Când vine vorba de realizarea unei producții teatrale, rolul producătorului este distinct de, dar nu mai puțin important decât cel al regizorului. Producătorii sunt în mod obișnuit responsabili de sarcinile financiare, manageriale și logistice ale unei producții, deși pot avea, de asemenea, informații despre partea creativă a procesului. Vedeți Pasul 1 de mai jos pentru a afla cum să vă creați propria piesă!
Pași
Partea 1 din 2: Prima parte: Planificarea și organizarea
Pasul 1. Găsiți un script
Tu, producătorul, ești prima persoană care a început procesul de creare a unei piese. Înainte ca orice altceva să se întâmple, tu (și / sau personalul dvs.) trebuie să decideți ce piesă să produceți. S-ar putea să decideți să îmbrăcați un clasic teatral, precum Les Miserables, Death of a Salesman, Ms Saigon sau A Raisin in the Sun - piese cunoscute ca acestea primesc frecvent producții scenice la câteva decenii după debutul lor. Cu toate acestea, s-ar putea să decideți și să debutați o piesă nouă. Dacă acesta este cazul, ar trebui să faceți un punct pentru a căuta scenarii de calitate de la scriitori talentați, care pot fi găsiți într-o varietate de locuri, inclusiv campusuri universitare, companii de teatru sau prin intermediul unui agent sau editor.
Rețineți că piesele sunt proprietate intelectuală și, ca atare, vor necesita adesea taxe de redevență pentru utilizarea lor. Asigurați-vă că contactați dramaturgul, agentul său sau proprietarul drepturilor dacă scriptul pe care l-ați ales nu este de domeniu public
Pasul 2. Găsiți un regizor
Regizorul este „șeful” piesei în ceea ce privește deciziile creative. El / el îi dirijează pe actori în timp ce repetă, are ultimul cuvânt cu privire la deciziile estetice, cum ar fi recuzita și scenografia, și, în cele din urmă, va primi o mare parte din gloria (sau batjocura) pe care piesa o obține la recepție. Producătorul este responsabil pentru găsirea unui regizor care să fie potrivit pentru piesă - acesta poate fi un prieten sau un partener profesionist sau un nou venit promițător. Rețineți totuși că directorul poate oricând să refuze invitația de a direcționa sau să încerce să negocieze pentru o taxă mai mare. În calitate de producător, este treaba ta să găsești directori de înlocuire și / sau să participi la negocieri după cum este necesar.
Unii producători își asumă și rolul de regizor. Acest lucru pune o cantitate enormă de responsabilitate pe umerii unei persoane, așa că fii precaut cu privire la abordarea acestui rol dublu, cu excepția cazului în care ai multă experiență
Pasul 3. Finanțare sigură
Una dintre cele mai importante funcții ale producătorului este de a plăti pentru piesă. Dacă sunteți suficient de bogat pentru a plăti pentru piesă pe cont propriu, puteți alege să fiți singurul său susținător financiar. Cu toate acestea, multe piese sunt finanțate de un grup de investitori - indivizi bogați care speră să revendice o parte din profiturile piesei. În acest caz, este de datoria ta ca producător să „prezinți” jocul investitorilor, indiferent dacă sunt prieteni personali sau străini bogați, în încercarea de a-i determina să accepte să plătească pentru piesă.
Este, de asemenea, treaba dvs. să mențineți acești investitori fericiți și actualizați pe tot parcursul producției, notificându-i schimbările producției, noile proiecții de vânzări și altele asemenea
Pasul 4. Găsiți un loc
Piesele de teatru au nevoie de un spațiu fizic pentru repetiții și spectacole. În calitate de producător, este treaba ta să asiguri acest spațiu pentru producția ta. Locul de desfășurare ar trebui să găzduiască aspectele tehnice ale producției dvs. (în ceea ce privește dimensiunea scenei, luminile, sistemele de sunet etc.) și ar trebui să fie suficient de mare pentru a se potrivi publicului dvs. proiectat. Alte aspecte pe care poate doriți să le luați în considerare sunt:
- Costul utilizării locației - diferite locații vor avea reguli diferite de partajare a profitului pentru vânzarea biletelor și așa mai departe
- Indiferent dacă locul de desfășurare oferă sau nu propriul personal al casei (cumpărători de bilete etc.)
