Ai ascultat vreodată o melodie pop la radio și te-ai gândit că poți scrie una dintre acestea? Cu puțină imaginație, un talent muzical de bază și o dragoste pentru metafore, puteți începe să scrieți propria melodie pop în cel mai scurt timp. Nu fiecare melodie pop este un succes, deoarece mulți artiști scriu sute într-un an, în timp ce publică doar opt până la zece. Cu toate acestea, practicând iar și iar, poți să te pricepi să scrii melodii pop și, în cele din urmă, să scrii unul care ar putea fi un succes.
Pași
Partea 1 din 3: Conturarea melodiei tale pop
Pasul 1. Căutați inspirație sau influență
Scopul unei melodii este de a exprima o idee. Nu vă grăbiți. Acest lucru ar putea fi foarte simplist sau complicat, dar trebuie să vină de undeva și să însemne ceva pentru tine. Unele dintre cele mai bune locuri în care oamenii caută inspirație sunt la cafenele, unde iubitorii și / sau prietenii se întâlnesc, vorbesc, sărută și interacționează. Altor compozitori le place să iasă în pădure unde pot auzi păsările ciripind și să experimenteze solemnitatea minunată a naturii.
- Căutați un loc care să se potrivească nevoilor dumneavoastră. Dacă aveți nevoie de interacțiune, mergeți într-un loc aglomerat. Dacă aveți nevoie de liniște, mergeți cu mașina sau stați lângă lac.
- Petrece ceva timp folosind toate abilitățile tale senzoriale. Căutați să vedeți culorile din jurul vostru, ascultați sunetele pe care le auziți, simțiți masa în fața dvs. și mirosiți multitudinea de arome.
- Ideile cu care veniți nu trebuie neapărat să fie serioase sau complicate. Mai ales când vine vorba de cântece pop, gândurile scurte, dulci și optimiste sunt binevenite în special.
Pasul 2. Brainstorm diferite idei
Luați o foaie de hârtie și un creion / pix când mergeți să vă căutați inspirația. De fiecare dată când auziți, atingeți, mirosiți sau vedeți ceva interesant, scrieți un cuvânt sau două care îl reprezintă. De exemplu, aud o pasăre strigând în pădure, așa că notez „pană, ecou, chemare, auzi-mă”. Compilați o listă largă a acestora în timp ce călătoriți în diferite locații și căutați inspirație din alte părți.
- Luați un jurnal mic de 2X4 inch în buzunar atunci când călătoriți. În acest fel, veți avea o modalitate de a vă menține ideile conținute împreună și veți avea întotdeauna ceva de scris.
- Puneți stele în jur sau subliniați cuvintele care vă cântăresc foarte mult. Acestea ar putea fi cuvinte pe care doriți să vă concentrați atunci când vă scrieți mai târziu melodia.
Pasul 3. Concentrați-vă ideile pe un subiect singular
Nu doriți să scrieți un cântec despre dragoste, moarte, depresie, muncă, vise și învățarea cine sunteți. Una dintre aceste lucrări funcționează foarte bine și vă va ajuta să vă concentrați mintea ascultătorilor mai târziu. Luați listele de cuvinte aleatorii și începeți să eliminați anumite cuvinte. Începeți o listă permanentă pe o altă bucată de hârtie.
- Fiecare dintre aceste cuvinte importante ar trebui să se concentreze pe un singur subiect. De exemplu, „pietriș, briză, plecare acasă, drum accidentat, timp, spațiu deschis” s-ar concentra în jurul conceptului de „a-ți lua propria cale în viață”.
- Începeți să vă conectați și să numerați cuvintele în ordinea în care doriți să fie în melodia dvs. Folosind exemplul anterior, „1. spațiu deschis, 2. briză, 3. drum accidentat, 4. plecare acasă”. Ai nevoie de spațiu deschis, astfel încât să mergi cu mașina. În timpul călătoriei cu mașina experimentați briza aerului exterior. Totuși, începeți să simțiți cât de aspru este drumul, așa că decideți să vă întoarceți acasă.
- Este important ca subiectul pe care îl alegeți să fie relatabil tuturor. Deoarece aceasta va fi o melodie pop, va fi populară pentru o gamă largă de publicuri. De exemplu, subiecte precum tristețea sau dorul ar putea fi mai asemănătoare cu publicul general decât depresia.
