Artiștii conceptuali sunt artiști care creează ilustrații de idei, fie că sunt vorba de personaje, scene sau mașini, pentru un proiect. Aceștia pot lucra într-o varietate de domenii, de la animație la jocuri video până la reclamă. Dacă sunteți imaginați și vă bucurați de desen, vă recomandăm să deveniți un artist de concept. Va dura timp, dar dacă dezvoltați abilități de artă fundamentale, creați un portofoliu puternic și vă construiți rețeaua profesională, veți fi în cale să lucrați ca un artist de concept profesionist.
Pași
Partea 1 din 3: Dezvoltarea abilităților de artă fundamentală
Pasul 1. Obțineți o diplomă de licență în arte plastice sau un domeniu conex
Nu este necesar să dețineți o diplomă de licență pentru a deveni un artist de concept, dar lucrul cu instructorii vă poate oferi cunoștințe aprofundate pe care s-ar putea să nu le obțineți singuri. Asigurați-vă că urmați cursuri de bază despre artă, cum ar fi anatomia, percepția adâncimii și colorarea.
Chiar dacă nu este necesară o diplomă de licență pentru a deveni un artist de concept, pozițiile care sunt mai mari decât nivelul de bază ar putea necesita să aveți unul, deci merită să obțineți o diplomă în arte plastice dacă doriți să avansați
Pasul 2. Obțineți un certificat de artă printr-o instituție post-secundară dacă aveți deja o licență
Multe instituții de artă post-secundară oferă cursuri în care puteți studia artă și puteți obține un certificat care vă confirmă abilitățile. Vizitați un site web, cum ar fi Asociația Națională a Școlilor de Artă și Design (NASAD), pentru a găsi și a vă înscrie într-o instituție acreditată:
Deși nu este necesar să mergeți la o instituție acreditată, acreditarea asigură faptul că cursurile și programa școlii respectă standardele naționale
Pasul 3. Faceți cursuri de colegiu comunitar dacă nu puteți face o încărcare completă a cursului
Colegiile comunitare pot oferi cursuri de bază despre artă, iar finalizarea acestor cursuri individuale poate fi mai puțin intensă decât o cursă completă de licență. Înscrieți-vă la cursuri care se concentrează pe lucruri precum anatomia, percepția adâncimii, colorarea și proiectarea de forme și obiecte pentru a dezvolta abilitățile fundamentale de artă necesare.
Pasul 4. Luați lecții private pentru instruire individualizată
Puteți studia individual cu un instructor prin lecții private, care vă pot oferi o experiență mai personalizată, adaptată punctelor forte și punctelor slabe. Lecțiile private sunt adesea oferite prin studioul unui artist, dar le puteți găsi și prin centre de artă, galerii și muzee.
Pasul 5. Exersează desenul în fiecare zi pentru a-ți perfecționa arta
Practica este perfectă, deci, indiferent dacă finalizați o diplomă sau luați lecții private, faceți-vă timp pentru a desena în fiecare zi. Singura modalitate de a-ți perfecționa abilitățile este să faci ceva mereu.
- Nu vă faceți griji cu privire la obținerea unei tablete sau a unui program de pictură pe computer la început. Puteți exersa fundamentele artei doar cu hârtie și creion.
- Începeți prin a desena obiecte și oameni din jurul vostru pentru a învăța cum să recreați ceea ce vedeți. Aceasta este o abilitate importantă, deoarece artiștii de concept sunt responsabili de a descrie ceva și de a-i transforma într-un vizual.
Partea 2 din 3: Crearea unui portofoliu puternic
Pasul 1. Creați un site web profesional pentru opera de artă
Punerea online a operei de artă este o modalitate convenabilă pentru o gamă largă de oameni de a vă vedea rapid creativitatea și abilitățile afișate. Găsiți un serviciu de creare a site-urilor web care are șabloane gata făcute pe care le puteți personaliza sau creați site-ul dvs. de la zero.
- Un director de artă sau un angajator care dorește să te angajeze poate petrece doar o perioadă scurtă de timp pe site, așa că asigură-te că este ușor de navigat și că nu există lumini intermitente sau alte distrageri. Dacă nu sunteți sigur cum să vă proiectați site-ul web, consultați site-urile web ale altor artiști de concept pentru inspirație.
- Asigurați-vă că afișați adresa de e-mail, numărul de telefon sau alte informații de contact, astfel încât potențialii angajatori să vă poată contacta.
Pasul 2. Afișează arta realizată în mediul cu care te simți cel mai confortabil
Doriți să vă arătați cea mai bună lucrare și aceasta va fi adesea în mediul cu care vă simțiți cel mai confortabil, indiferent dacă este vorba de stilou și hârtie, digital sau vopsea. Suportul nu este la fel de important ca să arăți că ești capabil să ilustrezi bine.
Pasul 3. Include arta personajelor într-o varietate de ținute
Fie că este vorba despre jocuri video sau film, personajele pot apărea în multe situații și ținute diferite. Prin urmare, este important ca artiștii de concept să demonstreze că pot crea desene cu același personaj într-o varietate de moduri.
