În timp ce puteți analiza un întreg film, puteți alege, de asemenea, o scenă din film și o puteți descompune și mai mult. Înainte de a alege o scenă pe care doriți să o analizați, urmăriți mai întâi întregul film, astfel încât să puteți înțelege ce se întâmplă. Treceți peste scena pe care doriți să o analizați de mai multe ori, astfel încât să puteți alege detaliile și să luați notițe despre ea. Odată ce aveți notițele, puteți scrie un eseu formal de analiză despre scenă.
Pași
Partea 1 din 3: Alegerea și vizionarea scenei
Pasul 1. Urmăriți întregul film fără distrageri pentru a înțelege tema
Alegeți un film care vă interesează să vizionați pentru analiza dvs. Prima dată când îl urmăriți, acordați atenție deplină, astfel încât să puteți înțelege povestea și ce se întâmplă în scene. Puneți telefonul în tăcere sau vibrați și lăsați-l deoparte în timp ce urmăriți filmul, astfel încât să nu vă distrageți atenția în timpul filmului. Odată ce filmul este terminat, notați tema deasupra pe care ați recunoscut-o.
De exemplu, dacă alegeți să vizionați filmul To Kill a Mockingbird, puteți spune că tema supraetajată este echilibrul binelui și răului sau modul în care prejudecățile pot afecta un oraș
Bacsis:
Este posibil ca filmul să aibă mai multe teme, deci alegeți una care vă interesează pe care să vă concentrați și folosiți-o pentru a aplica scena pe care o alegeți ulterior.
Pasul 2. Parcurgeți filmul din nou pentru a găsi o scenă pe care doriți să o analizați
Scanați prin film o scenă cu o durată de aproximativ 2-5 minute pentru analiză. Găsiți o scenă care este importantă pentru restul poveștii, mai degrabă decât un moment care nu se adaugă la ea. Luați în considerare elementele scenei pe care le puteți analiza atunci când vă alegeți scena, cum ar fi actoria, montajul, cinematografia sau intriga.
- De exemplu, dacă doriți să analizați Jaws, puteți alege scena de deschidere pentru a vedea cum muzica și cinematografia afectează starea de spirit.
- Analizarea scenelor care sunt doar conversații între personaje poate fi la fel de distractivă ca și concentrarea pe o scenă mare de acțiune. Cu scene mai silențioase, puteți discuta despre modul în care unghiurile camerei și dialogul afectează modul în care cineva interpretează conversațiile.
Pasul 3. Redă scena de mai multe ori pentru a te concentra asupra a ceea ce se întâmplă pe ecran
Lasă deoparte orice distragere a atenției și revizuiește scena pe care ai ales-o de cel puțin 2-3 ori. Acordați atenție acțiunilor principale și stărilor de spirit ale personajelor din scenă și gândiți-vă la relația lor cu restul filmului.
Evitați să luați notițe de primele două ori când urmăriți scena, astfel încât să puteți absorbi cât mai mult din ea. După 2-3 vizionări, puteți începe să întrerupeți scena sau să scrieți lucrurile pe care le observați
Partea 2 din 3: Analizarea elementelor din scenă
Pasul 1. Rezumați principalele acțiuni care se produc în scenă
Scrieți evenimentele care apar în scenă în ordinea în care se întâmplă, astfel încât să aveți o înțelegere generală a ceea ce se întâmplă. Includeți despre ce vorbesc personajele în timp ce listați acțiunile principale ale scenei. Nu enumerați fiecare fotografie din scenă, dar de fiecare dată când se întâmplă ceva care face să avanseze scena.
De exemplu, evenimentele scenei de deschidere din Jaws sunt adolescenți care petrec pe o plajă, doi dintre oamenii care părăsesc grupul, unul dintre ei înotând în apă, apoi fiind prins de rechin
SFAT DE EXPERT
Gavin Anstey
Video Producer, COO at Cinebody Gavin Anstey is the COO at Cinebody. Cinebody is User-Directed Content software that empowers brands to create instant, authentic, and engaging video content with anyone on earth. Gavin studied Journalism at the University of Colorado Boulder, before launching a career in video production and software.
Gavin Anstey
Producător video, COO la Cinebody
Care sunt principalele elemente ale unei scene?
Gavin Anstey, un producător video, ne spune:"
Iluminarea stabilește starea de spirit a scenei. Urmează talentul dacă sunt pe scenă. Cât de bun este talentul? Majoritatea comunicării nu este un limbaj verbal, este limbajul trupului. Cum evocă talentul un sentiment sau o emoție fără să spună nimic? În sfârșit, sună talentul real și autentic? Sau o fac sună brânzet?"