SFAT DE EXPERT
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
Halle Payne
Cântăreață / compozitor
Halle Payne, cântăreață / compozitoare, ne spune:
"
Pasul 4. Spune ceva vechi într-un mod nou
Fiecare subiect a fost deja cântat despre, fie că este vorba de dragoste, tristețe, fericire, dor, speranță, încredere, etc. Cheia este fie să spui ceva nou despre el, fie să-l spui într-un mod diferit. Aici este foarte utilă utilizarea metaforelor. Descrierile pe care le preluați pot fi transformate într-un subiect foarte captivant despre o conversație veche.
- De exemplu, s-ar putea să observați felul în care pene de pasăre flutură în vânt. Puteți utiliza apoi acest detaliu ca o metaforă a modului în care merge viața voastră, adică în sus și în jos. Mai degrabă decât să spui în mod explicit „sus și jos”, folosești o metaforă care explică gândirea ta.
- Pictează un tablou cu aceste metafore. Nu înșirați o grămadă întreagă de ele la întâmplare. De exemplu, dacă utilizați metafora păsărilor, rămâneți cu păsările. Vorbește despre felul în care scufundă, mănâncă, doarme, respiră etc. Aceste imagini vii vor capta imaginația ascultătorilor de cântece.
Pasul 5. Construiește o schiță pentru versurile tale
Nu vă faceți griji încă despre rimare, la fel de mult ca să vă scrieți versurile în propoziții complete. Luați-vă cuvintele importante și construiți-le în jurul lor cu verbe active, adjective etc. Scrieți-vă versurile de parcă ați scrie un scenariu de film. Spune o poveste folosind „tu” mai mult decât folosești „eu”.
- Structura de bază a unui cântec pop merge: vers, pre-refren, refren, vers, refren, interludiu, refren. Există două seturi de versete în care poți ajunge cu adevărat să-ți spui povestea. Primul vers vă va introduce ascultătorul în poveste. Al doilea verset poate fie să repete același sentiment al primului verset, fie să schimbe direcția poveștii tale.
- Refrenul trebuie să fie același de fiecare dată când îl cânți pentru ca ascultătorul să se prindă de cântec. Această parte a melodiei ar trebui să reprezinte în mod clar ideea principală la care conduci. Dacă cântecul tău este despre a merge acasă, spune-i ascultătorului că te duci acasă, fie în mod evident (mă duc acasă), fie latent (mă întorc la locul de unde a început).
- Amintiți-vă, o parte a corului va deveni probabil titlul melodiei dvs.
Partea 2 din 3: Adăugarea de muzică la versuri
Pasul 1. Atașați un canal de ritm la versurile dvs. subliniate
Înainte de a începe modificarea / modificarea versurilor, va trebui să vă dați seama de ritmul general al melodiei dvs. Ritmul le va spune ascultătorilor, chiar și fără cuvinte, starea melodiei tale. Pentru melodiile despre tristețe sau dor, ritmul este de obicei mai lent, în timp ce melodiile fericite sunt în general mai optimiste.
- Deasupra fiecărui cuvânt, scrieți note complete, jumătate sau sfert. Acest lucru vă va anunța cât timp doriți să cântați fiecare cuvânt. Melodiile triste au note mult mai complete, în timp ce melodiile fericite sunt în general pline de sferturi, și uneori chiar note optime.
- Refrenul, fie al unei melodii pop triste, fie fericite, va avea un ritm constant pe tot parcursul melodiei. Când vine vorba de versuri, cântecele triste au un stil mai liber. Pot merge mai încet sau mai repede și se pot schimba între ele. Cântecele fericite ar trebui să aibă atât versuri corale consistente, cât și versuri pe tot parcursul.
Pasul 2. Începeți melodia cu un cârlig
Aceasta este probabil cea mai importantă parte a unei melodii pop. Melodiile pop sunt redate la radio și, prin urmare, există un timp scurt pentru a „agăța” publicul. Cârligul melodiei tale îi atrage și îi menține interesați. Așezați-vă la un pian sau scoateți chitara. Începeți să practicați diferite riff-uri. Alternează riff-ul pentru a se potrivi melodiei tale.
- Unul dintre cele mai bune exemple de riff este „Satisfacția” de către Rolling Stones. Intrarea în această melodie atrage imediat publicul.
