3 moduri ușoare de a crea iluminare cinematografică

Cuprins:

3 moduri ușoare de a crea iluminare cinematografică
3 moduri ușoare de a crea iluminare cinematografică
Anonim

Iluminarea este o parte esențială a cinematografiei și este un instrument puternic în manipularea stării și atmosferei fotografiilor. Există nenumărate moduri în care puteți utiliza sursele de lumină pentru a ilumina subiecte și scene, așa că cel mai bine este să începeți cu elementele de bază. După ce înțelegeți setările de iluminare cinematice de bază, încercați să mutați sursele de lumină pentru a crea efecte diferite și a schimba total stilul fotografiilor. Cu practica, puteți utiliza iluminarea cinematografică pentru a filma o reclamă luminoasă, ușoară sau o scenă de film întunecată și plină de umor.

Pași

Metoda 1 din 3: Învățarea iluminării de bază în 3 puncte

Creați iluminarea cinematică Pasul 1
Creați iluminarea cinematică Pasul 1

Pasul 1. Utilizați iluminarea în 3 puncte pentru toate iluminările cinematice de bază

Această configurație de bază de iluminare constă din 3 lumini poziționate în jurul unui subiect și a camerei. Luminile implicate se numesc lumină de fundal, lumină cheie și lumină de umplere.

După ce aflați poziționarea de bază, aceste 3 lumini pot fi mutate și reglate pentru a crea diferite efecte cinematice, în funcție de stilul videoclipului sau de scena pe care o filmați

Creați iluminarea cinematică Pasul 2
Creați iluminarea cinematică Pasul 2

Pasul 2. Plasați o lumină de fundal direct în spatele unui subiect pentru a o separa de fundal

Puneți o sursă de lumină în spatele subiectului și puțin mai mare decât subiectul. Acest lucru îl va scoate în evidență din fundal și îi va oferi un aspect mai 3D.

  • Fără o lumină de fundal, un subiect va apărea plat și 2-D. Acest lucru este valabil mai ales dacă fundalul este întunecat.
  • Puteți juca cu înălțimea și distanța luminii de fundal pentru a obține un aspect ușor diferit, precum și luminozitatea și dimensiunea sursei de lumină pentru a ilumina mai mult sau mai puțin partea din spate a subiectului.
Creați iluminarea cinematică Pasul 3
Creați iluminarea cinematică Pasul 3

Pasul 3. Îndreptați o lumină puternică pentru subiectul dvs. dintr-o parte a camerei

Lumina cheie este lumina principală utilizată pentru a ilumina subiectul în iluminarea în 3 puncte. Poziționați lumina cheii într-o parte a camerei și îndreptați-o direct către subiect pentru a da forma subiectului.

Lumina cheie ar trebui să fie cea mai intensă dintre toate sursele de lumină

Bacsis: Nu poziționați lumina cheii chiar lângă cameră sau subiectul dvs. va arăta plat și fără formă. La aproximativ 45 de grade distanță de cameră se află poziția standard a luminii cheii, deși puteți schimba acest lucru pentru a crea diferite efecte cinematice.

Creați iluminarea cinematică Pasul 4
Creați iluminarea cinematică Pasul 4

Pasul 4. Setați o lumină de umplere pe partea opusă luminii cheii pentru a obține efecte dramatice

Lumina de umplere luminează sau completează umbrele pe care le creează lumina cheie. Experimentați cu diferite poziții ale luminii de umplere pe partea opusă a camerei față de lumina cheie pentru a întări sau a slăbi umbrele de pe subiect.

  • Lumina de umplere ar trebui să fie de obicei cea mai puțin intensă dintre toate luminile în iluminatul în 3 puncte. Puteți folosi chiar și un reflector plasat opus luminii cheii în loc de o sursă de lumină reală.
  • Puteți să vă deplasați în jurul luminii de umplere și să-i reglați intensitatea pentru a schimba senzația unei scene. În general, cu cât aveți mai puțină lumină de umplere, cu atât o scenă arată mai dramatică. Mai multă lumină de umplere oferă unei scene un aspect mai natural.

Metoda 2 din 3: Utilizarea tehnicilor comune de iluminare a cheilor

Creați iluminarea cinematică Pasul 5
Creați iluminarea cinematică Pasul 5

Pasul 1. Puneți lumina cheii direct în fața subiectului pentru o scenă luminoasă

Utilizați acest lucru pentru a ilumina complet fața unei persoane și a scăpa de umbre. Aceasta se numește iluminat plat și creează aspectul cel mai puțin dramatic din toate tehnicile de iluminare cheie obișnuite.

Iluminatul plat este potrivit pentru scene ușoare, cum ar fi reclame. Permite privitorului să vadă toate detaliile feței unui subiect și nu creează profunzime cinematografică

Creați iluminarea cinematică Pasul 6
Creați iluminarea cinematică Pasul 6

Pasul 2. Poziționați lumina cheii în fața și deasupra unui subiect pentru a evidenția caracteristicile feței

Aceasta se numește iluminare fluture, deoarece creează o mică umbră sub nasul subiectului, care are o formă de fluture. Evidențiază trăsăturile feței, cum ar fi pomeții și conferă profunzime feței subiectului, creând un aspect elegant.

Acest lucru este, de asemenea, cunoscut sub numele de iluminare Paramount, deoarece a devenit stilul de iluminare semnătural al Paramount Pictures

Bacsis: Asigurați-vă că nu poziționați lumina cheii atât de sus încât marginile sprâncenelor subiectului încep să arunce umbre asupra ochilor lor. Căutați umbra semnată în formă de fluture chiar sub nas pentru a recunoaște când lumina cheie este poziționată corect.

