Portretele în ulei sunt o provocare, dar puteți învăța multe din fiecare încercare. Deoarece picturile în ulei durează atât de mult să se usuce, nu ezitați să experimentați multe abordări pe o singură pictură.
Pași
Partea 1 din 2: Pregătirea pentru vopsire
Pasul 1. Studiați picturile într-un program de editare a imaginilor (opțional)
Alegeți o pictură a unei fețe pe care o admirați. Încărcați-l în Photoshop sau în alt editor de imagini, astfel încât să puteți mări și studia modul în care artistul a creat opera.
- Măriți, astfel încât să puteți vedea pixeli, apoi utilizați instrumentul dropper de culoare pentru a selecta diferite zone de culoare. Acest lucru vă oferă o impresie a culorilor care alcătuiesc diferite zone ale feței sau ale tonurilor pielii.
- Rețineți că graficul de culori al software-ului dvs. vă va ajuta doar dacă îl puteți seta la modelul de culoare RYB utilizat în pictură.
Pasul 2. Pregătiți o schiță sau sub pictură
Pentru a vă ghida pictura, începeți cu o schiță. În timp ce practicați, poate doriți să creați și o acuarelă sub pictură, dacă suprafața este potrivită atât pentru acuarelă, cât și pentru ulei. Acest lucru vă va oferi un ghid pentru procesul de pictură în ulei.
Alternativ, creați un amestec de culori destul de ușor, neutru, cum ar fi ocru ars, galben și alb. Adăugați terebentină minerală până când este apos, apoi trageți caracteristicile pe pânză. Acest amestec este transparent și se usucă rapid, astfel încât să puteți vopsi cu ușurință peste el. Dacă faceți o greșeală, tamponați-o ușor cu o cârpă uscată
Pasul 3. Planificați-vă pictura
Nu trebuie să știți totul în prealabil, dar să înțelegeți cum va arăta pictura. De unde vine lumina? Ce expresie vei picta pe față? Acordați o atenție specială acestor zone, care sunt dificil de vopsit și care pot schimba drastic efectul picturii:
- Poziția nasului în raport cu ochii și contururile acestuia
- Stil de par
- Sprâncene
Pasul 4. Amestecă tonurile pielii pe paleta ta
Pentru a amesteca un ton de piele, încercați o parte roșu carmin, o parte galben cadmiu și o parte albastru ultramarin pentru a face maro. Adăugați alb de titan treptat până când aveți culoarea dorită. Folosiți destul de multă vopsea, astfel încât să aveți o linie de bază pe care o puteți modifica pentru diferite părți ale feței.
- Prea mult alb poate face pielea să pară gri. Dacă doriți un ton de piele mult mai deschis, adăugați puțin mai mult galben.
- Vopselele de ulei sunt dificil de amestecat pe pictură, fără a le amesteca împreună. Înainte de a începe, amestecați culorile pe care le veți folosi pe paletă.
Partea 2 din 2: Pictarea unei fețe
Pasul 1. Folosiți o perie foarte mică, rotundă
Acest lucru poate fi realizat din orice material, dar o perie naturală de sable funcționează deosebit de bine pentru texturi netede ale pielii.
Pasul 2. Lucrați cu cantități mici de vopsea
Pictorii începători pun adesea prea multă vopsea pe pânză. Folosiți întotdeauna doar vopsea suficientă pentru a acoperi un spațiu mic. Acest lucru va face mult mai ușor să corectați greșelile.
Pasul 3. Începeți cu zonele întunecate ale picturii
Uită-te la schița ta și imaginează-l ca pe un obiect tridimensional, cu lumina care vine dintr-o anumită direcție. Zonele cele mai joase și umbrite ale feței vor folosi cele mai întunecate culori. Începeți cu acestea și evitați să le murdărești cu culori mai deschise.
Pasul 4. Adăugați cu atenție zone mai ușoare ale feței
Când vopsiți o zonă ridicată și bine luminată a feței, începeți prin plasarea celei mai deschise culori în centrul zonei, cel mai îndepărtat de zonele feței care vor rămâne mai întunecate.
Pasul 5. Amestecați tonurile deschise și întunecate
Curățați peria astfel încât să rămână puțină sau deloc vopsea pe ea, apoi lucrați treptat culorile la un loc.
Pasul 6. Creați adâncimea adăugând straturi
Pentru a obține o adâncime realistă, va trebui să acoperiți de mai multe ori tonuri mai deschise. Încercați să lucrați din exterior în zonele mai ușoare, făcând fiecare strat mai mic și mai centralizat.
Pentru a sublinia umbrele și contururile, amestecați două culori complementare, plus un pic de alb. (Ar trebui să obțineți un gri subtil care să nu vă suprasolicite pictura.) Aplicați un pic pe vopseaua umedă și amestecați cu pensula
Pasul 7. Nu te agita cu mici greșeli
Vopseaua în ulei este un mediu iertător, deși este nevoie de mult timp pentru a stăpâni. Puteți picta pe aceeași zonă de mai multe ori, atâta timp cât evitați să o construiți prea groasă. Mai important, acceptați că veți învăța cu fiecare pictură. Identificarea unei greșeli și a unei abordări alternative face parte din calea spre îmbunătățire ca pictor.
Dacă greșeala nu poate fi remediată prin amestecare, așteptați cu răbdare să se usuce înainte de a vopsi peste ea
Pasul 8. Completați pictura cu lumini și umbre
Evidențierea albului pur și umbrele negre pure îmbunătățesc contrastul picturii. Adăugați-le odată ce sunteți mulțumit de compoziția picturii.
Pasul 9. Adăugați o spălare inversă (opțional)
Acest lucru este util mai ales dacă ați elaborat pictura cu un amestec de terebentină și se termină vizibil în afara marginilor feței. Pentru a acoperi acest lucru, sau doar pentru un efect estetic, amestecați terebentina minerală în culorile la alegere până când sunt apoase și oarecum transparente. Folosiți o perie groasă pentru a aplica aceasta pe fundal, lucrând în linii descendente din partea de sus a pânzei. Nu înmuiați niciodată pensula și nu lăsați amestecul să se scurgă pe portret, deoarece terebentina vă poate șterge vopseaua în ulei.
Verde, turcoaz și albastru sunt alegeri obișnuite pentru o spălare inversă care face fața să iasă în evidență
sfaturi
- Dacă vă faceți propria vopsea cu ulei din pigment și ulei, testați-o întotdeauna pe un pic de hârtie mai întâi pentru a verifica consistența.
- Experimentați cu diferite amestecuri de culori pentru a reda diferite tonuri de piele sau pentru a obține un efect artistic.
