Există o mulțime de elemente implicate în realizarea unei fotografii bune, de la găsirea iluminării perfecte până la alegerea setărilor camerei. Cu toate acestea, unul dintre cele mai importante elemente ale unei fotografii este compoziția sau modul în care imaginea este aranjată în cadrul. Poate fi nevoie de multă practică pentru a învăța cum să compuneți o imagine, dar există câteva sfaturi și trucuri pe care trebuie să le țineți cont atunci când începeți.
Pași
Metoda 1 din 3: Alegerea subiectului
Pasul 1. Oferiți privitorului ceva distinct pe care să se concentreze
Când alegeți ce să fotografiați, căutați un detaliu interesant sau un obiect care să fie principalul punct de interes al imaginii dvs. Acest lucru vă poate împiedica imaginea să fie prea aglomerată, ceea ce poate lăsa privitorul nesigur de unde să caute.
- De exemplu, ați putea alege să fotografiați o persoană mai degrabă decât un întreg grup sau puteți prezenta o piatră interesantă pe malul unui râu, în loc să încercați să vă concentrați pe întreaga scenă.
- Aceasta nu înseamnă că trebuie doar să fotografiați un singur obiect. De exemplu, contrastul unei turme de păsări întunecate care se conturează pe un cer încețoșat poate face o imagine foarte interesantă. În mod similar, dacă te uiți la un rând de mașini, s-ar putea să încadrezi imaginea astfel încât o mașină să fie punctul central, restul mașinilor extinzându-se în fundal.
Pasul 2. Căutați linii care indică subiectul fotografiei
Uneori, este posibil să puteți găsi linii sau obiecte care să îndrepte spre obiectul pe care îl fotografiați. Aceste linii vor ghida privirile privitorului către subiectul dvs. și le puteți vedea denumite „linii de conducere”.
- De exemplu, dacă fotografiați o clădire în depărtare, puteți include drumul care duce la ea în prim-planul imaginii.
- Skyline-urile orașului sau orizonturile naturale pot oferi linii orizontale în fotografie.
Pasul 3. Luați în considerare includerea grupurilor cu număr impar în imagine, mai degrabă decât par
Dacă puteți, încercați să vă compuneți fotografia, astfel încât să prezentați un număr impar de elemente. Din anumite motive, ochiul uman tinde să vadă grupuri de obiecte impare sau oameni ca fiind mai interesante din punct de vedere vizual decât grupurile par.
- De exemplu, ați putea fotografia un grup de 5 rațe care merg pe trotuar sau 3 prieteni mergând împreună pe zăpadă.
- Aceste elemente nu trebuie să fie întotdeauna același lucru. Puteți fotografia un câine și o pisică care stau unul lângă celălalt în timp ce priviți la o pasăre, de exemplu, sau puteți trage un cadru interior cu o canapea, o lampă și un tablou mare.
Pasul 4. Căutați culori interesante pe care să le prezentați în fotografiile dvs
Culoarea este foarte puternică într-o imagine. Poate atrage privitorul în fotografia dvs. și vă poate ajuta să setați un anumit ton. Pentru a vă face compoziția foto mai puternică, căutați în jurul subiectului orice element din fundal sau din prim-plan care ar putea adăuga culoare suplimentară imaginii.
Bacsis:
Roata de culori poate fi o resursă excelentă pentru studierea modului în care diferite culori funcționează împreună. De exemplu, galbenul este lângă verde și portocaliu și este vizavi de albastru. Dacă fotografiați o floare galbenă, puteți include iarbă verde, un fluture portocaliu sau cerul albastru.
Pasul 5. Încercați să includeți contrastul în fotografiile dvs
Contrastul creează tensiune, ceea ce va face orice imagine mai interesantă. Puteți prezenta contrast vizual, cum ar fi diferențele de dimensiune, formă sau culoare, precum și un contrast mai subtil, cum ar fi lumina și umbra sau claritatea și catifelarea. Cu toate acestea, puteți alege, de asemenea, un contrast mai tematic, cum ar fi să faceți o fotografie a ceva nou lângă ceva foarte vechi, ceva curat împotriva a ceva murdar sau o secvență foarte ordonată lângă ceva haotic.
- O persoană cu jumătate din față acoperită de o umbră poate crea un efect dramatic, de exemplu.
- O altă modalitate de a crea contrastul este de a include diverse texturi, cum ar fi pavele cuibărite în iarbă sau o plajă pietrișată împotriva apei netede.
Metoda 2 din 3: Încadrarea fotografiei
Pasul 1. Plasați elemente importante în fotografie de-a lungul liniilor imaginare
Pentru a vă accentua subiectul, imaginați-vă linii care trec prin sau în jurul imaginii, apoi încercați să aranjați imaginea de-a lungul acelor linii. Există o varietate de linii diferite pe care le puteți utiliza, de la cadrul exterior la o spirală care traversează întreaga imagine.
