5. Păstrați pagina scriptului și pagina grafică una lângă alta în timp ce lucrați
Mulți profesioniști vor folosi două pagini, una pentru scenariu și una pentru imagini. Amintiți-vă, trucul cărților de benzi desenate este echilibrul dvs. între cuvinte și imagini, iar acest lucru este cel mai ușor de văzut unul lângă altul. Puteți bifa fiecare legendă și cadru în timp ce lucrați. De exemplu, scriptul ar putea merge:
- [Pagina 1.] Spiderman se leagănă pe străzi când observă 2 mașini de poliție care urmăresc o mașină sport galbenă.
- Legenda 1: Hmm, este ciudat de liniștit astăzi …
- Legenda 2: Cred că am vorbit prea curând!
- [Pagina 2.] Spiderman se leagănă pe stradă și în cele două spații de subtitrare goale.
Pasul 6. Angajați un artist sau terminați singur lucrarea, odată ce sunteți mulțumit de machetă
Dacă ați fost sârguincios în ceea ce privește munca profesională curată, s-ar putea să puteți transforma macheta în carte. În caz contrar, începeți să lucrați la lucrul real, folosind macheta dvs. ca ghid. Schițarea, cernelirea și colorarea unei cărți de benzi desenate este o sarcină serioasă. Dar este și o tonă de distracție.
- Dacă primiți un artist extern, trimiteți-le scenariul și cereți mostre. Acest lucru vă ajută să vedeți dacă stilul lor vizual este potrivit pentru dvs.
- Ilustrarea unei cărți de benzi desenate este un subiect care merită propriul tutorial, deoarece este o formă de artă provocatoare și interesantă.
Scor
0 / 0
Metoda 2 Test
Dacă personal nu ești un bun artist, ce ar trebui să faci pentru macheta ta?
Desenați-l oricum.
Da! Important de reținut despre macheta dvs. este că nu trebuie (și probabil nu ar trebui) să arate grozav. Este doar o serie de schițe brute pentru a determina aspectul paginii benzii desenate, deci nu trebuie să desenați bine pentru a o realiza. Citiți mai departe pentru o altă întrebare la test.
Angajați un artist pentru a-l desena.
Cu siguranta nu! Dacă nu te poți desena singur, în cele din urmă va trebui să angajezi un artist care să te ajute să îți completezi benzi desenate. Cu toate acestea, o machetă nu este destinată consumului public, deci nu necesită abilități artistice profesionale. Economisiți-vă banii pentru a angaja pe cineva care să deseneze singură banda desenată. Alegeți un alt răspuns!
Creați-l mai degrabă ca document text decât ca desenat.
Nu! Întregul scop al batjocoririi unui benzi desenate este să vă dați seama de aspectul paginii și de structura panoului benzi desenate. Puteți face acest lucru numai cu pagini desenate, nu cu un aspect al textului a ceea ce intenționați să faceți, deoarece este greu de estimat cât va dura pentru a transmite ceva într-un comic. Faceți clic pe un alt răspuns pentru a-l găsi pe cel potrivit …
Rugați un artist să o facă gratuit.
Încearcă din nou! Dacă doriți ca un artist să lucreze la benzi desenate pentru dvs., ar trebui să le plătiți pentru munca lor. Chiar și simpla realizare a unei machete necesită timp pe care artistul l-ar putea petrece cu munca plătită. În plus, a cere unui artist să lucreze gratuit te face să arăți neprofesionist. Alegeți un alt răspuns!
Vrei mai multe teste?
Continuați să vă testați!
Metoda 3 din 3: Introducerea cărții în lume
Pasul 1. Luați în considerare pornirea unui webcomic gratuit pentru a genera interes și buzz
Epoca internetului vă oferă o oportunitate nesfârșită de a comercializa și publica propria dvs. lucrare care nu ar trebui să fie redusă. În multe feluri, benzile desenate mai scurte de pe Internet au înlocuit cărțile de benzi desenate fizice ca modalități de a construi spre inevitabilul roman grafic, care este de obicei toate benzile colectate într-o singură carte. Și mai bine, folosește-ți webcomicul pentru a extinde povestirile sau personajele din carte, ademenind spectatorii să cumpere „adevăratul lucru”.
- Ridicarea pe rețelele de socializare în fiecare zi, chiar dacă doar pentru 20 de minute, este esențială pentru a construi o tracțiune online și pentru a obține cititori potențiali.
- Dacă puteți indica o listă mare de adepți, pe orice platformă, editorii au mai multe șanse să vă vadă și să le placă munca. Având adepți le spune că există deja oameni care doresc să cumpere cartea.
