Proiectarea unui joc video nu este o sarcină mică, dar dacă aveți o idee prea bună pentru a nu o face, nu există un moment mai bun decât acum pentru a începe. Odată cu creșterea pe scară largă a dezvoltării independente, crearea unui joc nu a fost niciodată mai ușoară sau mai ieftină. Urmați acest ghid pentru a începe să proiectați și să creați jocul viselor voastre, apoi împărtășiți-l cu lumea.
Pași
Partea 1 din 7: Punerea bazelor
Pasul 1. Alegeți genul
În timp ce fiecare joc de succes este unic în felul său, aproape toate se încadrează într-un anumit gen. Decideți ce tip de joc doriți să creați și priviți ce fac alte jocuri din același gen. Unele genuri comune includ:
- Jocuri mecanice
- Shooters
- Puzzle-uri
- Platforme
- Curse
- Aventuri
- Alergători fără sfârșit
- RPG-uri
- Shooters la prima persoană
- Shooters de persoana a treia
- JRPG condus de poveste / manga
- Romane vizuale
- Turn de aparare
- Groază
- Luptători
- Comedie
- Supravieţuire
Pasul 2. Alegeți-vă platforma
Platforma pe care o alegeți pentru a vă dezvolta jocul va avea un impact semnificativ asupra modului în care este dezvoltat. Platforma dictează modul în care jocul este controlat; jocurile pentru smartphone-uri sunt de obicei bazate pe atingere și înclinare, jocurile pe PC folosesc de obicei tastatura și mouse-ul, iar jocurile pentru consolă folosesc gamepad-uri. Rețineți că majoritatea jocurilor comerciale pentru PC acceptă și Gamepad.
- Există excepții de la toate aceste reguli, dar în general veți găsi mai ușor să proiectați jocul în jurul unei metode de control specifice.
- Dacă doriți să creați un joc pentru iPhone, va trebui să îl trimiteți la magazinul Apple de pe un computer Mac. Cu toate acestea, o excepție este Godot Engine, care vă permite, de asemenea, să creați pentru iPhone pe Linux, care este util dacă nu aveți un Mac.
Pasul 3. Scrieți proiectul preliminar
Aceasta ar trebui să fie doar cel puțin o pagină, dar va fi inima experienței de joc pe care o creați. Acesta conține conceptele fundamentale ale jocului dvs. și vă va permite să vedeți dacă ideea dvs. este viabilă ca joc video.
Pasul 4. Începeți cu o filozofie de bază
Această afirmație va servi drept forță motivantă din spatele jocului. Acestea sunt afirmații foarte simple care ajung în centrul a ceea ce este jocul. Revizitați-l adesea pentru a vă asigura că jocul dvs. își îndeplinește în continuare obiectivele de bază. Câteva exemple de filozofie de bază:
- Acest joc simulează o economie a stației spațiale
- Acest joc vă permite să jucați ca o mașină vie
- Acest joc este despre testarea reflexelor jucătorului
Pasul 5. Notează-ți caracteristicile
Funcțiile sunt cele care diferențiază jocul de alții din același gen. Începeți prin enumerarea ideilor și conceptelor dvs. Transformați aceste concepte în propoziții bazate pe acțiune. Trageți între 5-15 caracteristici. De exemplu:
- Concept: construcția stației spațiale.
- Caracteristică: Construiți și gestionați stația dvs. spațială.
- Concept: daune cauzate de asteroizi
- Caracteristică: luptați pentru a supraviețui împotriva pericolelor de mediu, inclusiv asteroizilor, rachete solare și comete.
- Scrierea mai întâi a caracteristicilor dvs. vă va permite să identificați fiecare dintre ele mai târziu în documentul de proiectare. Dacă caracteristicile tale sunt listate la început, proiectul tău va fi concentrat și va preveni „creșterea caracteristicilor”, unde ideile continuă să fie adăugate mai târziu în proces.
- Continuați să revizuiți aceste caracteristici până când sunteți mulțumit că reprezintă jocul pe care doriți să îl creați.
Pasul 6. Luați o pauză
Puneți proiectul preliminar într-un sertar și încercați să nu vă gândiți la asta timp de o săptămână sau două. Vrei să poți reveni la el cu o perspectivă nouă. Acest lucru vă va ajuta să determinați dacă merită urmărit proiectul sau dacă trebuie să vă întoarceți la planșa de desen.
Partea 2 din 7: Scrierea documentului de proiectare
Pasul 1. Treceți la detaliile minunate
Documentul de proiectare este coloana vertebrală a jocului dvs. video. Acesta conține descrieri detaliate ale mecanicii jocului tău, complot, setare, design estetic și multe altele. Formatul documentului nu este la fel de important ca conținutul.
