Fotografia este o artă uimitoare. Poate fi o pasiune, profesie și activitate de agrement. Dacă ați însușit elementele de bază ale încadrării, fotografierii și fotografierii, încercați să o luați mai departe. Faceți-l un hobby, sau poate chiar o carieră, mai degrabă decât să luați doar instantanee obișnuite de vacanță, animale de companie și copii. Este timpul să începeți să faceți fotografii uimitoare, mai degrabă decât pur și simplu acceptabile. Urmați călătoria descrisă pentru a vă dezvolta abilitățile de fotografie.
Pași
Pasul 1. Găsiți pe cineva care vă poate ajuta să cumpărați o cameră utilizabilă bună
Poate că tatăl tău sau un prieten fotograf are un SLR de film redundant. Dacă nu aveți o cameră, împrumutați una până când puteți cumpăra una. Aproape orice cameră digitală din ultimul deceniu și aproape orice cameră film realizată vreodată, vor fi suficient de bune pentru a obține fotografii excelente. A avea propria cameră va fi un ajutor imens.
Pasul 2. Aflați elementele de bază, dacă nu ați făcut-o deja
Bazele fotografiei includ compoziția, care este în esență plasarea unui subiect în cadrul unei fotografii, iluminarea și funcționarea de bază a camerei dvs. Consultați Cum să faceți fotografii mai bune pentru câteva materiale introductive.
Pasul 3. Fii gata
Cel puțin jumătate din timp, diferența dintre o fotografie grozavă și una mediocră este să fii în locul potrivit la momentul potrivit, cu o cameră în mână. Purtă-ți camera cu tine cât de des poți. Asigurați-vă că utilizați și camera foto de multe ori. Doar să-l purtați în jur nu face bine.
Pasul 4. Fii acolo
A fi „gata” nu este suficient. După cum spune Ken Rockwell despre experiența sa timpurie, ai prins cuvântul spoiler în logica mea, „ceva care s-a prezentat?” Eram spectator. Am crezut că fotografia implică fotografierea lucrurilor care au apărut. NU! Trebuie să ieși acolo și să găsești lucruri. Găsirea și vizualizarea sunt partea dificilă … a face o imagine a ceea ce găsești este partea banală.
ridică-te, ieși acolo și fă fotografii. Ieșiți în orice moment al zilei, în fiecare zi și căutați lucruri. Nu așteptați să apară ocazia potrivită (dar fiți pregătiți dacă da!); ieși afară și găsește-i. Căutați oportunități oriunde mergeți (indiferent dacă sunteți la mall sau de cealaltă parte a lumii) și mergeți în locuri pentru a căuta oportunități. Dacă poți vedea ceva în mintea ta, este posibil să-l configurezi și să-l împuști
Pasul 5. Nu mai căutați subiecte pe care să le fotografiați și învățați să vedeți
- Căutați culori. Sau faceți opusul: căutați o absență totală de culoare sau trageți în alb-negru.
- Căutați repetarea și ritmul. Sau faceți opusul și căutați ceva complet izolat de lucrurile din jur.
- Căutați iluminare și lipsa acestora. Faceți fotografii de umbre, sau de reflexii sau de lumină care curge prin ceva sau de lucruri în întuneric total. Mulți oameni consideră că „ora de aur” (ultimele două ore de lumina zilei) sunt condițiile de lumină ideale pentru fotografii. Acest lucru se datorează luminii direcționale pe care o creează, care poate crea adâncime într-o fotografie atunci când este utilizată corect. Cu toate acestea, asta nu înseamnă că nu poți fotografia în mijlocul zilei și totuși găsești lumină bună. Soarele direct deasupra capului poate fi văzut ca dur, poate căuta condiții de ceață sau umbră deschisă pentru a găsi o lumină plăcută și plăcută. Dar, regulile sunt făcute pentru a fi încălcate, nu luați aceste instrucțiuni prea literal!
- Căutați emoție și gesturi dacă fotografiați oameni. Arată fericire? Răzbunare? Tristeţe? Arată îngândurat? Sau arată doar ca o altă persoană ușor enervată să aibă o cameră îndreptată spre ele?
