Melodiile constau dintr-o progresie a tonurilor în trepte. Ele sunt partea „cântabilă” a unei piese muzicale, sunetul principal care strălucește peste toate părțile de fundal și înfrumusețări. Indiferent ce tip de melodie scrieți, veți avea nevoie de o melodie. Cu o bază solidă în elementele de bază ale muzicii și câteva exerciții și trucuri, veți găsi că este mai ușor decât credeți să scrieți o melodie.
Pași
Partea 1 din 3: Construirea cunoștințelor tale
Pasul 1. Aflați despre teoria muzicii
Dacă doriți să scrieți melodii bine, este o idee bună să cunoașteți cel puțin elementele de bază ale modului în care funcționează muzica înainte de a deveni prea serios în ceea ce privește compunerea. Desigur, asta nu este necesar. Cu toate acestea, cu cât înțelegeți mai mult despre muzică, cu atât va fi mai ușor de înțeles când sunt explicate conceptele muzicale.
Vom folosi termeni muzicali în acest articol, deoarece este dificil să explicăm aceste idei fără ele. Unele vor fi explicate, dar altele sunt prea complexe pentru a fi cuprinse într-o propoziție simplă. Dacă nu înțelegeți lucruri precum bătăile, măsurile și timpul, vă recomandăm să citiți mai întâi
Pasul 2. Alegeți forma melodiei
Forma melodiei este un fel de gen, dar pentru muzică. În general, toată muzica se încadrează într-o formă setată, sau formă, care determină ce părți sună ca alte părți și când se întâmplă schimbări. Probabil că sunteți cel mai obișnuit cu acest concept în muzica populară, cu ideile de cor și versuri. Acum, nu trebuie să urmați aceste forme stabilite, dar vă poate ajuta să vă oferiți o foaie de parcurs cu care să lucrați atunci când vă scrieți melodia.
- Cea mai comună formă de cântec se numește AABA. Aceasta înseamnă că există două „versuri”, un „refren” și apoi încă un „vers”. Cu alte cuvinte, o secțiune care sună într-un fel, apoi alta care sună la fel, apoi ceva diferit, apoi o revenire la tema primei secțiuni.
- Cu toate acestea, există multe forme diferite, așa că faceți unele cercetări pentru a găsi care este cea mai potrivită pentru dvs. Puteți lua în considerare AAAA, ABCD, AABACA etc. Sau vă puteți rupe de acest lucru în totalitate, desigur.
Pasul 3. Studiați considerațiile de gen
Unele genuri de muzică au un anumit stil și, dacă doriți să obțineți acel „sunet”, va trebui să vă scrieți melodia într-un mod special. Citiți despre genul de muzică pentru care încercați să scrieți înainte de a scrie, pentru a afla dacă există caracteristici unice ale genului respectiv în ceea ce privește structura, cheia sau progresiile.
De exemplu, progresia acordurilor pentru blues și jazz urmează forme particulare. Jazz-ul folosește intens acorduri particulare, așa că veți dori să căutați acorduri jazz înainte de a scrie melodii de genul acesta
Pasul 4. Gândește-te la muzician
Indiferent cine interpretează piesa de muzică pe care o scrieți, vor avea nevoie de o pauză la un moment dat. Degetele vor avea nevoie de un moment de odihnă, iar cântăreții vor trebui să respire. Ar trebui să înțelegeți cum sunt introduse pauzele într-un cântec și apoi să adăugați momente de genul acesta. Încercați să le spaționați uniform și să le faceți suficient de frecvente încât melodia să nu fie imposibil de interpretat.
Pasul 5. Descompune melodiile preferate
Un lucru pe care îl poți face pentru a-ți ajuta abilitățile de a scrie melodie este să începi prin a descompune unele dintre melodiile tale preferate. Adunați o mână de cântece cu melodii grozave și apoi puneți-vă urechile ascultătoare. De obicei, când ascultăm muzică, ne pierdem în ea, nu? Dar o să faceți o hartă … așa că concentrați-vă!
