Dacă hip-hop-ul principal și fluxurile sale comerciale atrăgătoare nu sunt pentru tine, sapă adânc în scena underground. Ascultați alți artiști și acordați atenție modului în care funcționează rimele și ritmurile lor. și începe să vină cu ritmuri și versuri. Rap subteran este totul despre autenticitate, așa că scrie despre subiecte care aprind un foc în interiorul tău. După ce ați scris și revizuit rapul, înregistrați și produceți melodia. Apoi împărtășiți-l online și arătați-vă talentele lumii!
Pași
Metoda 1 din 3: Crearea ritmului tău
Pasul 1. Acordați atenție modului în care bătăile conduc melodiile hip-hop
Când ascultați melodii, observați cum ritmul ancorează rapul. Numărați împreună cu ritmul pentru a vă da seama de modul în care organizează versurile și setează tempo-ul unei melodii. Încercați să identificați instrumentele și sunetele care alcătuiesc un ritm:
- Linia de bas sau cele mai mici tonuri care conduc ritmul.
- Percuție suplimentară sau o combinație de tobe și cinale care adaugă varietate.
- Plumb, care este o melodie jucată de instrumente precum un pian, chitară sau sintetizator.
- Suplimente care conferă caracter, precum zgârieturi și efecte vocale.
Pasul 2. Folosiți o stație de lucru audio digitală (DAW) pentru a vă crea propriul ritm
Un DAW este un software care vă permite să creați ritmuri, să înregistrați muzică și să amestecați piese. Exemplele includ FL Studio, Garageband (numai pentru MacOS) și Audacity. Audacity și Garageband au opțiuni gratuite și plătite; FL Studio este considerat DAW de top, dar prețurile încep de la 99 USD (SUA, din octombrie 2018).
Bacsis:
Mulți artiști preferă să înceapă cu un ritm, în timp ce alții încep prin a scrie versuri. Scrie-ți melodia în ordinea în care îți vine. De exemplu, este posibil să aveți o bătaie în minte sau să descoperiți că nu puteți scoate versuri din cap.
Pasul 3. Începeți cu linia de bas și tobe suplimentare
Pașii exacți depind de programul DAW specific. În general, începeți prin setarea bătăilor pe minut (BPM) ale liniei dvs. de bas; melodiile hip-hop sunt de obicei între 100 și 140 BPM. Apoi selectați un instrument, cum ar fi o chitară bas sau o tobe de lovitură, din meniul derulant al folderului bas.
- Jucați-vă cu diferite instrumente și tempo-uri pentru a vă da seama de modul în care funcționează linia de bas. Apoi, adăugați percuții mai înalte, inclusiv capcane și pălării, până când veți găsi o combinație care vă place.
- Pentru o simplă bătăi de 4/4 (4 bătăi pe măsură), puteți juca un tambur la bătăile 1 și 3, o capcană la bătăile 2 și 4. Joacă cu combinații de 4 bătăi cu jumătate, sfert și opt bătăi, de asemenea. De exemplu: kick-kick (prima bataie), snare (a doua bataie), kick-kick (a treia bataie), snare-snare (a patra bataie).
Pasul 4. Adăugați melodia și, dacă doriți, suplimente
Selectați un instrument principal, cum ar fi un pian sau o chitară, pentru melodie. Jucați-vă cu note pe afișajul grilei DAW și veniți cu o melodie care să atingă acordul potrivit pentru urechi. Puteți, de asemenea, să încorporați zgârieturi sau să înregistrați sunete precum respirația sau mârâitul pentru a face melodia dvs. mai unică.
Rap-ul subteran nu trebuie să fie prea șlefuit și nu trebuie să adăugați o melodie captivantă, „mac”. Dacă doriți doar o baterie brută sau un ritm de bas, săriți de instrumentul principal
Metoda 2 din 3: Scrierea versurilor tale
Pasul 1. Brainstorm un subiect care înseamnă ceva pentru tine
Din punct de vedere liric, hip-hop-ul underground este divers, iar cântecul tău poate fi despre orice subiect dorești. Acestea fiind spuse, rapurile underground se concentrează adesea pe subiecte mai semnificative, conștiente din punct de vedere social decât hip-hop-ul comercial. În plus, este întotdeauna cel mai bine să scrieți ceea ce știți, deci gândiți-vă la aspecte din experiența dvs. de viață care vă fac cel mai pasionat.
De exemplu, gândiți-vă la o luptă personală prin care ați trecut, la nedreptăți care vă fac să vă supărați sau la momente din viața voastră în care v-ați simțit exaltați sau ați fi invincibili
Pasul 2. Blocuri de text cu scriere liberă
În timpul etapei de brainstorming, nu vă faceți griji cu privire la rimare sau la setarea cuvintelor la ritm. Gândește-te la subiectul tău și notează orice îți vine în minte. Spuneți o poveste, evacuați-vă emoțiile și încercați să rămâneți cât mai fidel experienței voastre.