Creați iluminarea cinematică Pasul 7
Creați iluminarea cinematică Pasul 7

Pasul 3. Plasați o lumină înaltă a tastei la 45 de grade față de cameră pentru a crea adâncime dramatică

Acest efect de iluminare se numește iluminare Rembrandt. Creează un triunghi de lumină pe obrazul unui subiect, oferindu-i un aspect foarte cinematografic.

  • Iluminarea Rembrandt își primește numele de la pictorul olandez care a folosit această tehnică de iluminare în multe dintre picturile sale.
  • Dacă îndepărtați camera mai departe de lumina cheii atunci când fotografiați cu iluminare Rembrandt, în partea mai întunecată a subiectului, puteți crea și mai multă dramă și profunzime. Dacă mutați camera mai aproape de lumina cheii, spre partea mai deschisă a subiectului, fotografia devine mai puțin dramatică.
Creați iluminarea cinematică Pasul 8
Creați iluminarea cinematică Pasul 8

Pasul 4. Mutați lumina cheii direct în partea subiectului pentru a lăsa o parte întunecată

Îndreptați lumina cheii direct pe o parte a feței subiectului, astfel încât numai acea parte să fie iluminată. Aceasta se numește iluminare divizată, deoarece va face partea opusă a feței complet întunecată, împărțind fața complet în jumătate între lumină și întuneric.

Aceasta este o alegere bună pentru scenele în care doriți să faceți un subiect să arate întunecat și rău augur

Metoda 3 din 3: Aplicarea altor tehnici de bază

Creați iluminarea cinematică Pasul 9
Creați iluminarea cinematică Pasul 9

Pasul 1. Folosiți lumina de umplere pentru a crea mai mult sau mai puțin contrast și umbre în fotografii

Folosiți o mulțime de lumină de umplere pentru a scăpa de contrast și umbre și faceți ca o scenă să pară mai naturală și mai luminată, ceea ce este cunoscut sub numele de iluminare cu cheie înaltă. Folosiți mai puțină lumină de umplere pentru a crea mai multe umbre și pentru a face o scenă să se simtă mai întunecată și mai dramatică, ceea ce este cunoscut sub numele de iluminare cu cheie redusă.

Iluminatul cu cheie înaltă este o alegere bună pentru lucruri precum reclame cosmetice, comedii de sit și videoclipuri muzicale. Iluminarea cu cheie redusă este o alegere bună pentru realizarea filmelor și este utilizată în special în filme precum thrillere și filme de groază

Creați iluminarea cinematică Pasul 10
Creați iluminarea cinematică Pasul 10

Pasul 2. Puneți o sursă de lumină în scenă în sine pentru a adăuga adâncime fotografiei

Așezați ceva ca o lampă, o lumânare sau chiar o sursă de lumină naturală ca o fereastră în camera foto. Aceasta se numește iluminare practică și adaugă mai multă iluminare și interes scenei.

  • De exemplu, ai putea împușca un grup de oameni care vorbesc la o masă cu o lampă în mijlocul mesei sau o fereastră cu soarele care strălucește în fundal.
  • O variantă a iluminării practice se numește iluminarea motivației. Acesta este momentul în care utilizați lumina artificială pentru a reproduce o sursă de lumină în scenă. De exemplu, dacă înregistrați o scenă noaptea, puteți plasa un corp de iluminat pe cealaltă parte a ferestrei pentru a reproduce soarele care strălucește.
Creați iluminarea cinematică Pasul 11
Creați iluminarea cinematică Pasul 11

Pasul 3. Creați umbre mai moi sau mai dure cu surse de lumină mai mari sau mai mici

Folosiți surse mari de lumină, cunoscute sub numele de lumini moi, pentru a crea umbre mai moi sau pentru a scăpa de umbre toate împreună. Utilizați surse de lumină mai mici, cunoscute sub numele de lumini dure, pentru a crea umbre mai clare.

  • Sursele de lumină mari și moi pot fi fie corpuri de iluminat mari, fie foi de difuzie plasate în fața unei lumini.
  • Sursele de lumină mici și dure ar putea fi fie corpuri de iluminat mici, fie un soare strălucitor la amiază.
Creați iluminarea cinematică Pasul 12
Creați iluminarea cinematică Pasul 12

Pasul 4. Folosiți o suprafață reflectorizantă pentru a arunca lumina către un subiect

Utilizați o placă reflectorizantă din mătase sau spumă, sau chiar un perete sau tavan, pentru a reflecta lumina de la o altă sursă și utilizați-o ca sursă de lumină proprie. Aceasta se numește iluminare cu sărituri și poate fi utilizată ca lumină de umplere, lumină cheie, lumină de fundal sau pentru iluminarea obiectelor de fundal.

Plăcile de margele din spumă creează cea mai moale lumină datorită suprafeței lor mate, în timp ce o placă de mătase argintie creează cea mai dură lumină

Creați iluminarea cinematică Pasul 13
Creați iluminarea cinematică Pasul 13

Pasul 5. Profitați de sursele de lumină disponibile

Sursele de lumină disponibile includ lucruri precum soarele, luminile stradale sau chiar indicatoarele magazinelor. Poziționați sursele de lumină disponibile ca parte a configurației dvs. de iluminare în 3 puncte pentru a profita de aceasta și a crea efecte diferite.

De exemplu, ați putea poziționa soarele în spatele unui subiect pentru lumina de fundal. De asemenea, ați putea folosi ceva de genul unei lumini stradale moi ca lumină de umplere pentru a obține fotografii unice pe timp de noapte

Bacsis: Dacă vă bazați pe o sursă de lumină disponibilă pentru o anumită scenă, asigurați-vă că țineți cont de sincronizare. De exemplu, este mai bine să tragi cu soarele dimineața devreme sau seara când nu este prea sus pe cer.

Recomandat: