Flautul indian indian este un instrument distractiv și destul de ușor, cu o istorie bogată. Cele șase găuri și cele două camere îl fac unic de la alte flauturi. Pentru a-l cânta, va trebui să învățați cum să țineți flautul, să sigilați găurile cu degetele, să suflați aerul în mod corespunzător și să stăpâniți câteva cântare de bază.
Pași
Partea 1 din 3: Ținând flautul
Pasul 1. Verificați dacă pasărea este la locul său
Pasărea sau blocul este piesa de lemn așezată pe podul flautului, adesea legată cu o sfoară de piele. Desfaceți șirul și reglați pasărea până când este aliniată chiar în spatele orificiului sonor, a doua gaură din canalul care ține pasărea.
- Marginea păsării ar trebui să atingă abia gaura sonoră.
- Legați șirul de piele în jurul său, astfel încât să se potrivească perfect cu flautul.
Pasul 2. Țineți flautul confortabil cu ambele mâini
Degetele ar trebui să fie sub corpul flautului, cu linia de găuri orientată înainte. Unii muzicieni țin flautul pe orizontală, iar unii joacă cu el îndreptat în jos. Încercați ambele și înclinați unghiul flautului până găsiți o poziție care să se simtă cel mai confortabil.
Cu cât flautul este mai mare și mai greu, cu atât veți dori să îl țineți mai vertical. Schimbarea unghiului va ajuta la reducerea tensiunii asupra mușchilor
Pasul 3. Stai sau stai cu spatele confortabil drept
Ține-ți spatele drept, astfel încât diafragma să fie deschisă și liberă. Acest lucru vă va ajuta să vă controlați respirația în timp ce jucați.
- Nu ar trebui să-l forțezi, deși rămâi confortabil și relaxează-te în postura dreaptă.
- Păstrați-vă brațele, umerii și gâtul natural și relaxat.
Partea 2 din 3: Redarea primei tale note
Pasul 1. Exersează-ți așezarea degetelor peste găuri
Folosiți oricare dintre mâini care se simte cel mai confortabil (de obicei, aceasta este mâna dreaptă) pentru a acoperi primele trei găuri și cealaltă mână pentru a acoperi cele trei găuri inferioare. Asigurați-vă că utilizați tampoanele degetelor, nu vârfurile degetelor. Acest lucru va ajuta la etanșarea găurii și va produce o notă mai curată.
Dacă degetul nu etanșează complet gaura în timp ce joci, va scoate un urlet urât. Dacă acest lucru se întâmplă în continuare, exersați plasarea degetelor
Pasul 2. Așezați gura în jurul muștiucului
Ridică-ți buzele, apoi așază piesa bucală sub buza superioară și deasupra buzei inferioare. Adăugați un pic de presiune pentru a vă sigila buzele în jurul flautului. Buza superioară ar trebui să etanșeze parțial gaura de suflare - cunoscută și sub denumirea de „embușaj” - pe piesa bucală.
Flautul nu trebuie să intre în gură, ci pur și simplu să se sprijine pe buze. Acest lucru vă va oferi un control mai bun asupra fluxului de aer și va împiedica prea multă umiditate să intre în flaut
Pasul 3. Suflați aer în flaut
Începeți ușor, apoi adăugați forță respirației. Ascultați cum se schimbă calitatea sunetului pe măsură ce respirația dvs. se schimbă de la slabă la puternică. Jucați-vă cu respirația până când produceți un sunet constant și clar.
- În timpul acestui exercițiu, s-ar putea să fie cel mai ușor să țineți flautul fără a acoperi oricare dintre găuri, astfel încât să vă puteți concentra asupra respirației. Odată ce vă simțiți confortabil cu forța respirației, încercați să o exersați în timp ce cântați diferite note.
- Încercați să nu „suprasuflați” sau să suflați cu atât de multă forță încât nota sări la un ton mai înalt.