Notați cum se schimbă notele. Cum construiesc? Cum te simte cheia? Cum funcționează melodia cu versurile? Ce e bine la melodie? Ce nu funcționează sau ce ar putea fi mai bun? Puteți transfera aceste lecții în propriile melodii
Partea 2 din 3: Crearea unei baze
Pasul 1. Încercați să nu începeți de la versuri
Dacă sunteți în mod natural un cititor de text mai bun, s-ar putea să descoperiți că sunteți înclinați să începeți de la versuri. Cu toate acestea, acest lucru este dificil și nu este recomandat, mai ales dacă pregătirea dvs. muzicală este foarte limitată. Când începeți de la versuri, trebuie să vă bazați melodia pe ritmul natural al cuvintelor și acest lucru poate fi foarte dificil, mai ales pentru un începător. Cu toate acestea, dacă doriți, puteți începe cu versuri.
Pasul 2. Joacă
Pare oarecum prost, dar multe dintre cele mai bune melodii s-au născut dintr-o persoană care tocmai a lovit note aleatorii la un pian. Dacă aveți un instrument pe care vă puteți încurca, încercați acest lucru. Jucați-vă, creați modele sau săriți până când găsiți ceva care sună bine.
Dacă nu aveți un instrument, puteți cânta sau utiliza un instrument online. Puteți găsi multe piane gratuite pe site-urile web și în aplicațiile disponibile pentru dispozitivul dvs. mobil
Pasul 3. Transformă o idee simplă
Puteți lua o idee foarte simplă pentru o melodie, doar o progresie de trei sau patru note și transforma acea pepită a unei idei într-o melodie întreagă. De exemplu, luați un grup mic de note pe care le-ați găsit folosind redarea din pasul anterior. Gândește-te unde simți că ar trebui să meargă melodia de acolo.
Oamenii care sunt înclinați muzical în mod natural vor veni adesea cu mici bucăți de muzică de acest fel, cum ar fi modul în care un artist ar putea avea o idee pentru o pictură. Dacă acest lucru vă descrie, păstrați un înregistrator de voce digital sau un notebook (dacă cunoașteți orice tip de notație muzicală)
Pasul 4. Începeți de la acorduri
Dacă sunteți obișnuiți să faceți acorduri, puteți găsi o melodie jucând și cu acorduri. Acest lucru este obișnuit pentru persoanele care cântă la pian sau la chitară, deoarece aceste instrumente se bazează foarte mult pe acorduri. Faceți același fel de joc despre care am vorbit la pasul 1, dar cu acorduri, până când veți găsi ceva care vă sună bine.
- Puteți găsi site-uri web care joacă acorduri pentru dvs. dacă nu aveți un instrument cu care să lucrați sau dacă nu cunoașteți multe acorduri.
- Încercați să fredonați până la acorduri și să vă încurcați cu modalități de a-l face mai complex. Deoarece nu puteți face decât un singur sunet la un moment dat, veți descoperi că aveți o melodie înainte de a o cunoaște. Nu vă faceți griji cu privire la versuri imediat: muzicienii profesioniști aproape întotdeauna scriu mai întâi o melodie și folosesc sunete aiurea în locul cuvintelor.
Pasul 5. Împrumută dintr-o melodie existentă
Furtul cântecului cuiva sună ca o idee destul de proastă, dar, ca și cum ai face un transplant pentru a-ți crește propriul pat de grădină, poți să iei cea mai mică fâșie dintr-un alt cântec și să o transformi în ceva complet diferit. Dacă luați doar o progresie de aproximativ patru note și faceți suficiente modificări, atunci muzica dvs. este încă perfect originală. Amintiți-vă doar că îl transformați în ceva complet diferit.