- Rețineți că riff-ul nu trebuie neapărat să fie același cu melodia sau ritmul. Cârligul poate fi folosit doar la început pentru a atrage publicul sau poate fi folosit pe tot parcursul și rămâne în fundal.
- O melodie precum „Satisfacția” folosește riff-ul pe tot parcursul, în timp ce o melodie precum „Train, Train” de Blackfoot folosește doar un riff de armonică chiar la început.
Pasul 3. Decideți o melodie pentru melodia dvs
Nu există o formulă perfectă pentru acest lucru, deoarece există o melodie diferită pentru fiecare melodie realizată vreodată. Cu toate acestea, melodiile pop oferă în general un amestec de repetare și variație care fac ca melodia să fie ușor de reținut. Citiți cuvintele melodiei dvs. cu voce tare, din nou și din nou, până când mintea dvs. începe să atașeze câteva note cuvintelor.
- O modalitate de a găsi inspirație pentru o melodie este de a asculta alte melodii pop. S-ar putea să găsiți o melodie utilizată de altcineva și să creați o variantă pe ea.
- După ce ați descoperit o melodie pentru prima linie a unui vers, aplicați-o și la a doua. Schimbați melodia pentru a treia linie, apoi reveniți la melodia originală pentru a patra. Acesta este un model obișnuit în cântecele pop, care creează un nivel de repetare care îi place unui public general (1, 1, 2, 1).
- Amintiți-vă că melodiile se vor schimba atunci când treceți de la versuri la replici. Melodiile pop au melodii corale puternice care permit cântărețului să se retragă și să devină emoționant (fericit sau trist). Faceți ca notele de vârf ale cântecului dvs. să intre în cor, cum ar fi notele înalte extreme și / sau notele lungi.
Pasul 4. Creați o progresie a coardei
Melodiile pop folosesc, în general, 3 sau 4 progrese de note. Introduceți în Google numele oricărei melodii urmat de cuvântul „acord” și vă va spune ce acorduri au fost folosite. De exemplu, piesa „Firework” de Katy Perry are următoarea progresie a acordului: | G | Sunt | Em | C | Progresele acordurilor pentru melodiile pop, ca în „Firework” se repetă pentru vers, pre-cor și cor.
- Puteți folosi progresele acordurilor din alte melodii, nu doar versuri sau melodii. Cu toate acestea, nu ezitați să adăugați sau să modificați una dintre note pentru a se potrivi cel mai bine melodiei dvs.
- Dacă repetați o progresie a coardei, schimbați scala în care o jucați. Acest lucru creează un anumit nivel de variație între vers, pre-cor și cor. De exemplu, „Focul de artificii” are o progresie constantă redusă a coardei pentru primul vers. Pre-corul variază de la scăzut la înalt, iar corul este o progresie constantă a corului.
- După ce ați aflat ce acorduri ați dori, puteți să vă întoarceți și să le atașați ritmului și melodiei. Poate doriți să adăugați / ștergeți cuvinte în versurile dvs. pentru a uni ritmul, melodia și acordurile.
Pasul 5. Adăugați un pod sau un interludiu
Acest lucru vine de obicei după ce cânți refrenul a doua oară și înainte de a treia oară. Poate fi un solo de chitară sau un solo de pian. Cântărețul ar putea dori să renunțe la note lungi cu diverse modulații în voce. Acest interludiu ar trebui să curgă în mod natural din cântec, mai degrabă decât să fie o interjecție.
- De exemplu, puteți construi pe note în linii de cor. Prima dată când cânți corul, cântă note relativ scurte. A doua oară, cântă-le mai mult, întinzându-le. Apoi, puteți merge direct într-un pod care vă permite să cântați aceleași note atât timp cât doriți.
- Se amestecă. O mulțime de melodii pop ar putea începe un interludiu cu note lungi, centurate și apoi trecerea la un solo de pian sau chitară. Opțiunile sunt aproape nelimitate.
- Aduceți interludiul înapoi, astfel încât să puteți termina melodia. Amintiți-vă, doriți linii distincte între diferitele secțiuni.
Partea 3 din 3: Finalizarea cântecului tău
Pasul 1. Încheiați melodia
O modalitate obișnuită de a termina o melodie pop este să repetați pur și simplu linia corului, iar melodia dispare. Multe melodii Aerosmith precum „Dragoste într-un lift” folosesc foarte mult această acțiune de decolorare. Este cel mai bine folosit pentru replici corale puternice, ritmice, tivite. Alte melodii mai triste ar putea sfârși mai bine revenind la punctul de plecare inițial. Dacă ați început lent și moale, aduceți-l acolo, pentru a vă „închide” în mod eficient povestea.