S-ar putea părea complicat la început să-ți imaginezi linii prin poza ta. Cu toate acestea, pe măsură ce vă exersați compunerea fotografiilor, veți descoperi probabil că începeți să faceți acest lucru fără să vă gândiți la asta
Pasul 2. Compuneți imaginea în cadrul celor 4 linii ale cadrelor din exteriorul imaginii
Primele linii pe care trebuie să le imaginezi sunt rama foto. Aceasta este partea de sus, de jos și laturile a ceea ce va vedea de fapt spectatorul. Poate doriți să umpleți cadrul cu imaginea dvs. complet sau puteți prefera să lăsați spațiu negativ în interiorul marginilor imaginii. Cu toate acestea, evitați tăierea subiectului cu marginea fotografiei, cu excepția cazului în care acest lucru adaugă un efect deosebit de dramatic.
Încercați să căutați un cadru într-un cadru sau orice altceva care creează o margine naturală de-a lungul imaginii. De exemplu, s-ar putea să fotografiați o persoană care stă într-o fereastră sau sub o arcadă sau s-ar putea să fotografiați o scenă naturală sub o ramură care se ridică
Pasul 3. Plasați imaginea în centrul cadrului dacă fotografiați ceva simetric
Simetria este plăcută pentru ochi, deci, dacă găsiți ceva frumos echilibrat, luați în considerare centrarea acestuia în fotografia dvs. și completați întregul cadru. De exemplu, dacă fotografiați un pod, s-ar putea să stați la un capăt în centru, apoi să echilibrați fotografia astfel încât apa și șinele podului să fie uniform distanțate pe ambele părți ale imaginii.
Reflecțiile imaginilor din apă sunt un alt exemplu de simetrie care este frumos atunci când este centrat
Bacsis:
Simțiți-vă liber să jucați cu aceste reguli. Dacă doriți să adăugați o notă artistică suplimentară la o imagine a unei reflexii, de exemplu, puteți centra imaginea pe verticală, dar să o aveți ușor descentrată pe axa orizontală.
Pasul 4. Includeți linii orizontale pentru a crea stabilitate
Liniile orizontale dintr-o imagine oferă perspectivă și un sentiment de calm, astfel încât acestea pot fi o modalitate puternică de a vă baza fotografia. Deși orizontul sau orizontul sunt întotdeauna opțiuni bune, vă puteți crea propriile linii orizontale prin includerea vârfurilor cadrelor ușilor, a liniilor pe un covor sau a liniilor electrice de-a lungul unei străzi.
- În timp ce liniile orizontale vor oferi imaginii dvs. un sentiment de stabilitate, acestea nu sunt foarte interesante de privit, așa că încercați să includeți alte elemente în fotografie pentru a adăuga tensiune, cum ar fi liniile verticale sau culorile sau texturile contrastante.
- Majoritatea fotografiilor sunt realizate în orientare orizontală (sau peisaj).
Pasul 5. Creează energie prin includerea liniilor verticale în imagine
Liniile verticale determină oprirea ochilor privitorului, astfel încât includerea lor este un mod bun de a pune accentul pe un anumit obiect. De exemplu, ați putea fotografia o persoană care stă la colțul unei clădiri, deoarece linia verticală va atrage atenția asupra subiectului dvs.
- Cu cât este ceva mai înalt, cu atât pare mai puternic, așa că încercați să aduceți linia verticală până în partea de sus până în partea de jos a imaginii dacă doriți să creați un sentiment de dramă.
- Pentru a prezenta o imagine înaltă, vă recomandăm să vă fotografiați în orientare verticală.
Pasul 6. Împărțiți cadrul într-o grilă 3x3 pentru a utiliza regula treimilor
Una dintre cele mai comune tehnici compoziționale din fotografie se numește regula treimilor. Aceasta înseamnă că vă imaginați să împărțiți imaginea cu 2 linii verticale distanțate uniform și 2 linii orizontale, creând o grilă de 9 pătrate totale. Puteți crea o fotografie interesantă, echilibrată, aranjându-vă imaginea de-a lungul acestor linii sau plasând elemente ale fotografiei acolo unde aceste linii se intersectează.
- De exemplu, ați putea fotografia o casă astfel încât acoperișul să curgă de-a lungul liniei orizontale superioare, cu coșul de fum care se ridică de-a lungul uneia dintre liniile verticale.
- Unele camere digitale vor avea o setare care suprapune această grilă 3x3 peste imagine, ceea ce vă poate ajuta pe măsură ce vă obișnuiți să compuneți imaginile în acest fel.
Pasul 7. Folosiți diagonalele pentru a adăuga tensiune și a purta ochiul privitorului peste imagine
Liniile diagonale au un efect care se situează undeva între stabilitatea liniilor orizontale și puterea liniilor verticale. Cu toate acestea, acestea pot determina privitorul să se simtă neliniștit, mai ales dacă nu aveți nicio linie orizontală sau verticală care să împiedice imaginea.