De exemplu, puteți include arta aceluiași personaj în îmbrăcăminte casual sau formală sau modul în care stilul personajului se schimbă odată cu vârsta
Pasul 4. Includeți ilustrații ale clădirilor sau mașinilor pentru a vă demonstra capacitatea de a proiecta obiecte
În plus față de personaje, artiștii conceptuali trebuie să poată crea și ilustrații exacte ale obiectelor. Puteți include ilustrații de orice, de la mașini la zgârie-nori, atât timp cât sunt detaliate și exacte.
Includeți diagrame și imagini detaliate ale anumitor părți ale clădirii sau mașinii dvs. De exemplu, dacă aveți o imagine a unei nave spațiale, includeți diagrame care se concentrează pe aripile sale sau pe cabină. Acest lucru vă va ajuta să vă prezentați mai detaliat abilitățile tehnice
Pasul 5. Includeți imagini de medii în condiții diferite
Într-un film, joc video sau alt mediu vizual, aceeași setare poate fi afișată în diferite momente ale zilei sau în condiții meteorologice diferite. Includerea imaginilor cu aceeași setare în condiții diferite demonstrează că puteți crea concept art pentru a ilustra aceste schimbări.
Dacă aveți o scenă care acoperă o zonă foarte mare, cum ar fi un deșert vast, includeți imagini detaliate mai mici ale unor zone specifice pentru a evidenția detaliile din ea și a vă demonstra creativitatea
Pasul 6. Scrieți subtitrări care să explice procesul din spatele fiecărei imagini
Descrieți imaginea și explicați de ce ați făcut anumite alegeri cu colorarea, aranjamentul sau tehnica. Acest lucru îi va ajuta pe potențialii angajatori să înțeleagă modul în care abordați designul artistic și cum este procesul dvs.
Partea 3 din 3: Construirea unei rețele profesionale
Pasul 1. Urmăriți artiștii de concept pe Twitter, Facebook sau alte site-uri de socializare
Mulți artiști de concept și alte persoane din industrie au conturi de socializare. Urmăriți artiștii de concept ale căror lucrări vă plac și comentați postările lor pentru a le spune ce vă place despre munca lor. Dacă cunoașteți oamenii, aceștia ar putea să vă poată ajuta cu sfaturi despre locuri de muncă sau chiar referiri la locuri de muncă.
Dacă utilizați contul dvs. personal de social media, asigurați-vă că arată profesional. Verificați ortografia, folosiți o gramatică bună și eliminați imaginile care vă pot face să arătați neprofesionist, cum ar fi imaginile cu voi în stare de ebrietate sau petrecere. De asemenea, puteți crea conturi de socializare separate pentru munca dvs. profesională
Pasul 2. Rugați alți artiști de concept să vă revizuiască portofoliul
După ce ați întâlnit alți artiști conceptuali, întrebați-i dacă pot arunca o privire asupra portofoliului dvs. Dacă ați urmat școala de artă, rugați-vă profesorii să vă revizuiască lucrările. Întrebați-i care sunt punctele tale forte și punctele slabe și la ce trebuie să vă îmbunătățiți.
Încercați să nu întrebați membrii familiei sau prietenii, chiar dacă aceștia sunt familiarizați cu conceptul de artă. Este mai probabil ca persoanele care nu vă sunt familiare să vă ofere feedback obiectiv care vă va ajuta să vă îmbunătățiți
Pasul 3. Trimiteți prin e-mail artiștilor de concept profesioniști care lucrează la compania pentru care doriți să lucrați
În plus față de a cere altor artiști de concept pe care i-ați întâlnit să vă revizuiască lucrările, contactați artiștii care lucrează la studiourile sau companiile pentru care doriți să lucrați în cele din urmă. Întrebați-i dacă pot arunca o privire rapidă asupra portofoliului dvs. și dați feedback.
- Căutați feedback cu privire la ceea ce puteți îmbunătăți pentru a vă potrivi mai bine companiei. Fiecare companie are stiluri și gusturi diferite, așa că fiți conștienți de ceea ce sunt și dacă v-ați simți confortabil să lucrați cu aceste stiluri.
- Artiștii profesioniști de concept sunt adesea ocupați, așa că păstrați-vă e-mailurile simple și scurte. În cazul în care profesionistul nu răspunde, nu urmăriți-i sau nu-i deranjați. Dacă răspund, asigurați-vă că le mulțumiți pentru timpul acordat.
Pasul 4. Prezentați-vă profesioniștilor din industrie la conferințele concept art
Conferințele sau convențiile sunt evenimente în care companiile, studiourile și profesioniștii din industrie se adună pentru a-și afișa și promova munca. Sunt o oportunitate de a face rețea personal, așa că, dacă participați, asigurați-vă că vă prezentați reprezentanților companiei la standurile lor și solicitați cărțile de vizită pentru a le putea contacta mai târziu.
Când vorbiți cu oamenii, ar trebui să prezentați cine sunteți, să le spuneți în ce fel de artă conceptuală vă specializați sau care vă interesează și să le direcționați către portofoliul dvs. Încercați să păstrați introducerea scurtă, în mod ideal nu mai mult de 15 secunde
Pasul 5. Actualizează-ți portofoliul cu lucrări mai noi
Cu practica, veți obține mai bine desenarea artelor conceptuale, așa că asigurați-vă că includeți întotdeauna lucrări de artă mai noi în portofoliul dvs., astfel încât potențialii angajatori să poată vedea cum v-ați îmbunătățit. Dacă este posibil, includeți cea mai recentă muncă profesională pe care ați făcut-o pentru un angajator.
