Semi-realismul este o formă de artă care caută să combine reprezentări realiste și stilizate ale unei ființe sau scene vii. În acest articol, veți învăța cum să desenați un portret semi-realist folosind un program de computer. Exemplul acestui tutorial folosește Photoshop CS5, dar cel mai probabil puteți aplica aceleași principii unui program similar.
Pași
Metoda 1 din 2: Lady semi-realistă
Pasul 1. Desenați un cerc pentru cap
Pasul 2. Schițați liniile de schiță pentru față
Desenați 3 linii orizontale: una în partea de sus a capului, alta în 1/5 inferioară a cercului și ultima în linia maxilarului. Spațiul dintre prima linie și a doua linie ar trebui să fie egal cu spațiul dintre a doua linie și ultima linie.
Pasul 3. Desenați linia maxilarului și urechile, ghidate de liniile schițate
Urechile trebuie așezate doar atingând linia a doua. Barbia nu trebuie să depășească ultima linie.
Pasul 4. Desenați gâtul trasând 2 linii ușor curbate (curbate spre exterior, dar ușor)
Pasul 5. Schițați schița de bază pentru ochi
Pasul 6. Desenați încă 2 linii de ghidare pentru nas și gură
Pasul 7. Desenați caracteristicile de bază ale feței, cum ar fi nasul, ochii și gura
Pasul 8. Adăugați părul
Puteți experimenta pe ea după cum doriți. Amintiți-vă doar că părul ar trebui să fie tras în afara cercului pentru a nu arăta ciudat.
Pasul 9. Ștergeți liniile de schiță
Pasul 10. Adăugați mai multe detalii în special părul
Metoda 2 din 2: 2
Pasul 1. Deschideți un document nou în Photoshop CS5
Selectați Preset> International Papers> A4. Setați rezoluția la 300 de pixeli pe inch. Apoi, deschideți o fotografie de referință într-o altă fereastră.
Pasul 2. Creați un strat nou numit „Linii de schiță”
Luați instrumentul Pensulă (B) cu o dimensiune recomandată de 10 pixeli și schimbați culoarea de la negru la o culoare strălucitoare. Motivul pentru care faceți acest lucru este că doriți să puteți diferenția linia de artă de liniile de schiță. Schițați forma persoanei, ignorând detalii precum fața și modelele, desenând doar un contur de bază al hainelor.
Pasul 3. Schițează detalii precum fața, include linii de zâmbet și marginea nasului
Desenați în detalii, cum ar fi nasturi de haine și cute în țesături.
Pasul 4. Creați un nou strat numit „Line art”
Schimbați culoarea stratului în roșu pentru a vă ajuta să găsiți acest strat rapid în viitor. Rotiți dimensiunea pensulei la 15 px și schimbați culoarea în negru - comanda rapidă pentru aceasta este (D). Dacă utilizați o tabletă, faceți clic pe Fereastră> Perie> Dinamică formă> control și selectați „Presiunea stiloului”. Cu liniile de schiță vizibile dedesubt, trageți linii mai definite deasupra. Liniile de schiță vor fi mai aspre, iar linia de artă are nevoie de linii mai puternice, deci fiți încrezători.
Pasul 5. Adăugați un ton de piele
Creați un strat nou numit „piele” și trageți-l astfel încât să fie sub stratul „linie de artă”. În acest fel, linia de artă este deasupra tonului pielii. Schimbați pensula într-o dimensiune mare, recomandată 140px-370px și alegeți un ton de piele potrivit. Acest lucru se poate face făcând clic pe selectorul de culori din partea de jos a barei de instrumente din stânga sau făcând clic pe Windows> Swatches. Apoi colorează toată pielea expusă; nu contează dacă culoarea este în afara liniilor. Măriți-vă de aproape și mergeți cu ajutorul radierului (E) 35px pentru a curăța orice linie.
Pasul 6. Adăugați culoare hainelor
Cel mai simplu mod de a adăuga culoare hainelor este să te gândești la ordinea hainelor de pe corp. De exemplu, pantofii trec peste șosete, astfel încât stratul de pantofi trece peste stratul de șosete. Creați un strat nou pentru fiecare articol vestimentar și repetați procesul folosit pentru piele.
Pasul 7. Adăugați culoare feței
Pentru a adăuga culoare feței este ușor. Separați fața în straturi. De exemplu, buzele, dinții, ochii, culoarea ochilor și machiajul.