Pasul 2. Faceți o „listă de hituri” a editorilor de cărți de benzi desenate și romane grafice cu lucrări similare cu a dvs
Căutați autorii și editorii de benzi desenate preferate, aplecându-vă spre altele cu un ton sau subiect similar cu benzi desenate dvs. Asigurați-vă că vă ramificați și - această listă nu poate fi prea mare! Amintiți-vă că, în timp ce lucrați pentru Marvel sau DC ar fi o explozie, este foarte rar ca primii să fie luați de băieții mari. Presele independente și cele mai mici sunt un pariu mult mai bun.
- Obțineți informații de contact, inclusiv e-mail, site web și adresă, pentru fiecare companie.
- Dacă aplicați pentru romane grafice, asigurați-vă că verificați dacă editura are o divizie specifică pentru lucrări grafice sau dacă acceptă toate trimiterile în același mod.
Pasul 3. Trimiteți eșantioane ale muncii dvs. la editurile țintă
Mergeți online și vedeți dacă casa acceptă „trimiteri nesolicitate”, ceea ce înseamnă că le trimiteți lucrarea chiar dacă nu cer. Citiți toate regulile și liniile directoare, apoi trimiteți cea mai bună lucrare absolută. Nu veți auzi de la toată lumea - dar de aceea păstrați lista cât mai mare posibil.
- Orice scrisoare de intenție sau e-mail ar trebui să fie scurtă și profesională. Vrei să citească despre poveste, nu despre tine!
- Asigurați-vă că eșantioanele artistice sunt incluse în poveste.
Pasul 4. Luați în considerare auto-publicarea și comercializarea cărții dvs
Este o sarcină descurajantă, dar realizabilă. Imprimarea poate deveni costisitoare, dar veți obține un control complet asupra întregii cărți, asigurându-vă că viziunea dvs. ajunge pe pagină nefiltrată.
Pentru a publica automat o carte de benzi desenate, pur și simplu creați un PDF din paginile folosind Amazon Self Publish sau un site similar
Pasul 5. Înțelegeți că lumea publicării nu este întotdeauna ușoară sau corectă
Există atât de multe manuscrise care lovesc birourile editorilor, încât mulți sunt aruncați afară fără a fi citiți. Aceasta nu este pentru a vă descuraja - și multe cărți uimitoare trec! - ci mai degrabă pentru a vă pregăti pentru munca grea care urmează. A avea o carte pe care o iubești și te simți mândră va face sloganul publicării mult, mult mai suportabil.
Nu uitați că până și cei mai renumiți autori au fost respinși de 100 de ani înainte de succes. S-ar putea să doară acum, dar lucrul prin aceasta separă benzile desenate publicate de cele nepublicate
Scor
0 / 0
Metoda 3 Test
Câte edituri ar trebui să trimiteți mostre?
Doar unul sau doi cu care vrei cel mai mult să lucrezi.
Cu siguranta nu! Chiar dacă aveți un anumit „editor de vise” cu care ați dori cu adevărat să lucrați, nu există nicio garanție că vă vor ridica cartea. Dacă trimiteți benzi desenate numai unui editor sau doi, este extrem de puțin probabil ca acesta să fie publicat. Faceți clic pe un alt răspuns pentru a-l găsi pe cel potrivit …
Nu mai mult de cinci sau șase.
Nu chiar! Dacă cartea dvs. de benzi desenate este un subiect extrem de nișă, este posibil să găsiți doar o jumătate de duzină de editori care ar putea să o ia. Chiar și atunci, totuși, vă puteți extinde lista cu carcase marginale sau cu potriviri improbabile. Nu știi niciodată ce caută editorii! Ghiceste din nou!
Cât de multe posibil.
Asta e corect! Toți scriitorii noi, inclusiv scriitorii de benzi desenate, sunt respinși foarte mult atunci când trimit lucrări. Nu vă descurajați de respingere și aruncați-vă rețeaua cât mai larg posibil pentru a oferi cărții dvs. cele mai mari șanse de a fi publicată. Citiți mai departe pentru o altă întrebare la test.
Vrei mai multe teste?
Continuați să vă testați!
Exemplu de benzi desenate
Exemplu de carte de benzi desenate
Sprijină wikiHow și deblocați toate mostrele.
Exemplu de benzi desenate
Sprijină wikiHow și deblocați toate mostrele.
Exemplu de benzi desenate politice
Sprijină wikiHow și deblocați toate mostrele.
Avertizări
- Nu uitați, PAGINA 1 se va confrunta cu capacul interior interior, deci nu aveți o stropire de 2 pagini până la pagina 2. La fel, pagina 22 va fi orientată spre capacul posterior interior.
- Încercați să faceți ca stropile dvs. de 2 pagini să înceapă pe o pagină par.