- Documentele de proiectare sunt deosebit de importante dacă gestionați o echipă de programatori și artiști. Asigurați-vă că documentul este orientat către ei și nu către consumatorul final. Evitați să fiți vagi și intrați în detalii deosebite cu privire la modul în care fiecare mecanică a jocului ar trebui să funcționeze.
- Nu fiecare joc are un document de proiectare și nu există două documente de proiectare care să se asemene. Folosiți acești pași drept ghid, dar nu ezitați să vă adaptați documentul la nevoile jocului.
Pasul 2. Formulează cuprinsul
Fiecare aspect al jocului trebuie abordat în cuprins. Singurul lucru care nu trebuie inclus este povestea, cu excepția cazului în care povestea este fundamental legată de mecanica jocului.
- Abordați cuprinsul într-un mod similar cu un manual de joc. Începeți cu secțiuni largi, cum ar fi Crearea personajelor, lupta și interfața principală, apoi descărcați fiecare dintre aceste secțiuni cu subsecțiuni.
- Gândiți-vă la cuprins ca la o schiță a jocului. Veți intra în mai multe detalii pentru fiecare intrare din tabel
Pasul 3. Completați fiecare secțiune a documentului
După ce ați stabilit masa, începeți să vă extindeți mecanica. Luați timp pentru a intra în detalii, astfel încât să nu existe confuzie atunci când începeți programarea. Fiecare mecanic ar trebui să fie pe deplin explicat, astfel încât să nu existe nicio confuzie atunci când vine timpul să îl implementăm.
Pasul 4. Rulați-l de către o altă persoană sau echipa dvs
În funcție de abordarea dvs., designul jocului poate fi un proces foarte colaborativ. Perspectiva celorlalți vă poate ajuta să vă concentrați jocul și vă poate arăta zone care nu sunt la fel de bine gândite.
- Asigurați-vă că persoana căreia îi arătați știe că intenționați să o eliberați. O persoană ar putea să nu fie prea critică față de un joc pe care îl consideră doar o idee.
- Dacă îl vei arăta unei persoane apropiate, de obicei părinților tăi, reține că probabil sunt mai îngăduitori decât recenzorul tău mediu de joc. Asta nu înseamnă că nu le poți arăta. Mai degrabă, acestea nu ar trebui să fie singura dvs. sursă de feedback.
Partea 3 din 7: Începutul programării
Pasul 1. Decideți un motor
Motorul este baza de bază a jocului. Conține o serie de instrumente de dezvoltare care ușurează crearea unui joc. Este mult mai eficient în timp și mai puțin complex să creezi un joc folosind un motor existent decât să creezi unul nou de la zero. Există o varietate de motoare concepute pentru dezvoltatorii independenți.
- Motoarele fac adesea mult mai simplă manipularea graficii, sunetului și AI.
-
Diferite motoare au puncte tari și puncte slabe diferite. Unele sunt mai potrivite pentru grafica 2D, în timp ce altele sunt concepute pentru grafica 3D. Unele motoare necesită mult mai multe cunoștințe de programare decât altele. Există mai multe instrumente de dezvoltare a jocurilor pe care le puteți utiliza fără experiență de codificare anterioară. Multe motoare au taxe de licențiere, în special pentru uz comercial. Motoarele de dezvoltare independente populare includ:
- Unity - Un motor 3D popular pentru ușurința de utilizare și portabilitate. Unity acceptă, de asemenea, dezvoltarea jocurilor 2D.
- Unreal Engine - Un motor care poate fi adaptat la o gamă largă de utilizări. Multe jocuri AAA au fost realizate folosind acest motor. De asemenea, are și Scripturi vizuale numite Blueprints în mod implicit.
- Godot Engine - Un motor gratuit și open source care a devenit popular recent. Mai multe funcții adăugate de colaboratori la fiecare lansare. Are scripturi vizuale și acceptă mai multe limbaje de programare. Poate face atât 2D cât și 3D.
- GameMaker: Studio - Unul dintre cele mai populare motoare de jocuri 2D.
- RPG Maker Series - Un motor de scripting conceput pentru RPG 2D este stilul tradițional JRPG.
- Sursă - Un motor 3D foarte popular care este actualizat și modificat constant.
- Project Spark - Un motor 3D optimizat care se adresează utilizatorului mediu.