- Dacă locația oferă sau nu asigurare de răspundere civilă
- Calitățile estetice și acustice ale locului
- Istoria locului
Pasul 5. Programați audiții
Fiecare piesă are nevoie de o distribuție - chiar și spectacolele individuale. Dacă sunteți bine conectat, este posibil să aveți în vedere anumiți actori pentru anumite părți din producția dvs., caz în care le puteți contacta direct pentru a le oferi piese. Dacă nu, ar trebui să programați audiții. Asigurați-vă că promovați aceste audiții, astfel încât potențialii actori să știe unde și când să se afle pentru un rol în producția dvs.
Concentrați-vă eforturile de promovare pe locurile în care sunt probabil actori, cum ar fi companiile de teatru, școlile de artă etc. și grupurile cu care probabil vor fi în contact, cum ar fi agențiile de talente
Pasul 6. Angajați personal de asistență
Actorii sunt departe de singurii oameni care lucrează la o piesă. Scenari, tehnicieni de lumină și sunet, designeri de costume, coregrafi și mai mulți angajați de colaborare colaborează pentru a realiza o producție de succes. În calitate de producător, va trebui să supravegheați angajarea personalului de asistență, deși nu îi veți direcționa neapărat în sarcinile lor de zi cu zi, deoarece acest lucru este de obicei delegat diferiților manageri.
Rețineți că, în timp ce multe locații oferă propriul personal din față, unele nu, și, în aceste cazuri, va trebui să-l angajați pe al tău în plus față de ceilalți membri ai echipajului
Pasul 7. Aruncă-ți piesa
În general, regizorul are ultimul cuvânt atunci când vine vorba de casting, deoarece este persoana care va lucra în cele din urmă cu actorii pentru a crea produsul finit. Cu toate acestea, în funcție de relația dvs. cu regizorul, este posibil să aveți încă o contribuție la procesul de casting, mai ales dacă ați lucrat anterior la aspectele creative ale producției teatrale.
Partea 2 din 2: Partea a doua: Aducerea unui joc pe scenă
Pasul 1. Setați un program de repetiții
Piesele necesită o pregătire și o repetiție extinse pentru a fi gata să cânte în fața unui public live. Colaborați cu regizorul pentru a crea un program riguros, dar rezonabil, care crește treptat ca intensitate pe măsură ce se apropie noaptea de deschidere. Rețineți prețul și disponibilitatea spațiului de practică și datele altor evenimente la locul pe care l-ați ales. Unele resurse de teatru recomandă programarea a cel puțin o oră de repetiție pentru fiecare pagină din scenariu.
Asigurați-vă că rezervați timp la sfârșitul programului de repetiții pentru repetiții tehnice și cel puțin o repetiție generală. Repetițiile tehnice oferă actorilor, regizorului și echipajului șansa de a parcurge piesa și de a rezolva orice problemă în aspectele tehnice ale producției - lumini, repere sonore, costume și efecte speciale. Repetițiile de îmbrăcăminte constau în interpretarea piesei în întregime ca și cum un public ar fi urmărit fără pauze sau opriri. De exemplu, dacă un actor își uită liniile, piesa trebuie să continue, așa cum s-ar întâmpla în timpul unei interpretări reale
Pasul 2. Asigurarea asigurării de răspundere civilă
Unele locuri se vor ocupa de asigurarea de răspundere civilă pentru producțiile lor teatrale, în timp ce altele nu. În cazul în care un actor sau un membru al publicului este rănit în timpul piesei, pachetele de asigurare de răspundere teatrală acoperă costul, protejându-vă pe dvs. sau locul de desfășurare de plata din buzunar. Astfel, asigurarea de răspundere civilă este o idee înțeleaptă pentru multe producții, în special cele care implică acrobații, pirotehnie și altele asemenea.
Pasul 3. Aranjați crearea sau achiziționarea de decoruri, costume și recuzită
Recuzitele, decorurile și costumele special concepute pot necesita mult timp pentru a produce. De exemplu, construcția unor piese set complicate în mod special poate fi necesară înainte ca actorii să înceapă să repete! În calitate de producător, va trebui să angajați, să coordonați și să delegați designeri și tehnicieni pentru a vă aduce jocul la viață.
