Un cârlig este o secțiune repetată sau un element al unei melodii care atrage atenția ascultătorului și îi menține implicat în muzică. Melodiile tind să aibă mai multe cârlige găsite în diverse locuri, cum ar fi în introducere, înainte de cor sau chiar la final. Dacă doriți să vă faceți muzica mai memorabilă, scrierea unui cârlig bun va ajuta melodiile dvs. să sune mai atrăgătoare. Începeți prin a veni cu o melodie care se potrivește cu restul melodiei dvs. După aceea, puteți alege să adăugați versuri la cârlig, dacă doriți.
Pași
Partea 1 din 2: Scrierea unei melodii catchy
Pasul 1. Faceți cârligul cu 4-8 bătăi lungi, astfel încât să fie scurt și memorabil
Cârligele care sunt prea lungi vor fi greu de reținut pentru un ascultător, deci este mai puțin probabil ca melodia dvs. să rămână cu ele. Numărați cât durează 4-8 bătăi pentru a reda melodia dvs., pentru a ști cât timp aveți nevoie pentru a umple cu cârligul. Pe măsură ce te gândești la melodie, ține minte intervalul de timp pentru a nu trece peste ea.
- Este în regulă dacă doriți să faceți cârligul mai scurt sau puțin mai lung, dar poate afecta cât de bine rămâne cu un ascultător.
- Durata a 4–8 bătăi depinde de tempo-ul melodiei tale, dar durează de obicei în jur de 3-5 secunde.
Pasul 2. Schimbați ritmul cârligului pentru a-l scoate în evidență mai mult
Dacă melodia ta urmează același ritm pentru tot timpul, ascultătorul se va plictisi și melodia va suna monotonă. Încercați să aranjați ritmul cârligului altfel decât versul sau corul, astfel încât melodia dvs. să aibă mai multă varietate. Combinați note mai scurte cu note mai lungi pentru a face ritmul interesant și sincopat.
- De exemplu, în „Bennie and the Jets” al lui Elton John, unul dintre cârligele din cor se bâlbâie „B-B-B-Bennie and the Jets”.
- Dacă partea cântecului înainte sau după cârlig are mai multe note scurte, încercați să folosiți note mai lungi în cârlig pentru a face să sune diferit. Dacă versul și corul sunt ținute mai mult, atunci încercați note scurte, sincopate, în cârlig.
Bacsis:
Încercați să faceți o pauză scurtă înainte de a începe cârligul pentru a adăuga mai mult accent și pentru a face ascultătorul să îl anticipeze.
Pasul 3. Folosiți un instrument unic în cârlig dacă doriți ca acesta să fie mai proeminent
Căutați un instrument pe care nu l-ați folosit în cântec sau sunete diferite de celelalte pe care le-ați inclus în melodie. Experimentați cu ritmul și melodiile pe care le folosiți pe instrument pentru a vedea cât de bine se potrivește cu restul melodiei. Asigurați-vă că nu cântați instrumentul în alte secțiuni ale melodiei dvs., altfel nu se va simți la fel de special în cârlig.
- De exemplu, piesa „Vibrații bune” de The Beach Boys folosește un theremin în cârlig, astfel încât să iasă din vers și cor.
- De asemenea, puteți încerca să utilizați diferite instrumente ritmice, cum ar fi un triunghi sau o clopoțel, pentru a face ritmul mai proeminent. De exemplu, „(Nu te teme) The Reaper” de Blue Öyster Cult prezintă clopotul în mod evident în timpul cârligului de introducere.
Pasul 4. Repetați modelele de note din cârlig pentru a face familiare ascultătorilor
Dacă ai o melodie de 2 sau 4 bătăi, repetă-o de două ori în timpul cârligului, astfel încât ascultătorul să-și amintească mai mult. Încercați să schimbați ultimele 1-2 note ale melodiei atunci când o repetați, astfel încât începutul să sune la fel, dar rămâne interesant pentru ascultător. Pe măsură ce cârligul se repetă pe tot parcursul melodiei, va fi mai probabil ca oamenii să aibă acea parte înfiptă în cap.
Chiar dacă notele repetate sunt aceleași, ele se pot simți ușor diferite, în funcție de ce alte note interacționează
Pasul 5. Puneți o notă mare sau mică în cârlig dacă doriți să atrageți atenția
Uneori denumit „bancnotă”, o înălțime mai mare sau mai mică în cârlig va crea un sunet memorabil, care nu se repetă nicăieri în cântec. Experimentați cu tonul diferitelor note și încercați să le împingeți la o octavă superioară sau inferioară. Redați cârligul pentru a vedea dacă încă se potrivește cu restul melodiei dvs. sau dacă se simte prea deplasat.
- De exemplu, în „Prieteni în locuri joase” de Garth Brooks, cea mai mică notă apare în timpul cârligului „„ Pentru că am prieteni în locuri joase”.