Pasul 2. Aflați-vă motorul sau găsiți pe cineva care îl știe
În funcție de motorul pe care îl alegeți, este posibil să vă confruntați cu o cantitate semnificativă de programare. Chiar și cele mai simple motoare vor necesita timp pentru a înțelege cum să le manipulăm. Dacă programarea depășește capacitățile dvs., va trebui fie să o învățați, fie să angajați pe cineva.
- Acesta va fi începutul fazei dvs. de formare a echipei. Dacă nu puteți programa, primul angajat va trebui să fie programator. Vă puteți face griji despre artă și sunet mai târziu; trebuie să poți veni cu un prototip de lucru înainte ca proiectul să poată continua
- Există o comunitate mare de dezvoltatori independenți cu care ar trebui să fiți în rețea. Oamenii se vor alătura proiectelor din tot felul de motive și compensații diferite. Aici este important să ai un document solid de proiectare a jocului, deoarece arată că te angajezi la ideea ta.
Pasul 3. Construiți un prototip
După ce vă familiarizați cu motorul pe care l-ați ales, construiți un prototip al jocului. Acest prototip va servi drept test de bază al funcționalității de bază a jocului. Nu aveți nevoie de grafică sau audio pentru prototip, ci doar de substituenți simpli (cum ar fi un cub sau o figură stick) și o zonă de testare mică.
- Testați și rafinați prototipul, din nou și din nou, pentru a vă asigura că este distractiv să jucați. Notați orice nu funcționează sau nu vă simțiți bine și readresați mecanica implicată. Dacă prototipul nu este distractiv de jucat, probabil că nici jocul final nu va fi.
- Vor exista întotdeauna funcții care păreau ușoare sau fezabile, care pur și simplu nu vor funcționa când va veni timpul pentru a face jocul. Așteptați-vă ca prototipul să se schimbe de mai multe ori pe măsură ce modificați ce funcționează și ce nu.
Pasul 4. Rafinați comenzile
Cea mai simplă funcționalitate a jocului este jucătorul care interacționează cu jocul printr-un fel de intrare de control. Folosiți prototipul pentru a vă asigura că comenzile sunt cât se poate de perfecte.
Jocurile cu controale slab implementate vor frustra jucătorii. Jocurile cu controale perfect executate vor fi recompensatoare pentru calitatea unui jucător
Partea 4 din 7: Crearea activelor
Pasul 1. Luați în considerare nevoile proiectului dumneavoastră
În funcție de scopul proiectului dvs., nevoile dvs. de artă pot varia semnificativ. Unele jocuri sunt construite folosind doar forme și culori simple, în timp ce alte jocuri prezintă lumi complexe create de echipe vaste de artiști și designeri de sunet. Fii realist cu obiectivele tale pentru activele din joc și angajează în consecință.
- Majoritatea jocurilor independente sunt create de echipe mici, de multe ori o persoană. Dacă faceți singur întregul proiect, așteptați-vă să dureze o perioadă semnificativă de timp, mai ales dacă intenționați să creați singur toate activele.
- Există o varietate de active gratuite de utilizat disponibile online prin intermediul comunităților de dezvoltare. Asigurați-vă întotdeauna că orice lucru pe care îl utilizați nu încalcă drepturile de autor ale cuiva.
Pasul 2. Creați o schiță brută a unor lucrări de artă
Pentru a începe să simțiți estetica vizuală a jocului, va trebui să începeți să implementați arta în prototip și apoi să începeți extinderea prototipului în jocul propriu-zis.
- Există o varietate de stiluri pe care le puteți utiliza. Pixel art (în mod intenționat retro) este unul dintre cele mai comune stiluri folosite de dezvoltatorii independenți. Acest lucru se datorează faptului că arta pixelilor este de obicei cea mai rapidă și mai puțin costisitoare artă de produs, care are ca rezultat un joc „frumos”.
- Dacă aveți mai mult timp și forță de muncă, puteți lua în considerare utilizarea artei 3D. Modelarea 3D de bază este posibilă cu o echipă individuală, dar detaliile mai complexe vor necesita mult mai mult timp. Modelele 3D au nevoie de texturi deasupra modelului.
Pasul 3. Proiectează lumea sau structura jocului
Odată ce ai ceva de folosit, poți începe să construiești jocul în sine. În funcție de stilul de joc pe care îl creați, poate fi necesar să creați niveluri sau zone de joc. Dacă faceți un joc de puzzle, atunci puteți începe să vă proiectați puzzle-urile.
Pasul 4. Dezvoltă-ți atuurile de artă
În funcție de stilul dvs. de artă, există diferite programe pe care le puteți utiliza pentru a vă crea bunurile de artă. Unele dintre cele mai populare programe includ:
- Blender - Acest program open source este una dintre cele mai populare soluții de modelare 3D din jur. Există tutoriale nesfârșite disponibile online care vă pot arăta cum să începeți și să rulați rapid.