- Căutați textura, formele și modelele. Fotografiile minunate alb-negru sunt uimitoare deoarece alb-negru îl obligă pe fotograf să caute aceste lucruri.
- Căutați contraste. Căutați ceva care să iasă în evidență din restul fotografiei. În compoziția dvs., utilizați capătul larg al zoomului (sau un obiectiv cu unghi larg) și apropiați-vă și faceți acest lucru. Căutați contraste ale tuturor lucrurilor de mai sus: culoare pe fondul plictiseală, lumină printre întuneric și așa mai departe. Dacă fotografiați oameni, încercați să vă puneți (sau să găsiți) subiectul într-un context în care se remarcă. Căutați fericirea în locuri neașteptate. Căutați o persoană într-un mediu în care apare în afara locului. Sau ignorați acest lucru și îndepărtați-le complet de contextul lor, deschizând obiectivul până la capăt pentru a estompa fundalul. În scurt…
- Căutați orice lucru care să dețină interesul unui spectator care nu este un „subiect” tradițional. Pe măsură ce îți găsești nișa, vei descoperi probabil că vei ajunge din nou la fotografierea subiectelor din nou. Este în regulă. Căutarea de lucruri care nu sunt subiecte vă va îmbunătăți fotografia, fără sfârșit, în curând veți vedea cu totul altă lume.
Pasul 6. Păstrați fotografiile cât mai simple posibil
Vino cât mai aproape de subiectul tău. Folosiți-vă picioarele și utilizați obiectivul zoom (dacă aveți unul) pentru a vă ajusta compoziția. Scăpați de tot ceea ce nu oferă un context important pentru a vă înțelege fotografia pe deplin.
Pasul 7. Trageți filmul
Dacă filmezi deja film, atunci filmează și digital. Atât camerele de film cât și cele digitale își au locul în arsenalul fotografului care învață. Amândoi au avantajele și dezavantajele lor și ambele vă vor învăța un set diferit de obiceiuri. Cele mai proaste obiceiuri ale digitalului sunt echilibrate de obiceiurile mai bune ale filmului și invers.
- Camerele digitale vă oferă feedback imediat cu privire la ceea ce faceți bine și la ceea ce faceți greșit. De asemenea, reduc costul experimentării la zero. Ambele lucruri sunt de neprețuit pentru noul fotograf. Cu toate acestea, costul zero al digitalului face mult prea ușor să cădești în obiceiul de a „pulveriza și ruga” și în speranța că o fotografie bună va ieși la sfârșitul acestuia.
- Camerele de filmare te obligă să fii mai atent la ceea ce iei. Chiar și un milionar ar fi reticent să stea pe iahtul său, făcând treizeci și șase de fotografii ale prosopului său de baie pe film. Stimularea economică pentru a face mai multe fotografii pe care le faceți poate duce la mai puține experimente (ceea ce este rău), dar vă face să vă gândiți mai bine înainte de a face fotografii (ceea ce poate fi bun, dacă aveți o idee bună despre ce ar trebui să faceți înainte făcând poza). Mai mult decât atât, filmul are încă un aspect propriu și puteți prelua echipamente de film de calitate profesională, de asemenea, ridicole de ieftine.
Pasul 8. Arătați ceilalți din munca dvs. altor persoane
Adică, găsește cele mai bune lucrări și arată doar asta celorlalți oameni. Chiar și cei mai mari fotografi nu fac fotografii superbe de fiecare dată; sunt doar foarte selectivi în ceea ce le arată altora.
- Fii brutal în această privință. Dacă nu sunt fotografii grozave pentru tine, atunci nu le arăta niciodată. Standardele dvs. vor crește în timp și chiar și cele pe care ați fi crezut-o cândva că sunt acceptabile vă vor părea destul de șchiop la câteva luni. Dacă asta înseamnă că tot ce ai avut pentru o zi de filmare a fost una sau două fotografii, atunci este în regulă. De fapt, probabil înseamnă că ești suficient de dur.