Un exercițiu bun este să împrumutați dintr-un gen diferit de muzică. Spuneți că doriți să scrieți un cântec popular, de exemplu. Încercați să împrumutați din rap. Doriți să scrieți un cântec country? Împrumută din clasic
Pasul 6. Construiește pe un motiv
Un motiv este un set de note care formează o „idee” muzicală. Multe piese iau un motiv și apoi repetă acel set de note, cu mici modificări, pentru a crea melodia. Dacă vă luptați pentru a veni cu o melodie, aceasta este o opțiune excelentă de rezervă, deoarece trebuie doar să începeți cu o mână de note.
Unul dintre cele mai bune exemple în acest sens este allegro con brio din Simfonia nr. 5 a lui Beethoven. El a luat doar un motiv de bază și l-a repetat mereu și a creat una dintre cele mai iconice piese muzicale de până acum
Partea 3 din 3: Făcând-o să strălucească
Pasul 1. Formați o linie de bas
Cu melodia pe care o veți pune, veți dori să scrieți o parte de bas pentru a merge cu ea. Da, este posibil să nu aveți un bas în piesa dvs. (ați putea scrie pentru un cvartet de trompetă pentru tot ce știm). Cu toate acestea, o linie de bas este mai mult decât un bas. Linia de bas se referă la orice parte de fundal pentru un instrument cu ton redus. Această linie de bas acționează ca un fel de coloană vertebrală pentru piesa muzicală și oferă.
O linie de bas poate fi simplă sau poate fi complexă, poate fi rapidă sau poate fi lentă. În unele genuri de muzică, linia de bas urmează un model particular, ca în saltul de blues, unde este aproape întotdeauna o scară de note de sfert. Singura parte importantă este că se potrivește și susține melodia pe care ați scris-o
Pasul 2. Adăugați acorduri dacă nu ați făcut-o deja
Dacă nu ați început să lucrați cu acorduri, vă recomandăm să adăugați câteva acum. Acordurile vor face ca melodia dvs. să sune mai completă și mai complexă, deși le puteți lăsa afară sau puteți utiliza doar acorduri foarte simple dacă doriți un sunet mai melancolic și mai gol.
- Începeți prin stabilirea în ce tastă a fost scrisă melodia dvs. Anumite acorduri sună mai bine cu anumite taste decât altele. De exemplu, dacă melodia dvs. începe cu un C, atunci o coardă C va fi un loc natural pentru a începe.
- Când comutați între acorduri, va depinde cu adevărat de melodia dvs., dar încercați să cronometrați modificările la sunete semnificative sau modificările melodiei. În general, modificările corzii se vor întâmpla la ritm, la sau către începutul unei măsuri. De asemenea, puteți utiliza o schimbare a coardei pentru a conduce la un alt acord. De exemplu, într-o melodie 4/4, s-ar putea să aveți un acord pe ritmul unu și apoi altul pe 4, înainte de a conduce la schimbarea acordului la unul în următoarea măsurătoare.
Pasul 3. Experimentați cu alte secțiuni de melodie
O melodie va reprezenta o mare parte a unei melodii, dar multe melodii au, de asemenea, secțiuni care se desprind de melodie sau folosesc oa doua melodie. Acesta ar putea fi un cor sau un pod, sau chiar un alt tip de secțiune. Pauzele din melodia de acest fel pot adăuga un pic de „bang” sau dramă melodiei tale, așa că, dacă cauți acel tip de sentiment, ia în considerare această pauză de melodie.
Pasul 4. Încercați-l cu alte persoane
Cântați melodia dvs. pentru alte persoane și obțineți părerile lor. Nu trebuie să le luați toate ideile, dar s-ar putea să vadă (sau mai bine zis să audă) lucruri pe care nu le vedeți. Dacă mai mulți oameni vă oferă același feedback, ar putea fi necesar să modificați melodia dvs. sau adăugirile pe care le-ați făcut.
Video - Prin utilizarea acestui serviciu, unele informații pot fi partajate cu YouTube
sfaturi
- Aflați despre intervale, ce este o frază și ce este o temă.
- Ascultați melodii ale altor compozitori. Alegeți un favorit și încercați să aflați ce îl face bun.