- De exemplu, înclinarea camerei astfel încât o clădire să pară înclinată poate avea un efect deranjant. Cu toate acestea, o cale diagonală care se întinde înapoi la orizont ar fi interesantă fără a fi copleșitoare, iar ochiul privitorului ar fi înclinat să călătorească de-a lungul cărării.
- Obiectele în formă de triunghi, cum ar fi o imagine a unei piramide sau a două ramuri de copaci care se intersectează, pot fi eficiente pentru a crea o tensiune plăcută în fotografia dvs.
- Încercați să respectați regula triunghiurilor aurii pentru a utiliza diagonalele. Împărțiți cadrul cu o linie diagonală care trece dintr-un colț în altul. Apoi, imaginați-vă linii care vin din cele 2 colțuri rămase, care se întind până la prima diagonală. Compuneți-vă imaginea astfel încât să cadă pe această linie pentru o senzație artistică și dinamică.
Pasul 8. Includeți linii curbate pentru a sugera mișcare în fotografia dvs
Liniile curbate dau o senzație organică de mișcare unei imagini și pot oferi un contrast frumos împotriva liniilor dure. În plus, liniile curbate conferă o imagine catifelată și feminină fotografiei. Puteți găsi deseori curbe în natură, așa că priviți în jur când faceți o fotografie și vedeți dacă puteți găsi una pe care să o includeți.
- De exemplu, curbele blânde ale petalelor de flori sunt deosebit de frumoase atunci când le contrastezi cu un perete de cărămidă.
- Imaginați-vă o linie curbată care ajunge dintr-un colț al fotografiei, apoi în spirală spre centrul imaginii. Aceasta este spirala aurie și este o altă orientare pe care o puteți folosi pentru a alinia subiectul în fotografia dvs.
Metoda 3 din 3: Adăugarea de interes vizual fotografiilor dvs
Pasul 1. Concentrați-vă pe elementele din prim-plan pentru a adăuga adâncime unei fotografii
Când compuneți imaginea, căutați obiecte în prim-plan pe care să le puteți prezenta. Acest lucru poate ajuta la demonstrarea distanței dintre obiectele din prim-plan și cele din fundal.
- Acest aspect pare deosebit de artistic, focalizarea ar fi în mod normal pe obiectul din fundal, cum ar fi includerea pietrelor sau pietrelor în prim-planul unei fotografii a unei cascade.
- De asemenea, puteți estompa fundalul utilizând o adâncime de câmp redusă, dacă doriți ca focalizarea să fie doar în prim-planul imaginii.
- Acordați o atenție deosebită fundalului dvs. atunci când compuneți o fotografie pentru a vă asigura că nu există nimic care să vă distragă atenția. O ramură de copac poate arăta cu ușurință ca niște coarne care ies din capul subiectului, de exemplu.
Pasul 2. Schimbați punctul de vedere
Nu vă fie teamă să coborâți la pământ sau să urcați în sus pentru a oferi privitorului o perspectivă pe care în mod normal nu o văd. O simplă schimbare a unghiului dvs. poate lua o imagine obișnuită și o poate face ceva cu adevărat special.
De exemplu, încercați să vă ghemuiți pe podea pentru a obține o fotografie bună a unui copil care se joacă sau să stați pe un scaun și să îndreptați camera în jos și la un unghi ușor dacă fotografiați o farfurie cu mâncare
Pasul 3. Folosiți spațiul negativ pentru a arăta mișcarea
Când fotografiați un obiect în mișcare, încercați să lăsați spațiu gol în fața acelui obiect. În acest fel, privitorul își va putea imagina obiectul mutându-se în acel spațiu gol, pe măsură ce continuă să călătorească.
- De exemplu, dacă o mașină circulă de la stânga la dreapta, ai lăsa mai mult spațiu gol în dreapta mașinii decât în stânga acesteia.
- Cu cât obiectul se mișcă mai repede, cu atât ar trebui să lăsați mai mult spațiu.
- În mod similar, subiecții dvs. ar trebui să fie orientați spre centrul cadrului, mai degrabă decât spre marginile exterioare.
Pasul 4. Compuneți imaginea de la stânga la dreapta
Dacă locuiți într-o cultură în care oamenii citesc de la stânga la dreapta, ar trebui să aveți în vedere că majoritatea oamenilor scanează și o imagine în acest fel. De exemplu, dacă faci o fotografie cu cineva care merge, compoziția ta va părea mai dinamică dacă persoana respectivă merge de la stânga la dreapta în loc de stânga la dreapta.
Bacsis:
Dacă locuiți într-o cultură în care oamenii citesc de la dreapta la stânga, este posibil să observați că spectatorii dvs. răspund mai mult la o fotografie compusă de la dreapta la stânga.