Dacă producția dvs. este în bani, nu trebuie neapărat să creați fiecare aspect fizic al jocului dvs. de la zero. S-ar putea, de exemplu, să organizați un drive pentru îmbrăcăminte veche, demodată, ca sursă de costume. De asemenea, ați putea solicita voluntari în comunitatea locală pentru a vă ajuta să vă construiți seturile. Teatrul poate fi o ocazie excelentă de a vă aduce comunitatea împreună într-un scop distractiv și distractiv
Pasul 4. Creați un program de performanță
De obicei, producțiile de teatru nu sunt doar interpretate o singură dată. Producțiile mari de la marile teatre pot juca câteva zile pe săptămână, timp de luni la rând, dar chiar și producțiile mai mici au, de obicei, o „repriză” teatrală constând în mai multe spectacole. În calitate de producător, va trebui să decideți asupra unui program de spectacole care să țină cont de sărbători, de angajamentele personalului dvs. și de forțele pieței, cum ar fi participarea sezonieră la teatru și așa mai departe.
Încercați să rulați piesa atât timp cât credeți că veți putea vinde suficiente bilete pentru a obține profit - dacă piesa dvs. se vinde, puteți adăuga oricând spectacole suplimentare
Pasul 5. Promovează jocul
Promovarea este o parte esențială a locului de muncă al producătorului și poate cel mai important factor pentru a stabili dacă locul dvs. este împachetat în seara deschiderii. Veți dori să faceți cunoscut jocul dvs. cu fiecare metodă care se încadrează în limitele bugetului dvs. De exemplu, puteți cumpăra timp de publicitate la radio sau televiziune, puteți închiria un panou publicitar sau puteți distribui pliante la universitățile locale. În funcție de cât de „mare” sunteți dispus să mergeți cu eforturile dvs. de promovare, suma de bani pe care o cheltuiți pentru bugetul de publicitate al producției dvs. poate varia de la nesemnificativ la enorm.
Nu toate opțiunile dvs. de promovare costă bani. Dacă puteți atrage un ziar sau un canal de știri locale în producția dvs. pentru a face o poveste, de exemplu, veți primi publicitate gratuit. De asemenea, internetul oferă o mulțime de opțiuni cu cost zero pentru promovare, deoarece rețelele sociale și e-mailul sunt complet gratuite
Pasul 6. Supraveghează piesa pe parcursul derulării sale
Datoria dvs. de producător nu se termină după deschiderea serii. Deși pregătirea sau planificarea ar trebui să rămână puțin, dacă este cazul, rămâneți persoana care este principalul responsabil pentru aproape fiecare aspect al producției piesei. Fiți gata să rezolvați problemele pe măsură ce apar. S-ar putea să fie nevoie să aranjați accesoriile defecte care să fie reparate sau înlocuite, să eliminați conflictele de programare prin reprogramarea spectacolelor și altele asemenea. Este în interesul tău ca piesa ta să aibă o rulare lină, fără probleme, așa că nu trece la un rol inactiv după debutul piesei tale.
Așa cum s-a menționat mai sus, un lucru care, cu siguranță, vi se va cere să faceți este să vă mențineți investitorii la curent cu privire la starea piesei - în special în ceea ce privește succesul său financiar. Este posibil să vă prezentați rapoarte financiare acestor investitori, ceea ce poate fi o experiență stresantă dacă piesa nu câștigă bani
Pasul 7. Rambursați personalul și investitorii
Când jocul dvs. (sperăm) a început să obțină un profit prin vânzarea de bilete, va trebui să începeți să plătiți investitorilor financiari un procent din banii pe care îi câștigați. Adesea, locul de desfășurare va solicita și o cantitate substanțială de vânzări de bilete - ca producător, va trebui să vă ocupați de distribuirea banilor pe care îi faceți, astfel încât să își găsească drumul către mâinile potrivite. Indiferent dacă piesa ta obține sau nu un profit, va trebui, de asemenea, să te asiguri că actorilor tăi muncitori și personalului de producție li se plătește ceea ce li se datorează.