Pasul 2. Stabiliți modul în care se potrivește scena cu povestea filmului
Uită-te la scena ta dintr-o perspectivă mai largă, astfel încât să poți înțelege modul în care aceasta influențează restul filmului. Acordați atenție scenelor care vin înainte și după cea pe care ați ales-o. Scrieți ce informații vă oferă scena despre filmul care este important sau tematic mai târziu.
De exemplu, scena de deschidere din Jaws introduce rechinul pentru spectator și arată că este o amenințare pentru oamenii din apă. De-a lungul filmului, acest lucru stabilește conflict, deoarece are loc într-un oraș pe plajă
Pasul 3. Urmăriți personajele pentru limbajul corpului, dialogul și motivațiile lor
Începeți prin a nota care sunt personajele prezente în scenă și enumerați ce știți despre ele pe baza restului filmului, precum obiectivele și personalitățile lor. Urmăriți actorii care interpretează și acordați atenție modului în care se mișcă și interacționează unii cu alții. Ascultați dialogul și stabiliți cum se leagă liniile lor de intriga filmului sau de relațiile pe care le are personajul.
De exemplu, în scena atacului rechinului din Jaws, este posibil să observați că copiii din apă se distrează, dar șeful Brody este tensionat și îngrijorat de siguranța tuturor
Bacsis:
Acordați atenție costumelor personajelor, deoarece acestea ar putea da indicii despre intențiile personajului. De exemplu, dacă personajul poartă haine întunecate, ar putea fi răi sau ar putea planifica ceva sinistru.
Pasul 4. Vedeți dacă există simboluri în scenă
Simbolurile dintr-un film pot fi și indicii audio sau vizuale pe care le raportați la o emoție, dispoziție sau acțiune. Urmăriți scena din nou și acordați atenție oricăror elemente de recuzită importante sau imagini recurente. Scrieți orice vă atrage atenția și faceți brainstorming cu ce se referă la scenă și la film în ansamblu.
- De exemplu, în scena finală a Incepției, vârful rotativ este un simbol al incertitudinii, deoarece privitorul nu este sigur dacă finalul este real sau un vis.
- Un alt exemplu este litera „X” sau o formă de X într-o scenă a filmului The Departed, care reprezintă moartea.
- Chiar și personajele pot fi simboluri. De exemplu, Jokerul din The Dark Knight poate fi un simbol al haosului sau incertitudinii.
- Nu fiecare scenă va avea simboluri specifice care se referă la restul filmului, așa că nu vă faceți griji dacă nu le găsiți.
Pasul 5. Uită-te la încadrarea scenei la modul în care este compusă
Încadrarea sau punerea în scenă a unui film se referă la modul în care elementele filmului sunt aranjate pe ecran. Întrerupeți scena des și priviți și cum sunt poziționați actorii și decorul decorului pe ecran. Luați notă de obiectele care sunt cele mai apropiate și cele mai îndepărtate de cameră pentru a înțelege ceea ce este proeminent în scenă.
- De exemplu, dacă un personaj stă în picioare și se uită în jos la un alt personaj care stă așezat, ar putea însemna că personajul în picioare este mai important sau mai puternic decât celălalt.
- Dacă vizionați filmul pe computer, faceți capturi de ecran din scenă, astfel încât să puteți analiza cadrele statice.
- Uită-te la modul în care scena este luminată și la modul în care luminile și umbrele afectează starea de spirit. Fotografiile care sunt încadrate în întuneric pot face scena misterioasă, dar scenele bine lăsate pot părea o locație confortabilă sau expusă.
Pasul 6. Urmăriți unghiul și mișcarea camerei pentru a vedea cum schimbă sentimentul scenei
Unghiul camerei se referă la cât de mult puteți vedea în cadru și la ce ar trebui să se concentreze privitorul. Notați dacă camera se mișcă des sau dacă rămâne într-un singur loc, deoarece acest lucru poate contribui la senzația generală și tensiunea scenei. Fiți atenți la ceea ce umple cadrul în timpul scenei dvs. și dacă există o mulțime de prim-planuri sau fotografii largi în care puteți vedea multe.
- De exemplu, scenele de acțiune au, de obicei, multă mișcare și au unghiuri multiple pentru a menține privitorul entuziasmat. În schimb, scenele de groază pot să nu aibă mișcări ale camerei și fotografii de aproape pentru a face un spectator să se simtă tensionat în timp ce îl urmărește.
- Notează când fotografiile schimbă focalizarea de la un obiect sau personaj la altul.
Pasul 7. Observați modul în care editarea de la o fotografie la alta oferă o stare de spirit
Editarea se referă la schimbările dintre fotografii în timpul scenei și modul în care acestea afectează modul în care un spectator o experimentează. Rețineți modul în care tranziția dintre fotografii se afectează reciproc și cât de repede apar acestea. Scrieți modul în care schimbările dintre fotografii afectează starea de spirit a scenei.
