Oricine poate scrie o melodie! Tot ce aveți nevoie este de câteva cunoștințe de bază despre un instrument melodic cum ar fi o chitară sau un pian, o idee și metodologia adecvată. Atâta timp cât știi cum să creezi idei pentru melodia ta, cum să scrii versuri și cum să asociezi o melodie, te poți numi compozitor. Înainte să știi asta, s-ar putea să fii chiar pe scenă cântând melodia pentru o mulțime care răcnește!
Pași
Partea 1 din 3: Scrierea muzicii
Pasul 1. Decideți în ce gen doriți să lucrați pentru melodia dvs
Diferite genuri muzicale au caracteristici clasice specifice pe care poate doriți să le utilizați în melodia dvs. Dacă scrieți o melodie country, vă recomandăm să folosiți o chitară de oțel și să vă construiți melodiile și versurile în jurul temei pierderii și greutăților. Dacă scrieți un cântec rock, s-ar putea să folosiți acorduri de putere și să scrieți versuri despre rebeliune.
Pasul 2. Alegeți un ritm și un ritm care să se potrivească cu starea și genul melodiei dvs
Ritmurile și ritmurile mai rapide funcționează cel mai bine pentru melodiile optimiste sau haotice, cum ar fi muzica techno și punk rock. Melodiile triste sau emoționante, cum ar fi melodiile pop și country, au de obicei ritmuri și ritmuri mai lente. Dacă piesa dvs. nu se încadrează în niciuna dintre aceste categorii, puteți încerca o abordare mid-tempo, care este tipică pentru muzica rock clasică.
- De exemplu, o melodie punk rock are în mod obișnuit un ritm rapid de conducere și folosește o semnătură de 4/4 (ritmul este o notă de sfert care durează 1 secundă și există 4 ritmuri pe măsură).
- Muzica reggae folosește adesea ritmuri sincopate, care sunt ritmuri redate în ritm, pentru a transmite o atmosferă neconvențională.
- Încercați să căutați online pentru a afla ce ritm și ritmuri folosește genul specific de muzică pe care doriți să îl jucați.
Pasul 3. Elaborați melodia de bază pe un pian sau chitară
Chiar dacă nu intenționați să utilizați aceste instrumente în cântecul dvs., acestea sunt ușor de experimentat atunci când vine vorba de dezvoltarea unei melodii. Începeți prin redarea cu tastele obișnuite, cum ar fi G, A, C, D, E și F. Păstrați în minte tema intenționată a melodiei și stabiliți-vă o cheie pe care credeți că o poate transmite.
Pasul 4. Dezvoltați melodia folosind scale majore și minore
Folosiți scale în tasta pe care ați ales-o pentru a transmite starea de spirit pe care încercați să o exprimați. Experimentați cu diferite melodii până când atingeți ceva care sună și se simte potrivit pentru melodia dvs. Cheile majore sunt de obicei considerate a fi fericite, optimiste sau energice. Scările minore sunt de obicei considerate melancolice sau emoționale.
- De exemplu, re minor este adesea citat ca fiind cea mai tristă cheie.
- C major este una dintre cele mai fericite taste sonore.
- În funcție de tema cântecului dvs., puteți, de asemenea, să alternați între tastele majore și minore pentru a transmite o varietate de sentimente.
Pasul 5. Luați lecții de chitară dacă aveți nevoie de ajutor pentru a scrie melodii
Nu trebuie să stăpâniți chitara pentru a scrie o melodie, dar vă ajută să cunoașteți elementele de bază, cum ar fi cum să creați diferite note, să jucați acorduri și să experimentați acorduri. Puteți căuta un profesor de chitară local la un magazin de muzică din apropiere sau puteți verifica Craigslist pentru posibilități.
- De asemenea, puteți lua în considerare utilizarea tutorialelor video online pentru a vă îmbunătăți abilitățile.
- Odată ce ați obținut elementele de bază, începeți să experimentați melodii pentru melodia dvs. și folosiți chitara pentru a vă ajuta să dezvoltați idei.