- Nu te uita la imagini la dimensiune completă. Ken subliniază că cele mai importante părți ale unei imagini sunt cele care pot fi văzute când imaginea este văzută la dimensiunea miniaturii. Există oameni acolo care vor alege defecte pe care le pot vedea doar în culturi 100% din fotografiile tale. Este în regulă, pentru că nu merită cu adevărat să le ascultați. Simțiți-vă liber să treceți peste orice nu arată grozav atunci când ocupă un sfert din ecran (sau mai puțin).
Pasul 9. Căutați și ascultați criticile altora
Nu cădea în capcana postării în fire de tip „critică-mi fotografiile” pe Internet; acestea sunt de obicei pline de pixel-peepers menționați mai sus. Totuși, este bine să căutați critici constructive, atâta timp cât sunteți atenți la cine ascultați.
- Ascultați artiști. Dacă cineva are o mare lucrare artistică de arătat - fotografii, picturi, muzică sau orice altceva - atunci acesta este motivul pentru care să le iau în serios, deoarece alți artiști înțeleg instinctiv impactul visceral, indiferent dacă este în domeniul lor sau nu (și dacă fotografia ta nu nu face un impact, probabil că este mai bine șters). Majoritatea non-artiștilor fac, de asemenea, deși nu sunt la fel de bine poziționați să vă spună ce faceți bine (și este mai probabil să vă fie drăguți pentru a evita să vă răniți sentimentele).
- Ignorați pe oricine vă critică aspru fotografiile și nu are nicio fotografie uimitoare de arătat. Opiniile lor pur și simplu nu merită ascultate.
- Descoperă ce faci bine și ce faci greșit. Dacă cineva a plăcut o fotografie, ce i-a făcut să placă? Dacă nu au făcut-o, ce ai greșit? Așa cum am spus mai sus, alți artiști vor putea, probabil, să vă spună aceste lucruri.
- Nu fi modest dacă cineva îi place munca ta. Este în regulă, fotografilor le place să fie complimentate pentru capodoperele lor la fel de mult ca oricine altcineva. Încearcă să nu fii trufaș, totuși.
Pasul 10. Căutați o muncă care vă inspiră
Acest lucru nu înseamnă doar impecabil din punct de vedere tehnic; orice clovn (foarte bogat) poate lipi un obiectiv de 400 mm f / 2,8 pe o SLR digitală de 3000 USD, poate obține o fotografie bine expusă, foarte ascuțită a unei păsări și asta încă nu-i va face să fie Steve Cirone. Mai degrabă, căutați o muncă care să vă facă să zâmbiți, să râdeți, să plângeți sau să simțiți orice și nu o muncă care să vă facă să credeți „bine expus și concentrat”. Dacă vă interesează fotografiile oamenilor, uitați-vă la lucrarea lui Steve McCurry (fotograful Fetei Afgane) sau la lucrarea de studio a lui Annie Leibowitz.
Dacă sunteți pe Flickr sau pe orice alt site de partajare a fotografiilor, atunci urmăriți persoanele care vă inspiră (deși nu ajungeți să petreceți atât de mult timp pe computer, încât să nu faceți fotografii).
Pasul 11. Aflați câteva informații tehnice
Nu, aceasta nu este cea mai importantă parte a fotografierii. De fapt, este una dintre cele mai puțin importante, motiv pentru care este tot aici; o fotografie grozavă făcută de un shooter care ignoră aceste lucruri, este mult mai interesantă decât o fotografie plictisitoare perfect concentrată și expusă. De asemenea, este infinit mai bun decât cel care nu a fost luat deloc, deoarece cineva era prea ocupat să se îngrijoreze de acest gen de trivia.
Totuși, este la îndemână să aveți cunoștințe practice despre viteza obturatorului, diafragma, distanța focală etc. și ce efecte vor avea asupra imaginii dvs. Nimic din toate acestea nu va transforma o fotografie proastă într-una bună, dar uneori vă poate împiedica să pierdeți o fotografie bună din cauza unei probleme tehnice și poate face fotografii extraordinare și mai bune
Pasul 12. Găsește-ți nișa
S-ar putea să descoperiți că sunteți un comunicator suficient de bun pentru a fotografia oamenii. S-ar putea să descoperi că îți face plăcere să fii în orice vreme suficient încât să poți face fotografie de peisaj. S-ar putea să aveți teleobiective uriașe și să vă bucurați suficient de mult de curse, încât să vă simțiți distrat fotografiindu-le. Încearcă toate aceste lucruri! Găsiți ceva care vă place și la care vă pricepeți, dar nu vă limitați la asta.