Vă faceți griji cu privire la rimare și alte aspecte tehnice mai târziu în proces. În acest stadiu, concentrați-vă asupra semnificației rapului dvs
Pasul 3. Descoperiți structura rapului
După ce ați creat un conținut brut, decideți cum să îl organizați. Gândiți-vă la cântecul dvs. ca la orice altă poveste: ar trebui să aibă un început, un mijloc și un sfârșit. O structură comună de hip-hop este Intro / Verse / Hook / Verse / Hook / Verse / Hook x 2 / Outro.
- După cum sugerează și numele lor, Introducerea introduce ascultătorul în rap-ul tău, iar Outro oferă o concluzie. De exemplu, introduceți luptele cu care v-ați confruntat crescând, apoi concentrați-vă pe un eveniment de viață specific în fiecare verset. În Outro, vorbește despre cum acele lupte te-au făcut să fii cine ești astăzi.
- Cârligul este ca un refren; este partea captivantă, care atrage atenția unui cântec. Poate fi versuri cântate, o mostră dintr-o altă melodie sau o lirică rap repetată.
- Nu vă simțiți obligat să includeți un cârlig. A fi captivant nu este scopul unui rap subteran și nu trebuie să vă conformați niciunui standard. Dacă o structură simplă Intro / Vers / Outro este cea mai bună modalitate de a-ți spune povestea, mergi cu ea.
Pasul 4. Setați versurile la ritmul dvs
Cântă-ți ritmul și revizuiește-ți versurile, astfel încât să se potrivească cu ritmul tău. Majoritatea melodiilor hip-hop urmează o semnătură de 4/4, ceea ce înseamnă că există 4 ritmuri pe măsură. Pentru a potrivi un ritm de 4/4, organizați-vă versurile în bare cu 4 silabe accentuate pe linie.
- Schimbați expresiile din jur și jucați-vă cu diverse combinații de cuvinte pentru a se potrivi ritmului dvs. Dacă nu vă puteți gândi la un cuvânt sau o expresie alternativă, căutați sinonime într-un tezaur.
- Luați versurile Most Def „Yo, verificați una pentru Charlie Hustle, două pentru Steady Rock / Three pentru al patrulea șoc live, viitor”. În fiecare linie, 4 silabe sunt accentuate, astfel: „Eu, verifică-l UNU pentru Charlie HUSTle, DOUĂ pentru Steady ROCK/ TREI pentru AL PATRULEA venind TRĂI, viitor ŞOC.”
- Dacă nu ați venit încă cu un ritm instrumental, setați ritmul versurilor, cum ar fi împărțindu-l în 4/4 bare. Apoi, jucați-vă cu DAW-ul dvs. pentru a veni cu un ritm care se potrivește ritmului rapului dvs.
Pasul 5. Concentrați-vă pe rimare după ce ați stabilit sensul
Acum că versurile dvs. sunt structurate și urmează ritmul, schimbați cuvintele pentru a crea o schemă de rimă. Căutați cuvinte într-un dicționar de rimă și introduceți rime în interiorul și la sfârșitul rândurilor. În plus, utilizați dispozitive precum asonanța sau repetarea unui sunet vocal și consonanța sau repetarea unei consoane.
-
Ați putea face cuplete astfel încât 2 linii la rând să rimeze, să faceți orice altă linie de rimă sau să le amestecați cu o schemă de rimă neregulată. Luați în considerare liniile de deschidere din „O mai bună mâine” a lui Wu Tang Clan
Eu, în locuințe, mii au văzut morminte timpurii
Victime ale căilor lumești, amintirile rămân gravate
Toți frații mei vii sunt închiși cu un număr mare
Tânărul foame, orb de aceste minciuni, mor mai tineri
- Aceste bare sunt pline de exemple de asonanță, inclusiv „locuințe, mii”, „morminte … căi … gravate” și „orb … minciuni … mor”. Prima și a doua linie rimează, iar „numerele” și „mai tinere” în a treia și a patra linie nu sunt identice, dar repetă sunete similare. În cele din urmă, în a patra linie, „foamea” și „mai tânăr” formează o rimă internă.
Pasul 6. Rescrieți, revizuiți și reorganizați piesa
Memorează proiectul general al rapului și practică-l. Acordați atenție punctelor aspre, căutați modalități de a vă îmbunătăți ritmul și schemele de rimă și asigurați-vă că ideile dvs. sunt organizate.
Bacsis:
Încercați să faceți o înregistrare uscată a rap-ului dvs. Nu trebuie să fie profesionist, așa că folosiți doar telefonul sau un reportofon. Ascultați înregistrarea, luați notițe și efectuați ajustări. De asemenea, îl puteți juca pentru câțiva prieteni cunoscuți și puteți cere feedback.