- De asemenea, puteți termina melodia pe un instrumental, cu toate acestea, aceasta este de obicei o licență artistică alocată trupelor care au deja nume pentru ele. De exemplu, finalul „Păsării libere” a lui Lynyrd Skynyrd are peste cinci minute instrumentale.
- Cu toate acestea, puteți reda riff-ul de bază de câteva ori la sfârșitul melodiei, rugându-l doar pe public să repete și să redea din nou.
Pasul 2. Copiați editați versurile și notele
După ce ați terminat de adăugat muzica la versurile dvs., veți dori să vă întoarceți și să adăugați rimele. În cântecele pop moderne, există mai mult „stil liber” când vine vorba de versuri, dar există încă un format de bază pentru rimă.. Trucul cântecului pop este de a ușura amintirea, iar rimele facilitează acest lucru.
- Tastați un cuvânt în Google și adăugați „rime cu” lângă el. Va apărea o listă de cuvinte care vă va ajuta să decideți ce cuvânt se potrivește cel mai bine.
- În funcție de opțiunile specifice ale cuvântului, poate fi necesar să vă întoarceți și să schimbați o parte din melodie / ritm. Acesta este un proces înainte și înapoi, dă și ia.
Pasul 3. Colaborați cu familia, prietenii sau partenerii
Folosește punctele forte ale oamenilor din jurul tău pentru a-ți îmbunătăți melodia. Aflați dacă o persoană pe care o cunoașteți cântă la un instrument. De exemplu, dacă faceți o melodie pop foarte optimistă, s-ar putea să doriți pe cineva care știe să cânte la trompetă sau pe cineva care să fie un bun DJ.
- S-ar putea ca alți prieteni sau familie să-și poată împrumuta eforturile și să se armonizeze cu melodia ta.
- S-ar putea să doriți, de asemenea, să întrebați pe oricine are un „in” în domeniul muzicii. Cineva care a înregistrat deja un album sau care a lucrat cu o companie de discuri, ar putea să-ți obțină melodia un timp de radio.
Pasul 4. Ascultați melodia dvs
Înregistrați-l pe computer sau stereo. Ascultă înapoi și vezi dacă o poți urmări. Cuvintele ar trebui să pară clare și clare, deoarece vor fi memorate de milioane de ascultători de melodii pop. Ar trebui să existe linii clare și distincte între versuri, linia pre-cor și rândurile corului. Interludiul dvs. ar trebui să curgă în mod natural odată cu restul melodiei, mai degrabă decât să pătrundă în progresia acesteia.
- Melodiile pop, ca și alte melodii, nu sunt niciodată perfecte pentru prima dată. Înregistrați din nou melodia până când este exact corectă.
- Rețineți ce simțiți în timpul melodiei. Esența unei melodii pop bune este dacă puteți simți emoțiile pe care încercați să le transmiteți.
Pasul 5. Vino cu un titlu pentru melodia ta
Acest lucru poate fi literalmente orice vrei să fie, dar ar trebui să aibă legătură cu subiectul tău. De multe ori melodiile pop au titluri care folosesc replici din cor. Acest lucru face mai ușor pentru publicul general să-și caute melodia mai târziu. Cu toate acestea, dacă melodia dvs. este foarte metaforică, poate doriți să dați melodiei dvs. un titlu mai evident.
De exemplu, dacă melodia ta este despre depresie, dar nu o spui niciodată în mod explicit în melodie, titlul tău ar trebui să o reflecte
sfaturi
- Încercați să mergeți în diferite locuri în care nu ați fost niciodată pentru inspirație. Luați jurnalul de buzunar într-o vacanță într-o destinație îndepărtată.
- Gândește-te în afara cutiei. Este mai bine să ai o melodie „nervoasă” decât să ai o melodie placidă, tipică, normală.
- Luați în considerare angajarea pe cineva care să cânte melodia pentru dvs. Deși este posibil să scrieți bine, s-ar putea să nu fiți atât de priceput. De multe ori oamenii scriu piese pentru artiști sau formații deja consacrați.
- Păstrați-vă melodia scurtă și dulce. Melodiile pop au, în general, aproximativ 3 minute.