Pasul 8. Colorează metalele sau obiectele strălucitoare
În exemplul de piesă există o cataramă de centură strălucitoare. Pentru a colora un articol strălucitor există câteva modalități posibile de a face acest lucru. Una este să creați un strat nou și să colorați elementul gri sau galben și să umbriți așa cum ați face pentru restul piesei. Sau, dacă utilizați Photoshop, creați un nou strat de culoare pentru elementul gri sau galben și selectați Windows> Stiluri și selectați un stil metalic; stilul va afecta doar ceea ce este desenat pe strat.
Pasul 9. Realizați modele
Partea de sus din exemplul prezentat aici este dungată. Cel mai simplu și eficient timp de a picta ceva asemănător dungilor este blocarea stratului. În partea de sus a casetei de straturi, veți vedea că există cuvântul „Blocare:” și o casetă bifată lângă ea. Făcând clic pe această casetă blochează stratul, ceea ce înseamnă că orice este pe acel strat nu poate fi distrus, ci poate fi totuși desenat. Desenați cu atenție dungile deasupra folosind „Undo” ctrl + z pentru a inversa greșelile, deoarece radierul nu poate fi folosit. Un alt mod de a face acest lucru este prin crearea unui nou strat numit „dungi”, făcând ctrl + făcând clic pe pictograma stratului pentru „partea de sus” - apare o linie întreruptă, ceea ce înseamnă că este selectat stratul. Făcând clic înapoi pe stratul „dungi” înseamnă că selecția se află pe stratul „dungi”, dar totuși are forma stratului „de sus”. Puteți desena dungi pe rochie, dar puteți utiliza totuși radiera.
Pasul 10. Adăugați umbrire
Umbrirea corectă a unei piese este foarte importantă pentru a se asigura că rezultatul pare semi-realist. Pentru fiecare strat realizat (cu excepția liniilor de artă și a schițelor), creați deasupra un strat nou numit „Umbră nume strat”. Folosind de exemplu stratul „piele”, folosind instrumentul pentru picurare (I sau B + alt), selectați culoarea pielii (acea culoare ar trebui să fie în selectorul de culoare), apoi alegeți o culoare puțin mai închisă decât originalul. Setați pensula la 0% duritate și 40% opacitate.
- Folosind tehnica menționată mai devreme în pasul „Modele”, selectați „stratul de piele și apoi desenați pe stratul„ de umbră a pielii”. Încercați să nu scoateți pensula de pe pagină, deoarece data viitoare când atinge pagina creează o opacitate dublă.
- Când desenați umbre, continuați să schimbați puțin culoarea, făcându-l mai întunecat cu fiecare strat, astfel încât să construiți umbra.
- Atunci când desenați evidențieri, cum ar fi capătul nasului sau obrajilor, selectați culoarea „de bază” și schimbați-o într-o culoare ușor mai deschisă și repetați procesul utilizat atunci când faceți o umbră mai întunecată. Amintiți-vă că, cu excepția cazului în care o persoană este în lumină puternică sau umedă / strălucitoare, vor exista întotdeauna mai puține puncte luminoase decât umbre.
- Repetați acest proces pentru fiecare strat.
Pasul 11. Faceți un fundal
Un fundal nu este întotdeauna necesar și, uneori, un efect de gradient subtil este cel mai bun. Făcând dublu clic pe stratul de fundal ar trebui să se deblocheze, făcând dublu clic din nou pe Opțiuni strat> efecte de gradient.
Pasul 12. Finalizat
sfaturi
- Dacă aveți probleme la ștergerea culorii în afara liniei, schimbați fundalul într-o culoare vibrantă, cum ar fi verde, astfel încât orice greșeli sau goluri din vopsea să iasă în evidență.
- Continuați să micșorați de la lucru din când în când, verificați piesa în ansamblu și apoi micșorați pentru a continua să lucrați.
-
Familiarizați-vă cu comenzile rapide de la tastatură și face munca mult mai rapidă și mai ușoară:
- Zoom in (Z) Zoom out (Z + alt)
- Perie (B) și picurător de culoare (B + alt)
- Radieră (E)
- Deselectați (Ctrl + D).
- Deși tentant, nu folosiți niciodată roșu pur dacă ceva este totul roșu - treceți întotdeauna ușor în selectorul de culori și alegeți o culoare roșu. În caz contrar, rezultatul final poate fi copleșitor.
Avertizări
- Verificați întotdeauna ce strat este selectat înainte de a desena. Stratul selectat este afișat în albastru în fereastra stratului din dreapta.
- Folosiți numai fotografii pe care aveți permisiunea de a le utiliza.