- Photoshop - Acest program este esențial în procesul de texturare, precum și în crearea majorității artelor 2D. Este scump, deci dacă banii sunt o problemă, luați în considerare încercarea GIMP, alternativa gratuită open-source la Photoshop. GIMP are majoritatea aceleiași funcționalități.
- Paint.net - Aceasta este o alternativă open-source la Paint Shop Pro și vă va permite să creați artă 2D cu ușurință gratuit. Acest program este util în special pentru crearea de imagini grafice 2D pixeli.
- Utilizați Adobe Illustrator - Acest program este bun pentru arta vectorială. Este scump, deci dacă banii sunt o preocupare, luați în considerare încercarea Inkscape, alternativa gratuită open-source la Illustrator.
Pasul 5. Înregistrați materialele audio
Designul sunetului joacă un rol esențial în imersiune atunci când joci un joc. Indiferent dacă aveți sau nu muzică, când și cum utilizați efectele sonore și dialogul vorbit, toate afectează modul în care jucătorul se conectează la joc.
- Puteți găsi câteva înregistrări audio puternice și gratuite și software de creare a muzicii online. Luați în considerare utilizarea acestora dacă aveți un buget restrâns sau lucrați independent.
- Creează-ți efectele sonore cu obiecte din jurul casei tale.
Partea 5 din 7: A pune totul împreună
Pasul 1. Joacă-ți jocul cât mai mult posibil
Pe măsură ce construiți fiecare aspect al jocului, jucați-l pentru a vă asigura că rămâne distractiv și coeziv. Dacă o zonă sau o idee se simte slabă sau slab implementată, rafinați-o sau tăiați-o. Odată ce toate nivelurile, puzzle-urile sau zonele de joc sunt complete, jucați-vă pentru a vă asigura că este distractiv de la început până la sfârșit.
Pasul 2. Rămâneți concentrat pe filozofia dvs. de bază
De-a lungul procesului de dezvoltare, ar trebui să verificați în permanență pentru a vedea dacă jocul dvs. atinge acea filozofie. Asigurați-vă că vă respectați lista de funcții și că nu vă lăsați împiedicat de tot mai multe adăugiri.
Pasul 3. Lustruiți, lustruiți, lustruiți
Reveniți constant la arta, sunetul și designul jocului pentru a netezi marginile aspre și a scoate în evidență stilul distinct al jocului. Abilitatea ta de a lustrui rapid va depinde în mare măsură de stilul de artă pe care ai ales să îl folosești.
Partea 6 din 7: Testarea jocului
Pasul 1. Începeți vânătoarea de erori
Odată ce ai un joc de lucru de la început până la sfârșit, este timpul să începi să cauți modalități de a-l sparge. Găsirea erorilor din jocul dvs. și eliminarea acestora este esențială pentru a vă asigura că cât mai mulți oameni îl pot juca.
Pasul 2. Efectuați acțiuni pe care nu le-ați încerca în mod normal
Trebuie să se țină cont de orice mod de conceput al unui jucător de a interacționa cu jocul. Asigurați-vă că regulile dvs. de joc nu pot fi ocolite sau încălcate atacând regulile respective cât mai mult posibil.
Testarea erorilor poate dura o perioadă semnificativă de timp, chiar atât cât a fost nevoie pentru a crea jocul. Cu cât poți ajuta mai mulți oameni cu testarea, cu atât vei putea găsi și remedia mai multe probleme
Pasul 3. Prioritizează repararea oricăror bug-uri
Dacă aveți o listă largă de bug-uri și aveți doar un timp limitat pentru a remedia jocul, asigurați-vă că vă confruntați mai întâi cu bug-uri serioase, care distrug jocul. De exemplu, dacă a existat o eroare care a permis unui jucător să obțină un scor mare nelimitat într-un joc bazat pe scor, ați dori să vă asigurați că bug-ul a fost îngrijit imediat.
Pasul 4. Urmăriți cum se joacă alte persoane
Aduceți niște prieteni pentru a vă încerca jocul. Urmăriți cum abordează provocările dvs. și cum interacționează cu lumea jocului. Sunt șanse să încerce să facă lucruri pe care nici măcar nu le-ai crezut că ar face cineva.
Partea 7 din 7: Eliberarea muncii tale
Pasul 1. Verificați cu motorul regulile de lansare a programelor compilate
Fiecare motor acceptă platforme specifice, iar unele necesită licențe diferite pentru a fi lansate pe platforme diferite. De exemplu, cu Game Studio, puteți lansa pe Windows și Mac OS X cu versiunea Standard, dar trebuie să faceți upgrade la versiunea Pro și să plătiți o taxă suplimentară pentru a lansa versiunile mobile.