Metoda 3 din 3: Înregistrarea melodiei tale
Pasul 1. Investiți într-un microfon, preamplificator, computer și DAW
Cea mai accesibilă opțiune de microfon este un microfon USB. Microfoanele dinamice oferă o calitate superioară, dar sunt scumpe și necesită un preamplificator (microfonul se conectează la preamplificator, iar preamplificatorul se conectează la un computer). În ceea ce privește computerele, utilizați unul cu cel puțin 4 GB RAM (de preferință cel puțin 8 GB) pentru a rula DAW și pentru a amesteca piesa.
Nu simți că trebuie să scoți din mână mulți bani dintr-o dată. Începeți cu echipamentul de bază și faceți upgrade-uri treptat. Un smartphone bun poate produce înregistrări de calitate și sunt disponibile aplicații DAW gratuite, cum ar fi Garageband (numai pentru MacOS), Audacity și Pro Tools First
Pasul 2. Configurați un studio de înregistrare la domiciliu
Dacă este posibil, configurați studioul de înregistrare într-o cameră fără ferestre. O canapea, bibliotecile și alte mobilier cu diferite forme pot ajuta la diminuarea sunetelor. De asemenea, puteți investi în panouri izolatoare fonice din spumă pentru pereți, tavane și colțuri.
Dacă aveți un buget, încercați să căptușiți ușile, ferestrele și pereții cu pături, perne și material din carton pentru ouă
Pasul 3. Așezați-vă vocea și suplimentele peste melodia dvs. instrumentală
Cântă-ți ritmul și scuipă-ți rapul. Realizați 3 până la 4 înregistrări ale melodiei vocale, apoi înregistrați orice suplimente, efecte sonore sau voci de fundal.
Bacsis:
Puneți microfonul la un nivel scăzut și țineți-l aproape de partea gurii pentru a evita captarea zgomotului de fundal. Este mai probabil să ridicați sunete nedorite dacă microfonul este setat la înalt.
Pasul 4. Etichetați-vă piesele
Păstrați-vă piesele instrumentale, vocale și complementare individuale organizate pe interfața dvs. DAW. În plus față de etichetarea lor, DAW-ul dvs. ar trebui să vă permită să colorați piese individuale. În acest fel, puteți spune cu ușurință care melodie este care, atunci când editați melodia.
De exemplu, alegeți albastru pentru tobe, roșu pentru vocea principală și portocaliu pentru suplimente. Faceți clic dreapta pe o pistă sau verificați interfața DAW pentru un meniu derulant „Opțiuni” sau „Preferințe”. Căutați o opțiune precum „Setați eticheta melodiei la culoarea personalizată”
Pasul 5. Curățați orice sunet înregistrat accidental
Ați putea configura o poartă de zgomot pe DAW-ul dvs. care oprește semnalele în afara unui interval specificat de ton și decibeli. În acest fel, orice clicuri sau lovituri în afara intervalului de voce sau ritmuri vor fi eliminate automat. De asemenea, puteți edita manual orice sunete înregistrate accidental.
Pașii exacți depind de programul dvs. Unele aplicații au, de asemenea, funcții automate de curățare rapide și ușoare
Pasul 6. Reglați nivelurile de volum ale melodiilor
Reglați volumul fiecărei melodii până când ați găsit echilibrul corect. Părțile individuale ar trebui să fie distincte, dar cântecul ar trebui să fie coeziv. De asemenea, puteți utiliza instrumentul de compresie DAW pentru a limita intervalul de frecvență al melodiei.
Un compresor crește automat volume mai silențioase și reduce volume mai mari. În acest fel, volumul melodiei dvs. va fi consistent de la început până la sfârșit
Pasul 7. Distribuiți melodia dvs. online
Pune-te în funcțiune și împărtășește-ți talentele cu lumea! După ce ați curățat înregistrarea, încărcați-o pe platforme precum YouTube și SoundCloud. Apoi, postează linkuri către muzica ta pe profilurile de pe rețelele de socializare și roagă-ți prietenii să aprecieze și să partajeze muzica ta.
sfaturi
- Ascultați rapperii underground și cunoașteți fluxul lor. Studiați structurile barelor, rimele și ritmul pentru a vă rafina propriile rapuri.
- Folosirea unui microfon atunci când înregistrați vă poate îmbunătăți abilitățile de microfon, ceea ce vă poate face mai confortabil atunci când cântați live.
- Stăpânirea scrierii și performanței rap necesită timp și energie. Luați în considerare angajarea unui inginer de sunet pentru a vă amesteca și stăpâni piesele, astfel încât să vă puteți concentra asupra ambarcațiunii.