Pasul 4. Practicați tehnica „limbajului”
După ce ați însușit suflarea constantă, sunteți gata să învățați o altă tehnică de bază. Suflați din nou în flaut, dar de această dată faceți un sunet „doo” moale în timp ce suflați. Acest lucru ar trebui să producă un sunet ușor diferit și să vă permită să controlați începutul și sfârșitul unei note. Practicați acest lucru până când vă simțiți confortabil.
În timp ce practicați limba, vă recomandăm să țineți flautul fără a acoperi oricare dintre găuri, astfel încât să vă puteți concentra asupra tehnicii de limbă. După ce vă simțiți mai confortabil cu noua tehnică, încercați să jucați note diferite în timp ce vorbiți
Pasul 5. Aflați tehnica „dubla limbă”
La fel ca limbajul, această tehnică se face cu articulare, nu cu degetul. În loc de sunetul „doo”, veți spune „ta kahhh” în timp ce cântați o notă. Exersează-l rostind cu voce tare de mai multe ori, apoi încearcă-l cu flautul.
Pasul 6. Aflați o tehnică avansată, cum ar fi îndoirea notelor
Ornamentarea este o parte importantă a redării flautului indian american, tehnicile avansate vă permit să adăugați personalitate și caracter muzicii dvs. Pentru a nota îndoiți, redați o notă cu cel puțin o gaură de deget acoperită. Ridicați încet degetul din gaură pentru a schimba pasul.
De asemenea, puteți rula sau glisa degetul în sus și în jos pe corpul flautului pentru a îndoi nota
Partea 3 din 3: Înaintarea la scări și melodii
Pasul 1. Stăpânește scara pentatonică minoră
După ce fixați această scală de bază, veți putea începe să creați și să învățați melodii simple pe flaut. Păstrați un deget peste cea de-a treia gaură din partea de sus a întregii scale. Începeți cu toate cele șase găuri acoperite, apoi unul câte unul, ridicați degetele de pe găuri de jos în sus.
Exersați această scală înainte și înapoi până când o puteți juca confortabil
Pasul 2. Aflați scara diatonică
Aceasta este scala clasică „do-re-mi” care include opt note diferite. Puteți găsi o diagramă ușor de citit pentru această scară pe site-ul Flutecraft. Începeți cu toate găurile acoperite, cu excepția celei inferioare și deplasați-vă prin scară până când terminați pe ultima notă cu a treia, a patra și a cincea gaură acoperite.
Exersați scara înainte, apoi înapoi pentru a o perfecționa cu adevărat
Pasul 3. Folosiți diagrame online pentru a învăța cu ușurință cântece
Găsiți o diagramă vizuală pe un site web, cum ar fi Waking Spirit, pentru a începe, apoi urmați destinațiile de plasare indicate. Aceste diagrame sunt ușor de citit - nu este necesară experiența de citire a muzicii. Graficul vă va arăta pas cu pas ce destinații de plasare alcătuiesc fiecare notă.
După ce ați obținut acest aspect, puteți trece la învățarea tablaturii și a partiturilor
Pasul 4. Aflați o melodie simplă precum „Amazing Grace
”O greșeală obișnuită pe care o fac începătorii este încercarea de a învăța o melodie complicată prea devreme și frustrarea. Începeți cu ceva simplu precum imnul clasic „Amazing Grace” și stăpâniți-l înainte de a trece la melodii mai avansate.
Pasul 5. Creați-vă propria melodie
Utilizați notele pe care le-ați învățat la scara pentatonică minoră pentru a vă crea propria melodie. Închide ochii și redă orice notă îți vine. Acest lucru vă va exercita abilitățile creative și vă va ajuta să practicați degetele și tehnicile de respirație.
Video - Prin utilizarea acestui serviciu, unele informații pot fi partajate cu YouTube
sfaturi
- O „cutie” de efect de ecou poate fi utilizată între microfon și amplificator pentru a face sunetul și mai obsedant.
- Acesta este un instrument destul de silențios, așa că, dacă încercați să umpleți o cameră cu sunet, folosiți un microfon și un amplificator. Așezați microfonul lângă orificiul de aer pentru a obține cel mai bun sunet.