Pasul 2. Hype-ți jocul
Odată ce vă apropiați de lansarea jocului, începeți să încercați să atrageți atenția. Lansați câteva capturi de ecran și videoclipuri ale jocului dvs. în acțiune pe forumurile populare de jocuri. Contactați site-urile de știri despre jocuri și informați-le că jocul dvs. va fi lansat în curând (asigurați-vă că includeți cum să îl obțineți, cât costă și un rezumat al jocului).
Creați un site web al companiei în timpul producției, astfel încât să puteți începe să creați adepți. Găzduirea unui forum pentru jocul dvs. este o modalitate excelentă de a-i face pe fani să vorbească între ei, iar actualizarea regulată a site-ului dvs. poate începe să atragă mai multă atenție
Pasul 3. Decideți un serviciu de distribuție
Unii dezvoltatori independenți vor găzdui jocul pe site-ul lor, dar puteți constata că cererea vă costă o sumă semnificativă în taxele de găzduire, iar unele gazde nu pot suporta sarcina necesară pentru un joc de succes. Există mai multe magazine populare pentru lansarea de jocuri independente pe PC, Mac OS X și Linux:
- Aburi
- Desura
- Magazinul Humble
- GOG
- Jocurile mobile trebuie de obicei lansate prin magazinele lor potențiale (Apple App Store, Google Play Store etc.). Același lucru este valabil și pentru jocurile consolă (Xbox Live, PlayStation Network etc.).
- Serviciile diferite vor lua reduceri diferite la vânzarea jocului tău. Cercetează-le pe fiecare pentru a vedea dacă sunt potrivite pentru tine. Cele mai multe servicii au pini în vânzare. Reps cu care puteți vorbi direct ca dezvoltator.
Pasul 4. Sprijină-ți jocul
Odată ce jocul este lansat, susțineți-l cât mai mult posibil din punct de vedere financiar cu remedieri de erori și mai mult conținut. Epoca distribuției digitale înseamnă că jocurile pot fi actualizate mai repede decât oricând. Este posibil să existe bug-uri care apar odată ce populația în general are acces la jocul tău. Faceți tot ce puteți pentru a le remedia cât mai curând posibil.
Video - Prin utilizarea acestui serviciu, unele informații pot fi partajate cu YouTube
sfaturi
- Vor exista unii oameni care nu vor crede că o puteți face, dar, atâta timp cât o luați în serios, o puteți realiza.
- Nu vă așteptați să câștigați milioane peste noapte. Crearea unui joc ar trebui să fie o lucrare de pasiune; a face bani este un bonus binevenit.
- Ține minte publicul. Acesta este un joc destinat copiilor, adolescenților sau adulților? Acest lucru poate fi util în ceea ce privește publicitatea. De exemplu, jocurile destinate copiilor ar trebui să apară în reclame în spectacolele pentru copii, mai degrabă decât în ziare și spectacole târzii.
- Începeți prin a face jocuri mici. Nu vă gândiți să câștigați bani chiar dacă acesta este obiectivul dvs. și faceți jocuri care vă plac. Când va veni momentul, veți ști când să faceți bani.
- Nu există o singură modalitate de a crea un joc. Gândiți-vă la acest ghid ca la o prezentare generală și rămâneți la un proces care funcționează cel mai bine pentru dvs.
Avertizări
- Faceți multe cercetări pentru a vedea dacă dezvoltarea jocului este pentru dvs.!
- Realizarea unui joc video nu este la fel de distractivă ca a juca unul. Mulți jucători tineri vor să facă un joc video pur și simplu pentru că le place să se joace cu ei. Jocul și realizarea nu sunt același lucru. Va trebui să joci și să faci exact același lucru în jocul tău de sute de mii de ori și să faci asta de ani de zile. Unii jucători (cei bolnavi) pot face acest lucru. Alții renunță după câteva luni pe măsură ce se plictisesc.
- Evitați să obțineți un rating AO de la ESRB, altfel comercianții cu amănuntul nu vor dori să vă vândă jocul și nici magazinele online. Poate fi dificil să te autoevaluezi jocul, dar privește jocurile care au primit anterior un rating AO și compară-le cu ale tale.
- S-ar putea să dai lovituri de-a lungul drumului, dar nu te lăsa descurajat. Crearea unui joc bun este un proces care consumă mult timp, dar rezultatul va merita efortul.