- De exemplu, dacă ai o lovitură de deșert urmată de o lovitură de pahar cu apă, te poate face să te gândești să îți fie sete.
- Într-un alt exemplu, editarea din scena de deschidere a lui Jaws face spectatorul încordat, deoarece știe că rechinul se apropie, dar femeia din apă nu știe despre pericol.
Pasul 8. Ascultați cum efectele sonore sau muzica afectează starea de spirit a scenei
Închideți ochii și ascultați scena pentru a vă putea concentra asupra muzicii și a efectelor sonore. Apoi urmăriți scena din nou cu ochii deschiși pentru a vedea cum sunetul se aliniază cu acțiunile de editare și personaje. Rețineți modul în care sunetele afectează starea generală de spirit stabilită de restul scenei.
- De exemplu, muzica de la începutul lui Jaws ajută la creșterea tensiunii, deoarece continuă să devină mai rapidă până când rechinul atacă.
- Purtați căști și jucați scena dacă sunteți capabil, astfel încât să puteți prinde toate zgomotele discrete pe care nu le-ați auzit altfel.
- Notați și tăcerile din scenă, deoarece acestea pot fi la fel de importante ca sunetele puternice.
Partea 3 din 3: Scrierea unei analize a scenei
Pasul 1. Brainstorm o teză care va fi punctul principal al analizei
Uită-te la notele pe care le-ai luat pe scenă și compară-le cu tema generală a filmului. Alegeți un subiect pentru analiză pe care îl puteți susține cu mai multe elemente din scenă, astfel încât să vă puteți extinde și apăra argumentul. Scrieți teza într-o singură propoziție concisă.
De exemplu, o teză pentru scena de deschidere din Jaws poate fi: „Atacul de rechin de deschidere de la Jaws folosește muzică accelerată, editare rapidă și fotografii din punct de vedere pentru a crea tensiune”
Pasul 2. Indicați filmul, regizorul și teza despre care scrieți în introducere
Deschideți analiza cu o propoziție care atrage atenția, care se referă la film sau la tema scenei. Menționează numele filmului, regizorul și anul în care a fost lansat în următoarea propoziție. La sfârșitul introducerii, scrieți teza, astfel încât cititorul să știe la ce să se aștepte de la restul lucrării.
Păstrați-vă introducerea cu aproximativ 3-4 propoziții
Pasul 3. Rezumați scena și modul în care aceasta se raportează la restul filmului
Utilizați paragraful următor pentru a descrie acțiunile care se întâmplă în scenă în ordine cronologică, astfel încât cititorul să știe despre ce vorbiți. Apoi adăugați o propoziție sau 2 la sfârșitul paragrafului pentru a discuta modul în care se potrivește scena dvs. cu temele și evenimentele din restul filmului.
Păstrați paragraful rezumat cu aproximativ 4-5 propoziții cu mult înainte de a merge mai departe
Pasul 4. Includeți cel puțin 2-3 paragrafe despre ceea ce ați analizat pentru corpul lucrării dvs
Încercați să aveți aproximativ 2-3 paragrafe care discută fiecare despre un element separat de scena care vă apără afirmația tezei. Folosiți exemple din scenă pentru a susține afirmațiile pe care le faceți în paragrafele corpului. Extindeți modul în care elementele scenelor afectează starea de spirit și restul filmului.
- De exemplu, dacă vorbiți despre scena de deschidere din Jaws, paragrafele corpului dvs. pot discuta despre muzică, editare și punctul de vedere al unghiurilor camerei.
- Nu utilizați toate notele pe care le-ați luat de la scenă, deoarece acestea nu se vor potrivi cu teza pentru lucrarea dvs.
Pasul 5. Încheiați lucrarea reafirmând teza și punctele principale ale eseului
Reconfirmați enunțul tezei pentru a reformula ideea principală a lucrării dvs. pentru prima teză din concluzia dvs. Apoi folosiți următoarele 2-3 propoziții pentru a rezuma ideile pe care le-ați menționat în paragrafele corpului. Finalizați paragraful cu o propoziție care lasă o impresie durabilă legată de teză, astfel încât cititorul să-și dea seama de ce ar trebui să-i pese de analiză.
De exemplu, puteți încheia o analiză a scenei de deschidere a lui Jaws discutând modul în care scena de deschidere a filmului a influențat genul horror
Video - Prin utilizarea acestui serviciu, unele informații pot fi partajate cu YouTube
sfaturi
- Odată ce ați analizat scena pe care ați ales-o, căutați scena sau filmați online pentru a vedea ce au putut discuta alții despre aceasta. Este posibil să puteți observa lucruri pe care nu le-ați luat în considerare până acum.
- Cercetați ce se întâmpla în lume când a fost lansat filmul pentru a vedea dacă puteți aplica evenimentele pe scena sau tema filmului.