Pasul 13. Organizează programul și fii social
- Puteți fi social prin deschiderea unui cont pe Instagram, Twitter, Facebook sau alte site-uri sociale. Vă puteți alătura imaginilor Getty.
- Puteți organiza o expoziție pentru vecinătatea dvs.
Video - Prin utilizarea acestui serviciu, unele informații pot fi partajate cu YouTube
sfaturi
- Aproape orice cameră digitală din ultimul deceniu și aproape orice cameră film realizată vreodată, vor fi suficient de bune pentru a obține fotografii excelente. Nu vă faceți griji cu privire la echipament până când nu veți obține elementele de bază. Chiar mai bine, nu vă faceți griji cu privire la echipament, niciodată.
- Faceți un efort concentrat pentru ca fiecare lovitură să conteze. De obicei, o lovitură din douăzeci ar putea fi un deținător, una din o sută este bună, una din o mie este o fotografie „Uau” și, dacă aveți noroc, ați putea obține o viață de-a lungul vieții pe care toată lumea o poate aprecia.
- Nu te descuraja. Dacă fotografiile dvs. încă nu prezintă progrese după câteva zile sau săptămâni, țineți cont! Fotografia este și despre răbdare și dăruire.
- Imprimați cele mai bune imagini într-un format destul de mare.
- Nu vă bazați pe trucuri tehnice și post-procesare precum HDR pentru a vă face fotografiile interesante. Dacă este plictisitor din camera, ștergeți-o sau aruncați-o.
- Cumpărați o carte modernă despre fotografie. Economisiți bani și cumpărați o carte uzată atâta timp cât este relativ actuală. Încercați și uitați-vă la multe cărți de fotografie înainte de a cumpăra. De asemenea, uitați-vă la o varietate de reviste (muzică, oameni, case, grădini, arhitectură, bebeluși - orice vă interesează). Cum arată imaginile? Ce fac fotografii?
- De asemenea, vă ajută să căutați fotografiile altora sau imaginile dintr-o revistă de fotografie. Criticați fotografiile. Enumeră două lucruri pozitive și două lucruri pe care ai încerca să le schimbi în fotografii.
- Faceți-vă propriile fotografii și cereți altcuiva să vă examineze munca.
- Oferiți-vă un tutorial. Dacă dețineți o cameră și aveți manualul acesteia, citiți manualul și jucați-vă cu opțiunile pe măsură ce citiți. Citește într-un loc în care nu vei fi distras.
- Automatizarea există dintr-un motiv; vă permite să vă concentrați asupra obținerii unor fotografii grozave, mai degrabă decât pe banale tehnice de care nu ar trebui să aveți grijă. Utilizați modul „Program” al camerei, dacă are unul, și utilizați comutatorul de program pentru a selecta diferite combinații de diafragme și viteze ale obturatorului. Dacă nu puteți obține rezultate bune decât în „Manual”, utilizați-l, dar pretinzând că sunteți în anii 50 și că nu aveți niciun fel de automatizare nu vă face „pro”.
- Există întotdeauna reviste disponibile oriunde te duci. Nu sunt egale, deoarece în publicații imaginile sunt întotdeauna modificate pentru a arăta cât mai bine, dar puteți găsi cel puțin exemple de culori și forme într-un loc bidimensional.
- Când vine vorba de selectarea camerei, trebuie să fii atent. Doar pentru că cumpărați o cameră foto de 700 USD nu înseamnă că vă veți descurca instantaneu. Dacă cumperi o cameră mai scumpă, ai grijă să afli despre fiecare funcție.
- Nu plătiți numele. Un Nikon de 200 USD pentru începători, de exemplu, are multe dintre aceleași caracteristici (de exemplu, optic, zoom 4x) ca o cameră pentru începători (de obicei mai puțin costisitoare) de o altă marcă.
- Reglați-vă perfect fundalul. Este semnătura unui fotograf.
- Reglați luminile de fundal.