Pasul 6. Solicitați ajutorul unui co-scriitor dacă aveți nevoie de ajutor la scrierea muzicii
Dacă aveți în vedere elemente pentru melodia dvs. pe care știți că nu le puteți crea singuri, luați în considerare cererea unui prieten talentat din punct de vedere muzical să vi se alăture în procesul de scriere. Puteți explica tema, tonul și versurile pe care le aveți în minte pentru melodie și apoi puteți lucra cu prietenul dvs. pentru a traduce aceste idei în muzică.
Dacă nu cunoașteți pe cineva care vă poate ajuta în acest sens, luați în considerare plasarea unui anunț pe Craigslist sau postarea pe panourile de mesaje pentru a găsi pe cineva cu care să colaborați online
Pasul 7. Experimentați cu software-ul muzical pentru a crea muzică
Dacă nu puteți cânta la un instrument, nu lăsați acest lucru să vă împiedice să scrieți melodii! Mulți oameni folosesc programe de muzică precum Ableton pentru a-și crea muzica, în special artiștii de muzică electronică. Software-ul vine cu mii de sunete preînregistrate pentru tobe, bas, acorduri și melodii, permițându-vă să le manipulați și să le combinați în moduri nesfârșite pentru a vă crea propriile melodii.
- Puteți explora sunete de sintetizator, efecte de chitară, filtre și multe altele cu acest software.
- De asemenea, puteți cumpăra pluginuri separate pentru a adăuga biblioteci întregi de sunete noi la sunetele stocului software-ului dvs. Posibilitățile sunt cu adevărat nelimitate.
SFAT DE EXPERT
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
Halle Payne
Cântăreață / compozitor
Halle Payne, cântăreață / compozitoare, ne spune:
"
Partea 2 din 3: Adăugarea versurilor
Pasul 1. Alegeți un titlu pentru melodia dvs
S-ar putea să sune contra-intuitiv, dar una dintre cele mai simple modalități de a veni cu idei de melodie este să te gândești la titluri potențiale. Ascultați și căutați fraze deosebit de atrăgătoare sau mofturoase în emisiuni TV, filme, cărți și conversații de zi cu zi și scrieți-le într-un notebook sau în telefon. De asemenea, puteți aștepta să titlați melodia până după ce ați scris melodia și versurile. O abordare nu este mai bună decât cealaltă când vine vorba de titluri, așa că faceți ceea ce vi se pare cel mai natural.
- Ar putea fi util să faceți o listă de întrebări sugerate de titlul dvs. Apoi, versurile tale pot răspunde la toate aceste întrebări până la sfârșitul melodiei.
- De exemplu, titlul „Heartbreak Hotel” pune întrebările „Ce este un Heartbreak Hotel?” „Ce se întâmplă acolo?” si unde este?" Elvis răspunde la toate aceste întrebări în versurile sale.
Pasul 2. Vino cu un cârlig pentru melodia ta
Cârligul dintr-un cântec este fraza atrăgătoare care își pătrunde în creier și nu pleacă niciodată și este folosită frecvent ca titlu al cântecului. Jucați-vă cu idei și melodii până când atingeți ceva care se simte bine. Dacă aveți deja o listă de lucru cu idei de titlu, experimentați pentru a vedea dacă funcționează deosebit de bine ca un cârlig cântându-le pe diferite melodii.
- Cârligul melodiei „Bad Romance” a Lady Gaga este „Rah rah ah-ah-ah! / Ro mah ro-mah-mah / Gaga oh-la-la! / Want your bad romance”.
- Cârligul piesei „Call Me Maybe” a lui Carly Rae Jepsen este „Hei, tocmai te-am întâlnit și asta este o nebunie / Dar iată numărul meu, așa că sună-mă poate”.
- Cârligul piesei lui Neil Diamond „Sweet Caroline” este „Sweet Caroline”.
SFAT DE EXPERT
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
Halle Payne
Cântăreață / compozitor
Halle Payne, cântăreață / compozitoare, ne spune:
" />
Pasul 3. Construiește un cor în jurul cârligului tău
Uneori, cârligul tău poate servi drept întreg cor. Alteori, este doar o parte a corului tău, de obicei la început sau la sfârșit. Indiferent, corul tău ar trebui să fie în general mai vag decât versurile tale. Folosiți-vă refrenul ca o modalitate de a rezuma temele melodiei dvs. fără a intra în detalii.