- Nu schimbați prea des notele înalte și joase, deoarece poate face ca cârligul să fie ascultat.
Pasul 6. Repetați cârligul de mai multe ori în melodie, astfel încât ascultătorii să-și amintească
Cu cât ascultătorul tău aude mai mult un cârlig, cu atât este mai puțin probabil să-l uite. Puteți folosi cârligul ca introducere, înainte sau după coruri sau aproape de final. Încercați să includeți cârligul dvs. de aproximativ 2-3 ori pe toată durata melodiei, astfel încât ascultătorul să fie suficient de familiar, fără a-l folosi în exces.
Aveți grijă să repetați cârligul de prea multe ori de-a lungul piesei, deoarece poate începe să se simtă plictisitor
Partea 2 din 2: Adăugarea de versuri la cârlig
Pasul 1. Includeți numele melodiei în cârlig dacă doriți să fie ușor de recunoscut
Punerea numelui melodiei în cârlig îi ajută pe ascultători să-ți găsească muzica și să o amintească mai mult. Asigurați-vă că cântați clar cuvintele, astfel încât alte persoane să înțeleagă ceea ce spuneți și să poată repeta. Dacă includeți numele cântecului în cârlig, nu îl folosiți nicăieri în cântec, altfel nu va fi la fel de memorabil.
- De exemplu, „Sweet Caroline” de Neil Diamond are numele piesei repetat cu voce tare la începutul fiecărei coruri, astfel încât este ușor să cânți împreună.
- Nu încercați să forțați numele melodiei în cârlig dacă nu se potrivește ritmic sau melodic.
Pasul 2. Rezumați ideea principală a melodiei pentru a ajuta cârligul să sune coeziv
Fiecare melodie are propriul său înțeles pentru compozitor, dar vă puteți folosi cârligul pentru a le spune ascultătorilor punctul pe care încercați să-l susțineți. Gândiți-vă la principalele sentimente sau teme pentru restul versurilor melodiei, astfel încât să le puteți scrie în cârlig. Experimentați cu diferite moduri de a sintetiza versurile cu ritmul și melodia pe care le-ați făcut deja, până când sunteți mulțumit de modul în care sună.
- De exemplu, în piesa „Empire State of Mind” de Jay-Z și Alicia Keyes, versurile cârligului vorbesc despre sentimentele pe care le-ai experimenta în New York City.
- Ca un alt exemplu, „Satisfacția” de The Rolling Stones afirmă: „Nu pot obține nici o satisfacție”.
Avertizare:
Evitați să repetați cuvinte din cârligul dvs. în restul melodiei, deoarece acestea nu se vor simți la fel de puternice.
Pasul 3. Adăugați silabe aiurea dacă doriți să încurajați oamenii să cânte împreună
Silabele aiurea, cum ar fi „hei”, „na-na-na” sau „la-da-da”, le oferă ascultătorilor ceva ușor de cântat sau cântat în timp ce ascultă melodia ta. Dacă nu vă puteți gândi la versuri pentru cârligul dvs., încercați să scoateți sunete cu care oamenii ar putea striga sau cânta împreună. În acest fel, puteți obține cu ușurință o mulțime care să participe în timp ce cântați live.
- De exemplu, în piesa „Havana” de Camila Cabello, prima versă este „Havana, ooh-na-na”.
- Încercați cuvinte bâlbâite pentru a le face mai memorabile. De exemplu, David Bowie cântă „Ch-ch-changes”, în timpul piesei sale „Changes”.
Pasul 4. Puneți efecte asupra vocii dacă doriți să sune unic
Efectele, cum ar fi reglarea automată, reverb sau ecouri, pot face ca un cârlig să pară mai proeminent. Dacă ați scris deja și ați interpretat versurile, jucați-vă cu diferite filtre de efecte în software-ul de înregistrare pentru a vedea cum puteți schimba vocea. Continuați să jucați cu setările efectelor pentru a vedea cum se potrivesc restului melodiei dvs.
- De exemplu, prima linie din „Believe” de Cher este reglată automat, ceea ce face ca linia „Crezi în viața după iubire?” mai recunoscut și mai captivant.
- Nu utilizați același efect vocal în alte locuri ale cântecului dvs., altfel va fi greu să determinați ce părți sunt cârligele.
sfaturi
- Încercați să experimentați diferite ritmuri și melodii până când veți găsi unul cu care sunteți mulțumit pentru melodia dvs. Dacă primul pe care-l scrie nu se simte bine, încearcă în continuare alte tipare.
- Melodia ta poate avea mai multe cârlige diferite pentru a o ajuta să devină mai atrăgătoare. De exemplu, puteți folosi un cârlig instrumental după fiecare vers, precum și un cârlig liric în timpul corului.
- Scrierea cârligelor este o mulțime de încercări și erori. Nu vă descurajați dacă nu găsiți un cârlig care să funcționeze imediat.