De exemplu, refrenul „You’re So Vain” de Carly Simon introduce vanitatea subiectului ei ca temă a cântecului, dar nu explică în mod specific de ce subiectul este zadarnic
Pasul 4. Scrie un verset care se bazează pe temele introduse de corul tău
Versurile tale ar trebui să folosească imagini puternice, concrete și exemple specifice pentru a construi pe temele mai vagi introduse de corul tău.
De exemplu, în primul verset din „Ești atât de deșertă”, Carly Simon cântă „Ai avut un ochi în oglindă / În timp ce te priveai gavotând” pentru a stabili vanitatea subiectului ei cu un exemplu specific
Pasul 5. Scrie încă 2 versete care urmează același model ca primul tău
După ce ați scris primul verset, următorul 2 ar trebui să fie destul de ușor de scris într-o perioadă scurtă de timp. Celelalte 2 versete ar trebui să urmeze aceleași tipare lirice și melodice ca și primul dvs., oferind în același timp informații noi.
Partea 3 din 3: Finalizarea cântecului tău
Pasul 1. Decideți dacă doriți sau nu să adăugați o punte la melodia dvs
O punte este ca un alt refren care se cântă o singură dată și prezintă temele melodiei tale într-un mod nou. Folosiți-vă podul pentru a vă condimenta melodia cântând versuri noi și într-o tastă nouă sau cu acorduri diferite în aceeași tastă.
- Asigură-te că versurile podului tău sunt vagi precum versurile corului tău. Nu introduceți informații noi.
- De asemenea, ați putea lua în considerare utilizarea podului ca o oportunitate pentru un solo instrumental dacă doriți să vă prezentați abilitățile cu un anumit instrument.
Pasul 2. Cuie structura finală a cântecului tău
Cea mai obișnuită structură a cântecului utilizată astăzi este Vers / Chorus / Verse / Chorus / Bridge / Chorus. Dar, vă puteți simți liber să jucați cu această structură bazată pe ceea ce funcționează cel mai bine pentru melodia dvs. Luați elementele pe care le-ați creat deja și experimentați mișcându-le, repetând unele dintre ele și așa mai departe până când structura se simte corectă.
Unele genuri folosesc structuri specifice de cântece. De exemplu, EDM folosește cel mai adesea Intro / Vers / Chorus / Breakdown / Verse / Chorus / Verse / Chorus / Bridge / Chorus / Outro
Pasul 3. Adăugați alte instrumente pentru a crea un sunet mai complet
După ce ați terminat de scris melodia, puteți adăuga instrumente precum tobe, chitară bas și tastatură pentru a conduce și accentua melodia. Celelalte instrumente ar trebui să fie cântate în aceeași cheie și aceeași semnătură pe care v-ați stabilit anterior.
Dacă nu știi cum să cânți alte instrumente, încearcă să înregistrezi fundația melodiei folosind computerul, apoi folosește software-ul muzical precum Ableton sau GarageBand pentru a adăuga elemente noi melodiei
Pasul 4. Exersează-ți melodia până când o memorezi
Începeți practicând părțile cântecului dvs. individual, până când le memorați fiecare. Apoi, treceți la practicarea tuturor împreună în ordinea corectă până când puteți trece ușor de la un element la altul fără să vă gândiți chiar la asta.
Pasul 5. Înregistrați melodia
Odată ce ai memorat melodia, ar trebui să o înregistrezi. Utilizați telefonul, un recorder digital, un laptop și software sau o cameră video. Odată ce ați înregistrat, asigurați-vă că faceți o copie sau încărcați-o în cloud. În acest fel nu veți uita niciodată melodia dvs. sau nu o veți pierde.
Ajutor pentru scrierea de melodii
Principiile de bază ale compoziției (cu exemple)
Sprijină wikiHow și deblocați toate mostrele.
Lucruri de evitat atunci când scrii melodii
Sprijină wikiHow și deblocați toate mostrele.
Exemplu de versuri de melodii pop (adnotate)
Sprijină wikiHow și deblocați toate mostrele.
